浅析秀山花灯的内涵及其发展.docVIP

【标题】浅析秀山花灯的内涵及其发展 【作者】杨 琼 瑶 【关键词】花灯?种类?秀山花灯?发展 【指导老师】姜 妍 妍 【专业】音乐学 【正文】引言：中国是一个多民族国家，是有着56个民族的大家庭。在中国五千年的历史长河中，各个民族为中国创造了璀璨的历史文化，为中国艺术的发展做出了重要的贡献，是形成我国多元化的音乐风格的主要因素。花灯就是这些璀璨文化之一。花灯是在历史长期发展和衍变过程中形成的艺术系统，是中国戏曲声腔剧种大系统中的一个子系统。约占全国313个戏曲声腔剧种的1/4，一共约80来种，是一个广大劳动人民有密切联系的艺术群体。[14]花灯艺术中最为世人所知的要数重庆的秀山花灯了，秀山地处偏远，受外界破坏较少，保存也较为完整，秀山花灯历史悠久，地方风味十足，是中国历史文化的见证，是中国历史发展的见证。继承、发展和了解地方文化是每一个中国人应该的做的，中国人自己的文化由中国人自己来研究这也是理所当然的，随着时代的发展、国家的进步，民族地方文化也在逐步繁荣。了解地方文化的人却逐渐减少，文化的继承和发展成为一大难题。为了更加有效的发展地方民族文化，国家采取一系列措施。所以，地方文化的传播和发展已经成为时代的主题。一、 关于花灯的介绍（一） 花灯的历史渊源花灯艺术在发生、发展与形成的过程当中，名称不一、形式多样，但是不管它们怎么发展，始终都没有中断与人民群众精神文化生活的联系，其艺术渊源来看，大约可以追述到秦代“歌舞”、汉代“百戏”、唐代“散乐”以及流行于长城内外、大江南北的“明清俗曲”和“时令小调”。从花灯的发展来看，它是集古老的传统文化和现代民间生活为一体，融入当地文化和劳动人民的生活，反映出浓郁的乡音、乡情、乡风和乡俗以及冷暖的世态人情。根据资料显示，关于花灯的起源主要有两种：一是来自民间歌舞，一是来自民间说唱；民间歌舞擅长于动作，民间说唱擅长于演唱；两者在时间的磨合下相互交流、融合与衍变过程中，取长补短，转化成了说唱结合、载歌载舞、叙事抒情、演绎故事、表现人物的民间小戏形态。古学者明代张岱在《世美唐灯》中说到：“灯不演剧则灯意不酣，然无队伍鼓吹则灯焰不发。”根据这句话能看出灯、戏、舞之间的关系，证明如果在单唱或者跳是不会有大的效果的，必须唱和跳结合，相互的陪衬才能使花灯发出耀眼的光芒，这对之后的我们认识了解花灯艺术是大有启发的。由于各种花灯类民间小戏采用的唱腔、曲调的来源和地域不同，出现了两种类型：歌舞类型的小戏和说唱类型的小戏。这两种小戏在其原有的民间文化、地域文化和当地的语言、民歌、小曲、音乐的基础上，为了适应时代的发展和群众的需要，在艺术上创新并具鲜明特色，其中不少的小戏已经发展成为大型声腔戏曲。例如：四川的“喜乐神”的川北灯戏是由歌舞“跳灯”和主要曲调“胖筒筒”发展而来，人人皆知的黄梅戏由皖、鄂、赣三省间的“花鼓灯”和“黄梅采茶调”起家的等等。从以上我们可以看出，很多的地方小戏经过时间的洗礼，经过地人民的努力发展，都能成为人人皆知的地方特色大戏，这足以证明地方民族文化艺术不断的发展也能成为独当一面的地方文化，载入史册，在中国历史以至世界历史留下光辉的一刻。花灯作为一种声腔系统，它的发展影响着中国的文化，根据花灯起源我们在进一步的了解一下花灯的种类和分布。（二）花灯的种类和分布情况中国花灯是多种技法、多种装饰技巧、多种材料制作的综合艺术，其种类繁多，有龙灯、宫灯、纱灯、走马灯等等，在这里我着重介绍以下这几种:龙灯，亦称“龙舞”，俗称舞龙。是中国民间灯饰和舞蹈形式之一，流行于中国的很多地方，龙是世界对中国的评价，它是一条正待腾飞的巨龙，有着5000多年的古老历史，是中国的象征，是中国老百姓精神的寄托。龙灯前有龙首，身体中间节数不等，可以根据舞台的大小来决定节数的多少，但一般为单数。每节下面有一根棍子以便撑举。每节内点燃的蜡烛或者油灯就称为“龙灯”，不燃蜡烛的称为“布龙”。舞龙时，由一人手持彩珠戏龙，龙头随珠转而转动，其他许多人各举一节相随，上下掀动，左右翻舞，并以锣鼓相配合，威武壮观。宫灯，是中国驰名世界的特种手工艺品。宫灯因多为皇宫和官府制作和使用，故有此名。现存最早的宫灯是故宫博物院收藏的明朝宫灯。宫灯的制作十分复杂，多为吉祥喜庆的题材。上品宫灯还嵌有翠玉或白玉，显示出大户人家的富有和地位。宫灯的造型十分丰富，有四方、六方、花篮、双鱼等许多品种，六方宫灯为代表。1915年，北京宫灯首次被送到巴拿马万国博览会展出，荣获金奖，并受到国际好评。这都是用于欣赏的艺术宫灯，其后，宫灯逐渐向实用方向发展，出现各种吊灯、壁灯、台灯等。纱灯，是用麻纱或葛麻织物作灯面制作而成，所需素材简单，大多数老百姓也能拥有。多为圆形或椭圆，它又有红纱灯和影纱灯之分。红纱灯亦称红庆灯，通体大红色，