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小学艺术教育课程整合设计方案

一、方案背景与意义

小学阶段是学生艺术素养启蒙与发展的关键时期。传统的小学艺术教育常以音乐、美术等学科为壁垒，各自为战，难以形成育人合力，也与学生生活经验和认知特点存在一定脱节。艺术本身是相通的，是人类情感与创造力的综合体现。因此，打破学科界限，进行小学艺术教育课程整合，不仅能够丰富教学内容与形式，提升学生的学习兴趣和参与度，更能引导学生从多角度、多维度感受美、理解美、创造美，培养其综合艺术素养和跨学科应用能力，为其终身发展奠定坚实的审美基础。

二、指导思想与基本原则

（一）指导思想

以立德树人为根本任务，以提升学生核心素养为导向，遵循儿童身心发展规律和艺术教育规律。立足小学阶段艺术教育的基础性与启蒙性，打破单一学科的知识框架，通过多艺术门类的有机融合、艺术与生活的紧密联系、艺术与其他学科的适度渗透，构建具有综合性、实践性、趣味性和开放性的艺术教育课程体系，促进学生全面而有个性的发展。

（二）基本原则

1.核心素养导向原则：将培养学生的审美感知、艺术表现、创意实践和文化理解等核心素养贯穿于课程整合的全过程，而非单纯的知识技能叠加。

2.儿童立场原则：尊重学生的年龄特点、兴趣爱好和认知规律，选择贴近学生生活经验、能激发其好奇心和探索欲的整合主题与内容。

3.生活联系原则：引导学生发现和感受生活中的艺术元素，使艺术学习源于生活、高于生活、回归生活。

4.审美引领原则：始终将提升学生的审美能力和人文素养放在首位，通过优秀的艺术作品和丰富的艺术活动，涵养学生的美好心灵。

5.协同育人原则：加强艺术学科内部以及艺术学科与其他学科教师之间的合作与沟通，形成教育合力，共同促进学生艺术素养的提升。

三、课程整合目标

（一）总目标

通过课程整合，使学生初步掌握必要的艺术基础知识和基本技能，发展艺术感知能力、表现能力和创造能力，形成基本的艺术素养；激发学生对艺术的持久兴趣，培养积极乐观的生活态度和健康高尚的审美情趣；引导学生理解艺术与生活、艺术与文化的关系，增强民族文化自信和爱国主义情感。

（二）分目标

1.知识与技能：

*初步了解不同艺术门类（如音乐、美术、书法、戏剧、舞蹈等）的基本常识和代表性作品。

*掌握基础的艺术表现技能，如简单的歌唱、乐器演奏、绘画、手工制作、形体表现等。

*学习运用多种艺术媒介和形式表达自己的感受和想法。

2.过程与方法：

*体验艺术学习的乐趣，积极参与艺术欣赏、表现和创造活动。

*学习观察、比较、分析和评价艺术作品及艺术现象。

*在艺术活动中学会与他人合作、交流与分享。

3.情感态度与价值观：

*热爱生活，乐于发现和感受生活中的美。

*尊重不同民族、不同风格的艺术文化，培养包容的审美心态。

*在艺术创造中体验成功，增强自信心和表现力。

*传承和弘扬中华优秀传统文化，增强民族自豪感。

四、课程内容整合框架设计

课程内容整合以“主题引领、模块推进、螺旋上升”为基本思路，将不同艺术门类的知识、技能、方法和文化内涵融入具有内在逻辑关联的主题单元中。

（一）主题选择维度

1.基于学生生活经验：如“我的校园”、“快乐的节日”、“多彩的四季”、“可爱的家乡”等。

2.基于传统文化传承：如“中国传统纹样”、“民间童谣与绘画”、“传统节日里的艺术”等。

3.基于多元文化理解：如“世界风情艺术之旅”、“不同国家的儿童艺术”等（可结合外语学科）。

4.基于自然与科学探索：如“奇妙的声音”、“光影的魔术”、“动物的艺术形象”等（可结合科学学科）。

5.基于社会人文关怀：如“爱与和平”、“环保小卫士”、“我们的梦想”等。

（二）学段划分与内容侧重

*低年级：以感官体验和游戏化学习为主，强调艺术活动的趣味性和参与性。主题选择更贴近学生直接生活经验，如“我的小手真能干”、“声音的游戏”、“色彩的朋友”。整合内容以音乐的听辨、模唱、律动与美术的涂鸦、撕贴、简单手工为主。

*中年级：逐步增加知识技能的学习比重，引导学生进行初步的探究和表现。主题选择可适当拓展，如“家乡的故事”、“传统节日真热闹”、“大自然的启示”。整合内容可融入简单的乐器演奏、歌曲创编、绘画技法、立体造型以及初步的戏剧表演体验。

*高年级：强调综合运用艺术素养解决问题和进行创造性表达。主题选择更具深度和广度，如“艺术与生活的对话”、“经典艺术作品欣赏与再创”。整合内容可包括较复杂的艺术作品分析、综合艺术创作（如结合音乐、美术、文学创作校园剧）、跨媒介艺术尝试等。

（三）整合模块示例（以某一主题为例）

主题单元：“春天来了”（中年级）

*艺术欣赏：

*音乐：欣赏描绘春天的歌曲、器乐曲（如《春之歌》片段），感受不同音乐