常香玉创新腔表演技法GongsanddrumsinChin.pptxVIP

GongsanddrumsinChineseopera主讲人：雷红薇二级教授常香玉创新腔表演技法

常香玉不仅是位杰出的人民艺术家，豫剧表演艺术家，而且还是一位才华横溢的豫剧唱腔旋律作家，是豫剧发展过程中的重要戏曲表演教育家、戏曲表演艺术家。她勇于打破固有的豫剧表演形式，有意识地结合豫东调、豫西调、祥符调演唱艺术，打通旦角,生角的界限，善于灵活运用不同唱腔，深入表现人物的内在性格本质，根据人物特点进行大胆创新，为豫剧声腔艺术的发展做出突出贡献。常香玉---人民艺术家

?在河南省巩义市河洛镇南河渡村常香玉故居，一架名为“香玉剧社号”的米格—15喷气式飞机模型特别引人注目。“这是‘香玉剧社号’飞机模型，是常香玉家国情怀最具代表性的体现……”我和我的家人2020年赴河南省巩义市河洛镇南河渡村常香玉故居，听镇长讲述人民艺术家常香玉的一生。引起我的回忆：我曾有幸在1982年在河南大学艺术学院读音乐教育本科，曾聆听常香玉老师做豫剧表演艺术报告，多次在河南大学校园见到常香玉老师和她的老伴儿爱人陈宪章著名编剧；1986年留校担任教师工作，在著名声乐教育家武秀之教授家接受常香玉艺术家传授豫剧《花木兰》唱段；1977年四人帮打倒后在郑州西郊广场聆听常香玉人民艺术家演唱《大快人心事》豫剧戏曲。

常香玉原名张妙玲，1923年出生在河南巩义一个贫苦家庭，为了不当童养媳，9岁起随父学戏。在漫长的艺术生涯中，常香玉取百家之长，集豫剧之大成，融合豫东、祥符各调，并吸收曲剧、坠子、山西梆子、河北梆子、京剧等唱腔，形成了深受广大群众喜爱的常派艺术。常香玉艺术家注重将豫剧表演经验进行理论化总结，提炼唱腔和表演经验，指导演员不断提升自我修养等,为我国戏曲艺术发展作出重要贡献。

常香玉表演艺术创新在表演艺术上创新：音乐唱腔创笑声。豫剧表演涉及的题材较多，内容广泛，但豫剧唱腔大部分带有哭腔，然而常香玉在表演中音乐性唱腔十分丰富，其中音乐性笑声较多。在豫剧表演中常香玉通过深入分析戏剧人物的性格特点以及生活经历来刻画人物形象，并将生活化笑声合理运用其中。豫剧《拷红》中唱道：“张先生的疾病不轻”，常香玉念到“轻”字时发出了笑声，在前一句“我就说呀”，唱到“呀”字时常香玉稍作停顿，并带出笑声，这些细节的处理无一不体现出红娘顽皮的个性，对人物形象的构建起到一定作用。

“生”角唱法的灵活运用。人物形象的刻画在豫剧表演中发挥着重要的作用，可提高艺术表演的生动性，在豫剧表演中常香玉常常会采用“生”角唱法，不仅将人物特点突出，同时提高了演唱的表现力与张力，这也是常香玉的主要表演风格之一。在《花木兰》中，常香玉未采取传统表演形式，将生角与旦角表演界限打破，对不同艺术形象进行塑造。花木兰在替父从军前为女子，从军后为女扮男装，换言之，在《花木兰》表演中出征前应采用旦角的唱法，出征后应将武生形象突出，利用生角唱法来表现。

人物性格塑造创新。常香玉在表演豫剧曲目《花木兰》时主要采用“小管”技法，将口腔、鼻腔、头腔衔接在一起，将花木兰温柔、善良、勤劳、贤淑性格特点表现出来，艺术表现力可见一斑。与此同时常香玉在豫剧演唱中通过对人物角色的分析，通过不同腔体来增强发声效果，刻画出一个英姿飒爽、英勇神武的英雄现象。对于豫剧表演而言不单单要从唱腔上下功夫，还应采取多种表现方法来塑造人物性格，常香玉在豫剧表演中根据情境来转换声音、音量赋予人物形象的生命力，使其更加真实鲜明，提高了豫剧表演的感染力。

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