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沪教版三年级上册美术第9课“拨浪鼓”教学有感

备好沪教版三年级上册美术第9课“拨浪鼓”的教具时，我特意在每个鼓身材料包里多放了一小块彩色绒布。这源于去年教低年级手工课的教训——总有孩子会因为剪坏卡纸而急得掉眼泪，多一份备用材料，就像给他们的创作多留了一扇窗。

上课铃响后，我没有直接展示拨浪鼓成品，而是先拿出一个老物件——外婆给我做的木头拨浪鼓，摇出“咚咚咚”的声音。教室里瞬间安静下来，后排的男孩甚至踮起脚尖想看清楚。“你们听，这声音像不像小时候妈妈哄你睡觉的节奏？”我顺势引导，孩子们纷纷点头，有的还小声模仿起摇鼓的动作。这种情境导入式的开场，其实是运用了建构主义学习理论，让学生在熟悉的生活体验中建立与新知识的连接，比直接讲“拨浪鼓由鼓身、鼓柄、鼓穗组成”要生动得多。

分发材料包时，我特意观察到小宇的动作比平时慢了半拍。他上节课做纸船时因为折不好船帆而闹了情绪，这次我走到他身边，故意说：“老师发现你上次剪的船帆边缘特别整齐，这次要不要试试先剪鼓身的圆形？”听到肯定，他眼睛亮了亮，拿起剪刀小心翼翼地沿着轮廓线剪起来。其实对三年级学生来说，手工课的难点不仅在于动手能力，更在于克服畏难情绪。我常常用“发现优点”的方式代替“指出问题”，就像苏霍姆林斯基说的“教育的技巧不在于传授本领，而在于激励、唤醒和鼓舞”，当孩子感受到被认可，才会更愿意尝试。

制作过程中，教室里满是剪刀裁剪卡纸的“沙沙”声和偶尔的小声讨论。“老师，我的鼓穗太长了会缠在一起怎么办？”小诺举着她的作品跑过来，鼓身上还贴着她画的小太阳。我没有直接告诉她答案，而是让她试着把鼓穗剪短一点，再摇一摇看看效果。她回到座位后，先剪短了一根，摇了摇发现不缠了，又把剩下的几根也调整好，还兴奋地跟同桌分享经验。这种让学生自主探索解决问题的方式，比我直接教给她方法更有意义，因为在这个过程中，她不仅学会了调整鼓穗长度，更体会到了“试错”也是学习的一部分。

快下课的时候，每个孩子都举起了自己的拨浪鼓，有的鼓身是彩色条纹，有的贴着可爱的贴纸，还有的在鼓柄上系了小铃铛，摇起来声音清脆又好听。我让他们把拨浪鼓送给自己想感谢的人，有的孩子说要送给妈妈，因为妈妈每天陪他写作业；有的孩子说要送给同桌，因为同桌上次借他橡皮。看着孩子们认真的模样，我忽然觉得，美术课教的不只是制作拨浪鼓的技巧，更是教会他们用双手创造美好，用心意表达情感。

这节“拨浪鼓”课结束后，我在教学日志里写下这样一段话：比起完美的作品，更珍贵的是孩子们在创作中流露的专注与热情，是他们遇到问题时愿意尝试解决的勇气，是他们想把作品送给他人的温暖心意。作为美术老师，我们就像孩子们创作路上的“辅助者”，不需要替他们画出标准答案，只需要为他们提供足够的材料和鼓励，让他们在艺术的世界里自由探索，慢慢成长。