发生在卢浮宫东立面设计的故事是法国古典主义原则战胜意大利.pptx

（4）卢浮宫（1543年~）

大转折————时间到了17世纪，正是自然科学大踏步前进的时期，相应在哲学中产生了唯理主义和经验主义。在法国，唯理主义占据上风。

两个人物：

（1）笛卡儿：客观世界是可以认识的，强调理性在认识世界中的决定作用；不承认感觉经验的真实性，认为只有天赋的“理性”才是绝对可靠的；认为几何学和数学就是无所不包的、一成不变的、适用于一切知识领域的理性方法。

笛卡儿的唯理主义成为法国宫廷文化的哲学基础。因为笛卡儿认为君主专政的社会和政治制度是最有秩序的，体现了理性的力量，君主是普遍理性的最高体现者。唯理主义反映了国家当时的政治需要，它顺理成章地成为宫廷文化的思想武器。

在建筑、文学和艺术创作上，笛卡儿主张制定一些牢靠的、系统的、能够严格执行的确定的艺术规则和标准。他们应该是理性的，完全不依赖于经验、感觉、习惯和口味，结构要象数学一样清晰明确，合乎逻辑。反对艺术创作中的想象力。

（2）建筑学院的第一任教授弗.勃隆台：“一个真实的建筑由于它合于建筑物类型的义理而能取悦于所有的眼睛。义理不沾民族的偏见，不沾艺术家个人的见解，而在艺术的本质中显现出来。因此，它不容忍建筑师耽溺于装饰，沉湎于个人的习惯趣味，陶醉于繁冗的细节；总之，抛弃一切暧昧的东西，于条理中见美观，于布局中见方便，于结构中见坚固。”

倡导理性，主张建筑的真实，反对表现感情和情绪，因此他反对意大利文艺复兴时代建筑师鲜明的创作个性，反对他们在建筑中表现出来的热情和理想，更反对巴洛克艺术。

致力于探求先验的、普遍的、永恒不变的、可以用语言说的明白的建筑艺术规则和标准，认为这种绝对的规则就是纯粹而简单的几何结构和数学关系。因此，他把比例尊为建筑造型唯一的决定性因素。

“美产生于度量和比例”——排斥了直接的、感性的审美经验，依靠两脚规来判断美，用数字来计算美。重述维特鲁威在《建筑十书》中的话，建筑的美在于局部和整体之间以及局部之间的整数比例关系。只要稍微偏离这个关系，建筑物就会混乱。

最合乎古典主义基本要求的自然是古典柱式。

（1）维特鲁威的初步规则和文艺复兴建筑师的推敲；

（2）柱式建筑庄严端重，雄伟壮丽，表现了罗马帝国和它的皇帝们的伟大和光荣。而这时的路易十四以古罗马皇帝自比，把法兰西看作古罗马帝国的后继。所以柱式建筑正是宫廷文化需要的。

古典主义建筑是最严谨的柱式建筑，也就是最公式化的建筑。它讲究布局的逻辑条理，构图的几何性和统一性、风格的纯正、要简洁、含蓄、高雅，不做很多的装饰，不重视色彩甚至排斥色彩，认为色彩会扰乱对形体美的欣赏，形体美是真实的，而色彩的眩目是虚假的。

（1）发生在卢浮宫东立面设计的故事，是法国古典主义原则战胜意大利巴洛克的最为直接的例证。

勒伏在1667年为卢浮宫东廊做的方案之一

1667年，勒伏做的中选方案——典型的法国古典主义的作品

对比！

法国文艺复兴建筑

伟大的风格——法国古典主义建筑

（Greatstyle--------classismarchitectureinFrance）

法国文艺复兴中与意大利的关系：

两种不同文化，生产关系的碰撞；

法国文艺复兴建筑的特点：

简单的风格叠加——法国民族特色+意大利文艺复兴和巴洛克风格；

具体实例——商堡等。