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高职艺术类专业有效课堂的改革与实践

艺术作为一门独立的学科从文科中分离出来，越来越多的人选择艺术这个专业，艺术类专业学生也越来越多。随着现代科学技术的发展，艺术的表现形式也越来越多：造型艺术、表演艺术、综合艺术和语言艺术等。社会生活中处处存在艺术，广告设计，食品包装，餐具设计等都是艺术。对于艺术类的专业课堂，需要进行有效的引导，给学生提供有效的课堂方式成为了现在高职艺术专业面临的改革之一。

1高职艺术类专业有效课堂的改革面对的问题

缺少创造性思维和缺乏想象力。艺术是一门需要创造的课程，在艺术课程的学习中，需要学生发挥想象力，才可以更好的进行创作。现在的艺术教学体系课程守旧，对于艺术史的枯燥讲解，让很多学生产生抵触心理，不愿意去学，不愿意去加深理解，这对形成艺术创造思维是不利的。由于现代科学技术的发展，越来越多的人依赖智能高科技产品，致使自身的创造思维不灵敏，不能充分发挥想象力。

对学生的教育方式一成不变。艺术课堂和艺术创造都是充满着乐趣的，但是在艺术课堂上，教师不能因材施教，对每个学生的教法都是一样的，这样就不能充分的发掘学生的潜能，也让学生不能充分的认识自己。

学生的艺术基础薄弱。学任何事都要有一个基础，对于艺术类的知识，具备扎实的专业知识是必要的，只有在有专业知识体系的支撑下才可以更好的学习更多的知识。在课堂的学习中，教师对于学生的专业基础知识不重视，学生也是凭借自己的意识决定自己学不学，这就会造成整个专业普遍基础不好的事实，因此，打好基础知识是学习的重中之重。

2有效课堂改革与实践的方法

2.1培养想象力，提高想象能动力

想象力是创意的来源，充分发挥想象力，可以让学生创造出不一样的东西，因此，有效的课堂中要善于培养学生运用想象的能力。课堂中运用即时创作的方法，让学生在课堂中面对一个故事，进行分组艺术创作的形式来表达本故事的主旨，表现形式不限，给学生自由发挥想象的空间。对每组的表演评出最佳剧本奖，最具艺术创新奖，最佳表演奖等奖项，把获得这些奖的表现形式进行收集，绘制成册，还可以推荐到学校官方网站进行发表，在学校里进行投屏滚动，相信这一做法可以充分激发学生学习的热情。

想象力可以后天培养，这就需要学生多阅读多思考，阅读专业类的介绍书，可以让学生了解本专业的起源和发展，从而形成兴趣；阅读现代的艺术类的杂志，可以对未来的发展趋势进行预测，可以培养创新的思维，扩展学生的知识面。平时认真观察生活中的事物，可以培养对事物的感知能力。多去看艺术品的展览和艺术鉴赏类节目，培养艺术的感觉，学习艺术的表达方法，进而在创新时能设计出有感觉的艺术品。

2.2加强校企合作，培养创新能力

加强学校和企业的合作。有了好的教育，还需要好的实践环境，学校和企业的合作可以充分满足这一需求。学校拥有许多设计人才，企业拥有许多创新的机会。艺术需要良好的创作表达能力，也需要多去外面学习，实践与基础相结合，才可以发挥更大的作用。学生可以到企业中去学习相关的经验，在专业从事本门艺术学科的从业人员中打下手，可以快速的获取业内信息，认真了解社会上真正需要的艺术，真正的学到关于业内的知识，给学生提供了很多学校里学不到的知识。对于企业来说，帮助学生获得实习的机会，也给企业未来培育需要的人才，学生毕业后根据能力可及的企业工作，实现良好的发展前景。

建立校外实践基地是改革成功的关键之一，在实践基地有很多案例可以供学生参考学习，还有很多专业工作人员的指导，是帮助学生培养创造力与审美观的重要助力。学校在专业课程上可以结合实训基地，布置相关的作业，让学生充分发挥创造力，去创作新作品。在实践基地进行工作室制度，学生可自由组队，在学校专门管理的部门中注册工作室，学校对工作室进行统一管理，组织学生的日常创作比赛，和培养国际上的比赛人才。

2.3打好学科基础，培育创新人才

每个专业最先学的都是基础的知识，只有打好基础，才能更好的深入学习。因此在课堂中教师要尽可能用学生容易接受的方式去讲解基础知识，平常多阅读，多练习基础的技能，多去接触新的事物。以美术为例，基础技能是素描和色彩等，初学美术者需要每日勤加练习，多进行线条的排布练习，多去临摹优秀作品等，加强自身的基础技能，为以后的创作做好准备。基础牢固了便可以开始自身的创作了，在创作的过程中拥有自己的独立见解，就可以创作出不一样的作品。学校在培育创新人才时，进行一对一的模式；或者多一些教授，专业人士进行独立带班的模式，进行有效的培养艺术班级，形成高效的教学改革方式。

3结束语

艺术是改善生活的方式，是提高人们生活质量的反应，对于艺术课堂的有效改革和创新，需要从各个方面入手，比如学校课堂上的教学方式，培养学生的想象力和创新能力，增强专业基础知识的牢固程度，加强校企合作与建设相关实践基地等都是改革的要点，需要在这些地方进行深度的创新与改革。