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北宋耀州窑素面碗鉴别方法

从造型上鉴定：耀州窑属于宋代民间窑场，所生产的器物多是以民间生活用品为主。其主要器型有碗、盘、碟、杯、瓶、盆等等诸多日常生活用品，而且主要釉色都是青色。如耀州窑瓷碗的腹部特征就相当复杂，造型向多样化发展，主要有深腹、浅腹、曲腹、斜曲腹、斜直腹、斜腹、浅盘腹等。这些特征都是宋代瓷碗的共同特征，在宋代成为了所有窑场的一种造型风格。耀州窑以生产饮食具、寝具、照明用具、妆具、供器等生活日用品为主，可谓无所不备。器型丰富，有荷叶式、花瓣式、瓜棱式、六方式等，在宋代同期瓷窑中品类之多居上。如瓶，就有10种样式，瓶体或硕长秀丽，或丰满端庄，皆具优雅之风。上海博物馆收藏的耀州窑青釉刻花长瓶，北京故宫博物院收藏的耀州窑青釉刻花盘口瓶最为典型。另有一种卷口、短颈、折肩，瓶身垂直细长，形似莱菔，俗称“萝卜瓶”，为耀州窑特有瓶式。这些独特的样式正是我们能够清楚辨别其真伪的标志，我们不能小看了，应该仔细看清。

从釉质上鉴定：耀州窑所出产品种以青瓷为主，兼有酱釉、黑釉、窑变黑釉及白瓷。青瓷胎质细，色灰白，釉色以艾青为上，青中闪黄者居多。耀州青瓷釉的呈色，基本上与龙泉青瓷釉相同，即（Fe）离子在釉中由Fe+转变为Fe+的结果。从离子的吸收光谱曲线图得知，Fe+在红外光区有强烈的吸收，当扩展到可见光区时，吸收能力逐渐减弱而使玻璃（釉）透出青蓝色；Fe+在紫外光区有强烈的吸收，至可见光区时，吸收能力减弱，致使玻璃（釉）呈现出黄绿色或棕色。这里把釉质特征配合上文所述的施釉特征，我们就可以很准确地识别出耀州窑的真伪了。

从做工上鉴定：宋代瓷器的做工可谓是普遍较为精致，从烧制瓷器的方法上，主要有覆烧、支烧、垫烧等，如汝窑主要采取的就是满釉支烧，在碗和盘的底部，我们可以看到芝麻痕似的支钉痕，通过支钉痕可以看到汝窑瓷器的香灰胎色。由于耀州窑的底部不上釉的特征，我们一目了然地知道，耀州窑瓷器的烧制是垫烧。

从纹饰上鉴定：宋代耀州窑瓷器纹样种类繁多，大致可分为主题纹样、辅助纹饰两大类。其中，主题纹样按内容分，又可分为植物、动物、人物等几大类，以植物类的各种花卉为最常见；辅助纹饰有花卉、缠枝朵花等等。北宋早期。装饰以刻花为主，花纹大部分装饰于器物的外壁。花纹局部不加以任何修饰，图案简朴，其中刻两层莲瓣碗的浅浮雕效果明显，是五代越窑装饰影响的结果。说明处于初期的北宋耀州窑刻花很大程度上吸取了越窑装饰中的技法与题材。北宋中期。装饰技法为刻花为主，同时也使用印花装饰。耀州窑刻花进入了它的成熟阶段，刻花技术得到了飞速的发展，无论装饰题材还是技法，均较早期有了明显的提高。首先，花纹的装饰部位开始增多，由早期的外壁转向内壁，出现了内外壁同时进行装饰的现象。炉、罐、缸、瓶类器物因受形体的局限，装饰仍在外壁，但装饰面积却相应增加。如早期的外壁刻花仅限于部分部位，中期则流行满饰。其次，纹饰中刻划并用，改变了早期刻花制品只刻不划的做法。这种综合手法的运用对局部的花纹进行进一步装饰，增加了层次，使图案的立体效果进一步加强。再次，纹饰内容增加，技术越发娴熟。这个时期刻花制品中大量流行的缠枝、折枝花卉，而印模上的把莲、水波三鱼、水波双鸭、鸳鸯戏莲纹、双鸭戏莲纹等，表明动物题材的广泛流行。这些纹饰具有构图繁密、线条纤细活泼的特点，创作难度大，所需水平高。耀州窑刻花纹样大多具有线条细腻、刀锋犀利和一气呵成的特点。刻花水平的高低直接关系着印模纹饰的好坏；而印模纹饰的如何又直接左右着印花制品的质量。耀州窑印花之所以在北宋中晚期取得了飞速的发展，是和中期刻花的高度发展与成熟分不开的。窑址中出土的大量宋代中晚期内范，花纹精美，一方面反映出印花的发展，同时也反映了刻花工艺的无比娴熟。北宋晚期。装饰以印花为特色，此期耀州窑印花工艺达到其顶峰，可用“巧如范金，精比琢玉”来形容其艺术水平。装饰题材在上一期的基础上此期进一步增多，出现了中期未见的婴戏、梅竹、松竹、把莲、连环牡丹、水波五鱼、把莲六鱼、开光鱼鸭、凤戏牡丹、双鹤、群蛾、六格花卉、群鹤博古等图案；画中藏字也成为一大特点出现于装饰之中。从纹样构图上看，水纹中长波段同心圆式的排列继续使用。六格式等份分割于晚期出现并普遍使用，它由心向口沿伸出的6条直线把碗盘的内壁平分为六等份，每个扇面形空间可独立进行装饰，增加了层次，丰富了画面，至金代仍广泛流行。随着宋代中期刻花技术的成熟，印花工艺也得到迅速发展并逐渐成熟起来。成为宋金两代广为流行的装饰。中期印花题材多以花卉、水禽为主，花卉中牡丹、菊花、莲花最为流行。有交枝、缠枝、折枝等多种不同形式。水波花草、水波双鸭、鸳鸯戏莲、双鸭水波莲花、云凤、龙纹等为常见的动植物题材。盘碗器物的花纹多饰于壁。罐、盒、炉等多饰于外壁或盖面、口沿处。水波纹多采用同心圆式的弧状线