中国山水诗论初探.pdf

摘 要 本文试图以史国诗学的境界理论为框架，以中国画论(偏重于山水画论)为一N 景，初步探讨中国坐塑赳仓自南朝刘鳃到近代王国维的一个动态流变历程，并对 这一流程中的三种山水诗的美学境界理论作一次较为全面、系统的梳理和深人的 阐发，在时代顺序中见出逻辑顺序，进而揭示中国山水诗论的整体风貌。 1一、“见山是山，见水是水”的“形似”论:魏晋山水审美意识的普遍 自觉带来山 水诗的勃兴，而在当时造型艺术以形传神和赋体文学铺采摘文的影响下，初创时 期的山水诗以对山水外在形貌的篆写为美学追求。与此同时，诗论家们以“模山 范水”、“巧言切状”的“形似”“巧似”作为这一特点的总结，而唐代王昌龄的“物境” 论则是一种主观感受中的“形似”，但他强调 “诗中有 物‘”’，并将 “形似”提高到了 “境”的美学高度。 二、“见山不是山，见水不是水”的“有我之境”:自唐以来，山水诗创作总是力 求超越 “模山范水”的“形似”，达到形、神、情、理的完美融合。而在诗学领域，司空 图等人的“神似”论、谢棒等人的情景论却使山水诗论对 “我之色彩”的强调日益明 确，正如谢棒所说 假“山川以发紊兴”，人与山川本是二元对立的关系，但主观之我 一旦移人山水，无情山水就能为我所役，就能有情化、我化，这才是 “物的情化”，是 山水诗的“有我之境”。 三、“见山只是山，见水只是水”的 “无我之境”:源于唐代禅宗哲学的影响，这 类山水诗创作更偏于用外在的山水景物来表现诗人内在的、淡远空寂的心灵境 界，所以“见山只是山，见水只是水”了，人与山水之间消弥了一切界线，达到一种 物我契合而两忘的境界。而诗学领域对此提出的“出常境”、“味外之味”说、“神 韵”论所标举的审美风格和美学境界恰恰是王国维的 “无我之境”，是诗人意志不 破裂、“情累都忘去”后静观山水的创作结果，是 “情的物化”，是中国山水诗意境的 理想品格办一、‘ Abstract Inthisthesis,thewritertriestousethetheoryofChinesePoetryStateas thefameandtotakethetheoryofChinesetraditionalpaitingasthebackground (stressonthetheoryoflandscapepainting)todiscussthedynamicprocessof thespreadandchangeofthetheoryofChineselandscapepoetryfromthe SouthernDynastywhenLiuXielivedtomoderntimeswhenWanGuowei lived.Secondly,tomakeacomprehensiveandsystematicreorganizationofthe theoryofaestheticsstateofthreekindsoflandscapepoetryduringtheprocess, andtomakeathoroughgoingexposition.Lastly,tofindthelogicalorderfrom thetimesorder,andtodiscoverthewholestyleandfeaturesofChinese landscapepoetry. I.Thetheorywhichstressesofformallikeness,whichistoperceivethe mountainsandwatersasthemselves:Thespreadandawarenessoftheaesthetic standardforlandscapeinthekingdomofWeiandinmadethelandscape poetrygrowvigorously.Moreoveratthattimeundertheinfluenceofplasticarts whichconveyedthespiritvividlythronghtheformandtheliteratureinFustyle whichnarratedindetailalsoflowerylangvage,thelandscapepoetryinthe initialperiodtookthecopyoftheoutwardappearanceofmou