西方音乐史及作品赏析_6-20.docxVIP

柏辽兹的《幻想交响曲》作于1830年，副标题是一个艺术家的生活片段。全曲共分为五个乐章，每一个乐章都附有作者自己加上去的标题：第一乐章“梦、热情”：形式上是拥有极长的最缓板序奏的奏鸣曲。序奏用以表现年轻艺术家尚未遇见心上人之前，内心的不安与憧憬。第二乐章“舞会”：根据作者的注解，本乐章是表现他在一个热闹非凡的宴会中，发现了他的恋人。乐曲为圆舞曲形式，在交响曲中引入圆舞曲在当时可谓破例。第三乐章“原野风光”：一个夏日的黄昏，在原野上聆听两个牧童相和吹出的笛声。内心里虽然燃烧着微薄的希望，但“万一她背叛了我”的恐惧与不安,更刺痛了年轻艺术家寂寞的心。此后只剩了一个牧童的笛声，不再有人应和。夕阳西下，最后只有无边的孤独与静寂。第四乐章“走向断头台”：他杀了爱人，被判死刑，走向断头台。在最后的瞬间，爱人的身影在他的眼前闪现，但是死神很快将她驱赶得无影无踪。第五乐章“魔鬼的晚会之梦--魔女的回旋曲”：他看见来参加自己葬礼的一些妖魔鬼怪和令人毛骨竦然的魔女在跳舞。就在这中间，他的爱人出现了，她已经变成了一个气质全失的妓女模样。之后“末日经”响起，以后魔女之舞与“末日经”持续并行，由弦乐器的回旋主题与管乐器的“末日经”同时演奏以构成。随后是不安的弓木敲奏声，至此乐曲更加激昂、奔放，最后以狂乱的形态结束全曲。

《幻想交响曲》受到贝多芬的《田园交响曲》的很大影响。除了标题的使用，柏辽兹也用了五个乐章，此外，慢板乐章的田园气息也很相似。这是一部有文学标题的、浪漫主义的和带有自传性的作品，它的副标题是“一个艺术家的生活片断”，五个乐章的情节线索通过比较详细的文字标题提供给听众。尽管如此，作者后来也承认，如果这部作品在音乐会上单独演奏，标题便不必让听众知道，因为他希望这部作品能“不从它的戏剧目的，而从它的音乐本身表现出它的趣味。”但是，和他的18世纪前辈库普兰或拉莫一样，柏辽兹天生倾向于音乐的描绘性。这是一部没有台词的音乐戏剧。

《幻想交响曲》是柏辽兹的第一部交响曲，它来源于柏辽兹对丝密荪狂热的爱没有得到回报时产生的失望。柏辽兹在这部作品中有很多大胆的创新：乐曲不仅有大标题，每一个乐章有小标题（1、“梦幻、热情”；2、舞会；3、田野景色；4、赴刑进行曲；5、妖魔夜宴的梦），每个乐章前还都冠以详细的文字解说。作品中采用“固定乐思”来代表女主人公的形象，在各乐章中变化重复出现。第一乐章的主部主题（也叫“固定乐思”，代表交响曲的主人公为之倾倒的那个女人）在其它四个乐章中的再现。例如在第二乐章“舞会”中，固定乐思以三拍子再现。第三乐章“在田野”，它在中部激情再现。在末乐章，它又变成了尖声怪叫的巫婆形象。

第一乐章固定乐思主题和第二乐章的变形

第三乐章固定乐思变形

第五乐章固定乐思的变形

这部作品的真正的创新存在于它的音乐之中。作品的统一不仅依靠“固定乐思”的再现，而且依靠贯穿在五个乐章中的戏剧思想的有机发展（注1）?。柏辽兹的独创性的另一个突出方面是配器。全曲到处充满生动的听觉想象和管弦乐音响上的发明，如第三乐章中四个定音鼓对远方雷声的描绘和末乐章小提琴弓杆敲弦表现地狱骷髅碰撞的声音。他在对新的音色等表现手段上的探索影响了里夏德?施特劳斯和德彪西等后世作曲家。