湖北省“荆、荆、襄、宜四地七校”考试联盟2023-2024学年高一下学期语文期中联考试卷（含答案）.pdfVIP

湖北省“荆、荆、襄、宜四地七校”考试联盟2023-2024学年高一下学期语文期中联考

试卷

一、现代文阅读（35分）

阅读下面的文字，完成下面小题。

材料一：

创造性不是艺术家和作家的专属，而是人类认知的一个基本方面，在艺术和设计领域，人类往往是通过所

谓的灵感进行创作，而Al绘画工具可以处理和分析大量数据，识别出人类可能忽略或根本意识不到的模式或

联系。用AI进行艺术创作，是关于数据、算法和编程的创造性表达，所以AI必然会给艺术带来更多可能。而

且，AI的介入使得艺术创作过程中的人类角色和创造力变得更加复杂，艺术家可能不再是作品的唯一创造者，

而是与AI合作的指导者或协作者。这种变化重新定义了艺术家的角色和艺术作品的本质。这给艺术的定义、

功能和社会意义，都提供了新的思考路径。

中央美术学院率先使用AI展开了大量的艺术和设计的实验探索，其中一些典型例子可见AI给艺术带来的

创新。

该院系统整理了存世宋画的数字资料，从宋画的布局构图、笔墨特征、物象分类等方面进行数据标记，先

形成了一个有体系的庞大数据集。在审美上，人的作用是告诉人工智能“美”的定义是什么，然后用宋画审美的

特征来训练人工智能，让它习得中国人对自然物象特有的抽象意识，并与AI绘画工具协作，最后“画”出具有

宋代味道的个性化作品。

永乐宫壁画始于元朝，经明、清两代多次修缮和增补。这些壁画长期缺乏维护，出现过许多破损、遣失以

及不符合原笔原意的修补。使用人工智能技术建立一套从数据收集分析到图像重建、深度学习风格，再到专家

验证和AI模型调参优化的工作流程。具备这套工作流程的AI图像修复技术与手工修复技术相比更高效，这种

技术应用到复现古代壁画风貌上将大有作为。

数据标记在机器学习过程中起着至关重要的作用，它不仅是AI模型训练的基础，也是确保模型生成质量和适

用性的关键因素。网络空间的海量T台走秀照片是“天生的”训练时尚类人工智能的数据集，因为这些图像已被

分门别类地清晰“标记”——它反映了不同品牌，不同设计师的设计理念，风格创意以及细节，剪裁、材质和配

饰等。合理挖掘运用这些时尚数据，可以让AI在时尚设计的趋势预测、风格推演以及设计生成方面起到不可

低估的作用。

艺术创作和语言文本关系密切。先用算法提取《红楼梦》前80回和后40回各自的文字特征，包括词频、

句子结构、句式复杂度、语法特点和情感表达，再训练一个AI模型，它基于文字特征来区分不同作者的写作

风格。实验结论是前80回和后40回不是同一人所写。

我国有巨大的数据资源，有优质的信息和互联网基础设施，有最大规模的互联网用户，有海量的可供采集

训练的人工智能数据集，当然也具备丰富的人工智能和数字技术的艺术应用场景，未来在艺术方面也许挑战的

正是人类想象中的极限和可能。

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（摘编自李世奇《人工智能：给艺术带来更多创新和可能））

材料二：

作为人工智能生成艺术，AI绘画带来诸多伦理争议：

首先，AI绘画的创作者不必掌握编程知识与绘画技巧，甚至不必拥有相应情感与创作理念，仅凭随机的指

示，也能够得到形式上足以与任何艺术作品姚美的作品，艺术的定义因而变得模糊。与此同时，AI绘画的随机

性，娱乐化倾向，形式美感与价值判断相分离，也削弱了艺术的伦理维度。

其次，AI绘画能够模仿特定的创作风格，对于艺术家而言这意味着自己的作品风格可能被大量复制，形成

机器与人类权益不平衡，人类经济利益难以得到保障的诡异局面。AI绘画作品还面临版权争议。人工智能生成

物是否算作著作权意义上的作品仍有争议。对作者的认定也十分困难。此外，AI绘画的研发需要大量技术与资

金投入，在市场广泛而研发集中的情形下，可能出现断现象，破坏公平发展。

第三，AI绘画潜在的社会伦理问题是其对传统从业者造成威胁，并强化社会的不平等。创作需要在大量学

习实践即所谓“低端劳动”中摸索前进，忽视艺术创作规律，一味用机器技术取代人力，将对艺术的可持续发展

带来负面影响，认为自己受益于AI绘画的使用者大多具有校高的文化素养与技术资本，而信息弱势群体甚至

无法利用类似资源，更不用说从中受益，数字鸿沟进一步拉开了精英与非精英的社会距离。

最后，人工智能依赖于数据训练，数据中的歧视与偏见会反映在其输出结果上并广泛传播。例如，当用户

要求人工