第1课++走下神坛+课件+2025-2026学年湘美版初中美术九年级上册.pptxVIP

第一课

走下神坛

—文艺复兴

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·产生原因

·一、物质基础：中世纪的欧洲，贸易中心集中在地中海沿岸，意大利最早产生资本主义的萌芽，资产阶级希望冲破教会神学的束缚。

·二、文化基础：大量古希腊、古罗马文化典籍从东罗马帝国传到了意大利。

·三、阶级基础：新兴资产阶级的壮大。

·四、人才优势：14-17世纪(文艺复兴时期)意大利人才济济，汇集一处。

·五、地理位置：意大利处于丝绸之路的重要路段，较早接受了东方文化(造纸术，印刷术)。

·六、导火索：黑死病在欧洲流行。

·七、直接原因：教会严格控制人们思想，激起资产阶级与平民的不满。

但丁、达芬奇、莎士比亚是文艺复兴的先驱者

《椅中圣母》意大利拉斐尔

《弯曲王座上的圣母和圣婴》

拉斐尔(意大利语：

RaffaelloSanzio,1483—1520)意大利画家、建筑师。与达芬奇和米开朗基罗合称“文艺复兴三

杰”。拉斐尔所绘画的画以“秀美”著称，画作中的人物清秀，场景祥和。他的性情平和、文雅，和他的画作一样。拉斐尔于1520年高烧猝逝于罗马，终年37岁，葬于万神庙。

《西斯廷圣母》

《雅典学院》

文艺复兴初期，佛罗伦萨的画家们努力探

索如何将世俗现实生活注入神的形象创造中，把神从神坛上拉到人间变成凡人，使自己所塑造的宗教人物成为有血有肉有思想感情的人。

文艺复兴时期人文主义思想的特征：

提出人为万物之本，主张研究人的生活，探讨人的本性，注重人的全面发展；否定神权，颂扬现世生活；崇尚理性，提倡科学，探索自然的奥秘；崇尚古典知识与学术。

达·芬奇L.LeonardodaVinci(1452～1519)

意大利文艺复兴时期画家、科学家。

他认为知识源于感觉，强调绘画与科学的联系，声称绘画是一门科学，反映了文艺复兴艺术现实主义的时代特点。

《最后的晚餐》意大利达芬奇

蒙娜丽莎是一位平民的女儿，她的微笑含义无穷。这幅作品生动地刻画了现实生活中人物的内心世界，臻于完美的形象塑造是人文主义关于人的崇高理想的最光辉的体现。

蒙娜丽莎

约1502年

莱奥那多·达·芬奇

(意大利)

达·芬奇创造的“渐隐法”产生模糊的轮廓和柔和的色彩给人留下想象的余地。

米开朗基罗

Michelangelo

(1475～1564)

意大利文艺复兴盛期的代表。雕刻家、画家、建筑师和诗人。他一生所留下的作品都带有戏剧般的效果、磅礴的气势和人类的悲壮。

《哀悼基督》

人物扭动和旋转的躯体，稳定、单纯和平静的轮廓，表现了灵魂进入天国的一刻，显示了难以形容的美。象征暴力和禁锢的绳索缠绕着的躯体，从苦难生活的挣扎中得到了最终的松弛和解脱。米开朗基罗的作品表达了他对人生意义的深刻理解。

垂死的奴隶

约1513年

米开朗基罗(意大利)

《摩西》

桑德罗·波提切利

S.SandroBotticelli

(1445～1510)

意大利画家，佛罗伦萨画派的代表。

波提切利的绘画作品在内容和技巧上都反映了当时勃兴的文艺复兴美术的水平，并具有鲜明的个人风格。

春约1482年乘德罗·波提切利(意大利)

《春》是一幅有关自然与人类保持和谐的寓意画。其特色在于线条的纯美与和谐，人物造型的典雅、抒情和秀美，以及早春清晨的新鲜与活力

春约1482年桑德罗·波提切利(意大利)

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随着人文主义的发展，越来越多的艺术家将目光转向现实主义，以平民百姓为主题，甚至自然中的花草和禽鸟也可成为主题。思想的活跃，使得文艺复兴艺术进入大师辈出的时代，极为深远地影响了后来的西方艺术。