2026届江苏省南京市高三二模语文试题(原卷+解析).docxVIP

  • 182
  • 0
  • 约9.55千字
  • 约 10页
  • 2026-01-07 发布于安徽
  • 举报

2026届江苏省南京市高三二模语文试题(原卷+解析).docx

2026届江苏省南京市高三二模语文试题(原卷+解析)

一、现代文阅读(35分)

(一)现代文阅读Ⅰ(本题共5小题,19分)

阅读下面的文字,完成1~5题。

材料一:

“诗画一律”是中国传统美学的重要命题,最早由北宋苏轼提出。他在《书鄢陵王主簿所画折枝二首》中写道:“论画以形似,见与儿童邻。赋诗必此诗,定非知诗人。诗画本一律,天工与清新。”苏轼认为,诗歌与绘画的本质相通,都追求“天工”(自然精妙)与“清新”(不落俗套)的艺术境界。这一命题揭示了中国艺术“以形写神”“重意轻形”的共性特征——无论是诗歌还是绘画,其核心都不在于对客观物象的机械再现,而在于通过有限的形象传达无限的情思与韵味。

“诗画一律”的理论基础可追溯至中国传统哲学中的“意象”思维。中国古人认为,“意”是主观情感与思想的凝聚,“象”是客观物象的载体,二者交融形成的“意象”才是艺术的本质。诗歌通过语言文字构建意象,绘画通过线条色彩描绘意象,虽然媒介不同,但都以“传神写意”为终极目标。例如,王维的山水诗“大漠孤烟直,长河落日圆”,与唐代画家吴道子的边塞画作,虽一为文字一为图像,却都能让观者感受到边塞的壮阔与苍凉,这正是“诗画一律”的生动体现。

材料二:

“诗画一律”并非简单强调诗与画的相似性,而是更注重二者在“互补共生”中达成的艺术升华。明代画家董其昌进一步提出“以诗为画,以画为诗”的创作理念,认为诗歌可以为绘画注入情感深度

文档评论(0)

1亿VIP精品文档

相关文档