文艺复兴-主讲郑松羚-1765263917709.pptx

文艺复兴主讲：郑松羚

文艺复兴1.介绍文艺复兴初期古典纹样的复兴2.分析中期神话浮雕与文学元素的符号化表达3.探讨晚期技艺巅峰与现代珠宝品牌启示学习目标学习内容1.掌握文艺复兴首饰演变逻辑2.解析工艺与人文主义互动3.理解符号化表达与文化隐喻4.探究现代珠宝品牌传承启示

文艺复兴文艺复兴初期：古典风格的复兴文艺复兴初期（14世纪至15世纪中期）时间：约1300年至1450年。采用古典建筑图案和元素华丽典雅且功能突出的风格

文艺复兴文艺复兴初期：古典风格的复兴黄金珐琅金匠工作室画家雕塑家金匠

文艺复兴文艺复兴初期：古典风格的复兴文艺复兴初期首饰以黄金、宝石为主，设计典雅华丽，融入古典建筑与神话元素，象征人文复兴，体现了对古希腊罗马文化的致敬与创新。

文艺复兴文艺复兴初期：古典风格的复兴古典复兴：古希腊罗马建筑纹样（卷草纹/柱式雕刻）的再诠释工艺突破：黄金锻造+珐琅彩绘（象牙白/湖蓝）的动植物写实表现产业基础：金匠行会与艺术家跨界合作（如米开朗基罗早期金匠训练）象牙白、湖蓝、叶绿

文艺复兴文艺复兴中期：艺术风潮的涌动文艺复兴中期（15世纪中期至16世纪中期）时间：约1450年至1550年。文艺复兴中期首饰以黄金、宝石为主，设计精致繁复，融入文学、历史与神话元素，象征人文精神，体现了艺术与文化的多元融合与创新。

文艺复兴文艺复兴中期：艺术风潮的涌动叙事性设计：神话人物吊坠（维纳斯/赫拉克勒斯）、历史事件浮雕戒指宝石革命：殖民贸易引入哥伦比亚祖母绿，促成“象征宝石学”体系文化融合：奥斯曼帝国掐丝工艺与欧洲浮雕技术的杂交创新

文艺复兴文艺复兴中期：艺术风潮的涌动多元化巧妙融合艺术风格雕塑感

文艺复兴文艺复兴中期：艺术风潮的涌动吊坠动植物题材神话人物原型历史事件背景

文艺复兴文艺复兴晚期：技艺与创意的巅峰文艺复兴晚期（16世纪中期至17世纪）时间：约1550年至1600年。文艺复兴晚期首饰以黄金、宝石为主，设计奢华精巧，融入新材料与新工艺，象征财富与品味，体现了工匠精神的极致与艺术创新的巅峰。

文艺复兴文艺复兴晚期：技艺与创意的巅峰文艺复兴晚期（16世纪中期至17世纪）技艺巅峰：金雕透光技术、微型戒表机械结构、荷兰蕾丝纹银器转化品牌雏形：布契拉提（Buccellati）复活文艺复兴黄金雕刻技法，开创“织纹雕金”功能扩展：首饰从身份标识转向思想载体

文艺复兴文艺复兴晚期：技艺与创意的巅峰布契拉提珠宝品牌黄金雕刻技术

文艺复兴文艺复兴对后世首饰文化的影响文艺复兴时期的首饰设计理念和制作工艺为后世提供了宝贵的经验和启示，推动了珠宝行业的发展和繁荣，并促进了国际间的文化交流与合作。独特的艺术风格精湛的制作工艺丰富的文化内涵

课程小结文艺复兴首饰史体现人文主义觉醒：初期以古典纹样打破宗教垄断，中期用神话浮雕具象化人性，晚期借机械戒表展现理性技艺。布契拉提复兴蕾丝雕金技术，印证文艺复兴是创造性回溯的方法论，融合古罗马比例与荷兰质感形成新艺术语言。

课程小结该时期确立珠宝三大现代基因：技术精密化（珐琅分层烧制）叙事符号化（但丁主题）使首饰摆脱神权限制，成为思想革命的微型纪念碑。