踏莎行 春暮教学课件.pptVIP

踏莎行·春暮教学课件

第一部分：导入与背景介绍宋词是中国古典文学的瑰宝，婉约派词人以其精巧的语言和含蓄的情感表达著称。《踏莎行·春暮》作为晏几道的代表作之一，展现了他对情感细腻入微的把握能力。在深入探讨这首词之前，我们需要了解一些基本背景知识，包括词牌的起源、时代背景以及作者生平等。这些信息将帮助我们更全面地理解作品的内涵和艺术价值。本部分将从词牌名介绍、春暮意境、作者背景以及时代文化等多个角度，为大家构建一个完整的认知框架。通过这些背景知识的学习，我们能够更准确地把握词作的情感基调和艺术意蕴，进而深入理解诗人所要表达的复杂情感。

词牌名踏莎行简介词牌是宋词创作的固定格式，就像现代音乐的曲调一样，诗人需要按照特定的格律要求填词。踏莎行是一种常见的词牌名，最初可能源于唐代民间歌曲，后来发展成为一种固定的词牌。词牌格律特点双调五十四字，分上下两片上片二十八字，下片二十六字平仄相间，韵律优美格式灵活，便于抒情言志情感氛围踏莎行词牌特别适合表达婉约、含蓄的情感，尤其是离愁别绪和思念之情。词牌名本身踏莎意为踩踏草地而行，已经暗示了一种漫步自然、思绪飘荡的意境。这种词牌在宋代十分流行，许多著名词人如李清照、晏几道等都有创作。

春暮意境概述暮春时节暮春是春季即将结束的时期，约在农历三月中下旬。此时节气已近立夏，天气渐暖，草木繁盛，却也预示着春天的离去。这一时节既有春的生机，又含有即将离别的伤感，是中国古典诗词中常见的抒情背景。自然景象暮春时节的自然特征十分丰富：梅花凋谢，柳枝纤细柔软；草地散发香气，春风和煦；池塘中的莲花初现，随风轻摇；月如钩，梧桐影深。这些景象共同构成了春末夏初的特殊氛围。情感变化暮春时节往往引发诗人内心的微妙情感变化。春天的离去象征着美好事物的短暂，容易勾起离愁别绪和伤春悲秋的情怀。在中国传统文化中，对自然景物的感受常常与人事变迁、情感波动相联系。

作者介绍：晏几道基本信息生卒年：约1030年-1106年字道长，号小山北宋著名词人，婉约派代表晏殊之子，一代词宗生平简述晏几道是北宋著名文学家、政治家晏殊的儿子，他虽出身于显赫家族，但一生仕途并不顺遂。他曾任过多个地方官职，但未能像父亲那样位居高位。这种仕途上的挫折，加上生活中的离别经历，使他的词作充满了哀愁和感伤。创作风格晏几道的词以婉约、精致著称，擅长表达细腻的情感和微妙的心理变化。他的作品多描写离愁别绪，语言清丽婉转，意境优美动人。小山词成为婉约词的代表，影响深远。他尤其善于通过细腻的自然景物描写来映衬内心情感，《踏莎行·春暮》正是这一特点的集中体现。

时代背景与文化氛围北宋文化繁荣北宋时期(960-1127)是中国文化高度繁荣的时代。科举制度完善，文人阶层扩大，诗词、书画、音乐等艺术形式蓬勃发展。词作为一种新兴的文学形式，在这一时期达到了前所未有的高度，涌现出众多优秀词人和不朽作品。政治局势动荡北宋后期，宋朝面临辽、金等北方民族的威胁，政治局势日益紧张。内忧外患之下，社会氛围充满了不安与忧虑。许多文人在这种情况下，更倾向于在文学创作中表达个人情感和生活感悟，而非直接评论时政。词风的转变这一时期，词的创作风格开始由早期的豪放派和民间风格，逐渐向更加精致、含蓄的婉约风格转变。文人词成为主流，个人情感的抒发和艺术技巧的运用成为词人追求的重点。晏几道的创作正处于这一转型期，其作品体现了这种转变的特点。在这样的时代背景下，晏几道的《踏莎行·春暮》虽然表面上只是描写个人的离愁别绪，但实际上也隐含着对时代变迁和人生无常的感叹。词中所表现的那种无可奈何的伤感情绪，某种程度上也反映了当时知识分子面对国家命运和个人前途时的复杂心情。

第二部分：词文全文展示在深入分析《踏莎行·春暮》之前，我们需要先完整地展示和感受这首词的原文。通过对原文的整体把握，我们能够更好地理解诗人所要表达的情感和艺术构思。接下来，我们将分两个方面来展示这首词：一是通过朗读来感受词的韵律美和情感表达；二是通过逐句展示来帮助理解词的具体内容。词作的朗读非常重要，因为古典诗词本身就具有很强的音乐性。通过朗读，我们可以感受到词中的节奏变化、情感起伏以及语言的音韵美。而逐句展示则有助于我们对词的内容进行初步理解，为后续的深入分析奠定基础。

《踏莎行·春暮》全文朗读朗读是感受古典诗词韵律美的最佳方式。通过朗读，我们能够体会到词中的节奏感、韵律美以及情感的起伏变化。请跟随音频，一起朗读这首《踏莎行·春暮》。朗读时请注意：字音准确，特别是古音的把握节奏分明，遵循词的格律要求情感真挚，表达词中的离愁别绪语调婉转，展现婉约词的独特韵味踏莎行·春暮晏几道候馆梅残，溪桥柳细，草薰风暖摇征辔。最是那一低头的温柔，恰似水莲花不胜凉风的娇羞。无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋。剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头。

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