大学美育第5章书法.pptxVIP

书法艺术大/学/美/育

贰叁书法艺术发展概述壹贰壹叁书法艺术的审美特征书法作品欣赏

壹书法艺术发展概述大/学/美/育

一、书法艺术的产生甲骨文（如图所示）是我国目前发现的最古老的文字，产生于商代中后期，其笔画多为单线条，线条严整、粗细均匀、瘦劲有力、挺拔爽利，笔画多方折。商周时期出现的金文，又称“钟鼎文”，是指铸刻在青铜器上的铭文，其笔法变化丰富，起笔、收笔都比甲骨文要圆润，线条遒劲、结构优美、布局整齐妥帖。（图为金文代表作《散氏盘》）

一、书法艺术的产生春秋战国时期，各诸侯称王争霸、社会动荡不安，在各自不同的文化理念下，各诸侯国朝着自己的审美趋向发展，形成了丰富多彩的书法艺术形式。随着社会的发展，毛笔已开始在书法上广泛应用。毛笔的书写技巧是中国书法的重要元素，书法的笔法、结字、章法、墨法及书法家的性情、审美趣味都依赖于用笔技巧去表现。从这一时期的“石鼓文”可以发现，此时的大篆结字要比金文更有规律性，其笔画遒劲凝练，结构更加浑厚茂密，并开始向小篆转化，为后来秦统一文字奠定了坚实的基础。

二、书法艺术的发展秦始皇统一六国后，下令“车同轨，书同文”，小篆（如图所示）由此成为统一使用的文字。但由于小篆不便速写，于是，结构较为简单、书写更为方便的隶书便应运而生。到了汉代，隶书逐渐取得统治地位，成为官方统一字体。同时，为了字的结构简便和书写便利，隶书结体一改篆书的形象化而为点划符号化，使隶书适应了时代发展的要求，从用笔、结字、章法到形成的风格，既显得工整庄重，又变化多姿。

二、书法艺术的发展草书的产生便是在由篆到隶的演化过程中，由于书写的便捷和笔法发展所致。唐代张怀瓘《书断》说：“汉元帝时，史游作急就章……此乃存字之梗概，损隶书之规矩，纵任奔逸，赴速急就，因草创之意，谓之草书。”这一时期草书略存八分笔意，笔画常带波磔，字与字不相牵连，被称为“章草”。《宣和书谱》中说：“自隶法扫地，而真几于拘，草几于放，介乎两者之间行书存焉。”即隶变后，写得近于严谨的书体即为真书（楷书），写得近于狂放的书体即为草书，介乎真、草之间的书体即为行书（如图所示）。

三、书法艺术的成熟（一）观念和思维楷书又称真书、正书三国时期，汉字的书写逐渐将波、磔变为撇、捺，而且笔画中增添了点、长撇、短撇、直钩等笔画，使结构更趋于严整规范。《辞海》说它“形体方正，笔画平直，可作楷模”，所以称为“楷书”，并一直沿用至今。三国钟繇（如图所示）被尊称为“楷法之祖”。

三、书法艺术的成熟（二）书法艺术完全走向自觉的发展阶段书法已成为社会各阶层普遍欣赏的对象。史载，师宜曾在酒店壁上作书，观者纷至，致使酒店兴隆。

三、书法艺术的成熟（三）文人士族对书法美的追求唐代书法是晋代以后的又一座高峰，此时，楷书、行书、草书、篆书各体书法中都出现了具有深远影响的书法家，其中楷书、草书的影响最为深远。唐代书法艺术充分体现了唐朝社会洒脱奔放、恢宏博大的气象，其中楷书的成就最高，今天仍有“学楷书从唐楷入手”的说法。（图为柳公权《玄秘塔碑》）唐代时我国书法艺术进入全盛时期。

四、书法艺术进入个性化时代清代是中国书法史的一个重要转折时期，书坛逐渐形成“帖学”和“碑学”对立的局面。在宋代，由于社会环境的改变，书法成为文人们的普遍喜好，流畅洒脱、随意挥洒的行书非常盛行。（图为黄庭坚的书法）元代书家、画家多集于一身，书家不事丹青尤可，画家则决不可不习书法。中国画有题跋即始于元代，这对后世的书法、绘画艺术有着极为深远的影响。明朝时期国家设有中书科，凡能书者，就授之以官职在内阁中办理文书。

贰书法艺术的审美特征大/学/美/育

一、书法艺术的语言（一）用笔S用笔是指行笔的方式和方法历代书家都重视用笔，主张用笔要“逆入、涩行、紧收”，也就是落笔要藏、运笔要涩、收笔要回。这是一种以中锋为主、侧锋为辅的用笔方法，中锋取劲、侧锋取妍，可使点画达到刚柔结合。

一、书法艺术的语言（二）用墨S用墨是指墨的着色程度及变化墨色对于烘托书法的神采、意境和情趣，具有重要作用。所谓“润含春雨、干裂秋风”“润取妍、燥取险”“带燥方润、将浓遂枯”等，都是描述用墨的审美特性的。墨色处理得当，可以产生血润骨坚的艺术效果。

一、书法艺术的语言（三）结构结构是指字的分间布白、经营位置如果说用笔体现书法的时间特征，那么结构则体现了书法的空间特征，如大小、宽窄、欹正等。用笔赋予线条的美是在字的结构中表现出来的。字的结构犹如建筑，结构对于表现情感也很重要。

一、书法艺术的语言（四）章法章法又称“布白”，是指书法作品的整体布局布白体现了作品的整体效果。欣赏一幅字，首先感受到的是通篇的黑白大效果。考虑布白最紧要的是处理好虚实关系。书法中点画的运动是一个连续的过程，积画成字、积字成行、积行成篇，全篇是一个有生命的整体，在创作中一气呵成。

二、书法艺术的欣赏方法（一）