朴实的人质朴的画——初识版画家李彦鹏.pdfVIP

初 识版 画家李彦鹏 . 蔡英 华 特有的魅力展示得淋漓尽致，也形成了他 自己独特的艺术风 格。之后知道 割《谷》获 第‘十六届全国版画展览”银牌奖。画 面的真实、质朴触动了我的心。我在画前站了良久，从此 李‘ 彦鹏’和 绝‘版套色木刻’这两组词汇印在了我的脑海。 偶然有机会去拜访彦鹏老师。当我敲开他画室的门，映 第一次见到彦鹏老师的画是在那年河北画院的年展上， 入我眼帘的是那屋子中印了一半的画，它们一排地吊着。我 与朋友相约一起看画，因为画院的画家以国画家和油画家居 异常兴奋，因为我不能完全了解绝版木刻的含义，好奇心已 多，所以一眼看去展厅里尽是国画和油画。当我第一眼看到 经折磨我很久了。显然他正在创作版画，我窃喜这是了解绝 彦鹏老师的作品时不由得 问同去的朋友 : 这‘是谁的油画这 版木刻制作过程的好机会。其实我是为一件小事而来，因为 么怀旧? ’朋友让我走近看，我紧走几步站在画前仔细观赏， 一直很想拜访他，所以正好有个理由。随着他的一声 坐“吧’， 自语: 这“不是油画，而是版画。’朋友告诉我这是绝版套色木 我才打量了一下这位崇拜已久的画家，说实话他的形象有点 刻，是版画家李彦鹏的新作。 令我失望，从外表看，我没有找到这位从中央美院走出来的 那次展出的作品是 割《谷》，主要描绘的是在黄土高原上 著名版画家的 艺“术气质’。他个子不是很高，体态有点胖，既 农民收割的场景，风格非常写实。我生在农村，对这样的场景 没有留长发也没有剃光头，更没有蓄胡子;他理着没有什么 很熟悉，所以倍感亲切。画面上那正在吃食散落在地上的谷 特点的发型，穿着一件洗的已经退色的T恤，他那偏黑的肤色 物的山羊，那乳毛未退的羊羔，那远处正在弯腰收割的三位 倒像是在地里千过活的农民。我不能把眼前的这位 农‘民’跟 农民，那地头上一捆捆的谷物，还有那收割时节晴朗天空上 我所欣赏过的版画重叠在一起。 的朵朵白云都让我感到它的真实。整个画面是以黄土高原的 彦鹏老师的话不是很多. 也不是很热情，但好奇心还是 黄色为主调，颜色看上去很厚重，明暗清晰。还有点怀旧。每 驱使我请求参观他的画室.他很不在意地答应了，并说: 看“ 版之间的色阶变化没有明显的界限，这种变化和造型融合在 吧，没什么好看的。’这是一间大概三十平米的房间，作为版 一起，很自然。画面所塑造的每一个形象都是那么细腻、写 画的画室确实小了点。画室的最里面靠墙处还放着一台硕大 实，就连那山羊身上的每根羊毛刻画得都很生动。因为传统 的机器，足有两米多长。我知道版画有手印和机印两种制作 木刻版画多以装饰味和大色块出现，割《谷》却大不相同。这 方法，我走过去看，机器是手动的。他说那机器是他自己设计 幅作品完全脱离了传统木刻版画的风格，多是用三角刀刻的 找人制作的，用起来有点沉。我想这还真是个体力活，印一天 直线条造型，线条很细 ，而且很有力量，就像用笔画的一样娴 画这胳膊还不酸了。再看那用作刻画的桌子，大概也用做办 熟。远处看不清线条，空混后画面显得更立体，空间感很强。 公桌，因为这是画室里唯一的一张像样的桌子，已经看不清 走近，便看到那一组组线条排列的既整齐又错落有序，分别 原来油漆的颜色。桌子上放着一块正在刻的木板，我想这就 朝着不同的方向又遵循着一定的规律。每一组线条之间又衔 是那块能印出动人的图画的木板，它就像一块魔板，神奇又 接的那么自然、美妙，这些线条既塑造了生动的形象也体现 神秘。我想看看木板上的内容，可是什