影视作品分析练习题1.docVIP

1895年12月28日，在巴黎卡普辛路14号的咖啡馆地下室印度沙龙内，公开卖票放映影片，这一天公认为世界电影诞生日，卢米埃尔兄弟已被称作是世界电影的发明者。1895年，卢米埃尔拍摄的《水浇园丁》就是最早的喜剧短片。 1902年，梅里埃摄制了划时代的《月球旅行记》。这部电影不仅开创了科幻片的先河，也使得电影上升为施展幻想的平台和提供娱乐的工具。梅里埃也成为最早把小说搬上银幕的导演。1896年10月，梅里爱拍成的《贵妇人的失踪》是用停机拍摄技术摄制成的第一部电影 。梅里埃也涉足了蒙太奇领域，《灰姑娘》中他把从厨房中走出来的灰姑娘和走进舞厅的灰姑娘连接在一起，制造出了“场面转换”。 1927年，美国电影《爵士歌王》的出现，被后来的人们确定为有声片的开始，其实这还是一部无声影片，只是在片中插入了几段道白和歌曲而已，并且声音是被记录在唱片上的。在其后才有了将声音和画面同印在一卷胶片上的技术。第一部“百分之百”的有声片是《纽约之光》，拍摄于1929年。1935年，美国拍摄出世界上第一部彩色影片《浮华世界》，并由此开始了彩色影片的工业化制作。1999年5月美国出现首批数字电影院，迪斯尼公司制作出了首部无胶片数字电影《玩具总动员续集》。 1905年，北京丰泰照相馆老板任景丰拍摄了我国第一部电影《定军山》。这是一部短戏剧片，主演是当时著名的京剧演员谭鑫培。1913年，张石川、郑正秋合导了第一部有故事情节的电影《难夫难妻》。谢晋是中国第三代导演的成就最大、最具影响力的代表人物，代表作有《芙蓉镇》、《天云山传奇》、《牧马人》等。吴天明和谢飞是第四代导演的代表人物。第五代导演张艺谋的《红高粱》以大写意的手法刻画出一个似真实幻的民俗世界，该影片于1988年获得柏林电影节金熊奖。这是中国电影第一次在西方电影节上荣膺大奖， 1990年，李安编写了《推手》的剧本并得到台湾1990年的政府优秀剧作奖，他和冯光远合写的《喜宴》剧本也同时得奖。之后由中央电影公司投资、纽约库德玛西恩公司制片拍摄了《推手》，这也是李安导演生涯的第一部长片。《推手》和后来拍的《喜宴》、《饮食男女》被称为“父亲三部曲”。 李安的电影手法质朴自然，对白风趣幽默，情节细腻别致，剧情圆融流畅。李安导演的华语片致力于探讨传统与现代的伦理矛盾、东方与西方的文化冲突；执导英语片也同样能深入、准确地把握欧美文化心理，成为当今国际影坛声名最盛的华人导演。对比大陆80年代以展现中国封建甚至被批评以“奇风异俗”吸引西方影评而言，李安的电影具有浓厚现代感和生活感，与现今华人社会因经济巨变所带来的社会发展更加吻合，同时他也对西方文化有非常细腻的体验。更难能可贵的是，赞赏李安的并非少数学院影评家，而是一般大众。 1936年的11月2日，英国广播公司（BBC）在伦敦郊区新建成的世界第一座电视台正式进行电视播放。从此,1936年11月2日被公认为是电视的正式诞生日。《我爱露茜》是美国早期情境喜剧的代表作。Friends《六人行》是美国有史以来收视率最高、最受欢迎的电视喜剧片，全球观众达几千万人。该剧由美国华纳公司出品，一共拍摄了10年，现有200多集。 肥皂剧是西方国家中最为司空见惯的电视剧形式，从周一到周五每天都固定播出，而且常年不断。在美国，《指路明灯》自从1952年播出电视版以来，已经连续播映了半个多世纪，成为目前持续时间最长的肥皂剧。 如果按题材划分，当前美国的情节剧主要有医生律师剧和动作惊险剧。 在20世纪80年代，家庭伦理片是屡获奥斯卡奖并延续不衰的（常规）主打类型，自从1979年由罗伯特·本顿编导，达斯廷·霍夫曼和梅里尔·斯特里普主演的《克莱默夫妇》一举夺得第52届奥斯卡奖最佳影片、最佳男主角、最佳女配角、最佳导演、最佳改编剧本五项大奖。《克莱默夫妇》影片是一部社会伦理剧，反映出七十年代美国出现的单亲家庭以及由此引起的种种问题，还涉及到了西方社会中的一个十分敏感的问题：妇女解放问题。 西部片是美国独有的一种影片类型，是美国人开发西部的史诗般的神话，最能体现美国的民族精神和性格特征。 1972年，美国派拉蒙公司出品的影片《教父》，使编剧出身的导演弗朗西斯·科波拉一举成名，由马龙·白兰度、阿尔·帕西诺主演。《教父》不是对于暴行的宣扬，而是展现一种社会情境。这是社会的阴暗面，是社会的黑夜。 《雨中曲》对于电影史作了一番富于趣味的影像化表述，也涉及到了好莱坞的明星制度。 开启科幻类型主打流行之门的是乔治·卢卡斯和斯蒂芬·斯皮尔伯格。2003年，以数字物理仿真技术制作的卡通片《海底总动员》全球票房收入8. 532亿美元，成为卡通大片流行以来的票房冠军。经典好莱坞动画片的目标观众主要是儿童。主要看点集中在道德基本面上的童化喜剧智慧：如聪明弱小的老鼠，笨拙犯傻的猫，正直却不明真相的狗，憨直的小猪，自以为是的鸭子……到