《图像与眼睛》优秀教案.docVIP

图像与眼睛教案 【教材分析】 本课承接第一课内容什么是美术作品及美术作品的价值,分析了美术作品的“图像”。对于图像的理解，应该和其他教材中所提到的美术作品的“艺术形象”，或有关论著中提到的美术的“形”，是一个概念。本课使用“图像”这个概念，其实更加强调了美术的本质——可视的图像。 “美术教育的价值系统是建立在美术的基础要素之上的，是这种基础要素在教育的实施过程——感知、欣赏、创造中得以发挥的结果……音乐教育围绕乐音进行的，语文教育是围绕文字和语言进行的，同样，美术教育是围绕形进行的。（《美术及其教育》P．185，湖南美术出版社）。”美术的分类可以从材料分为国油版雕、电脑美术等等，按照地域分为西方的东方的等等，但是最为本质的分类还是从图像本身，这一分类的结果就使美术分成了具象美术、意象美术和抽象美术。 本课教材要点分析如下表： 类别 怎样理解 怎样鉴赏 作品范本 （教材资源拓展） 基本概念 关键词 具象 对应于客观物象，与客观物象刻画的细微，物象的比例大小、空间表现符合眼睛看到的真实 真实，象 要关注艺术家要表现的典型人物、描绘的典型事件（情节），叙述什么事情，记录什么内容 《重屏会棋图》《贵妇人》《刘胡兰就义》 （也可以适当引入学生熟悉的作品如写实的素描作品等，便于对概念的理解） 意象 艺术家把现实世界进行了情感化主观化处理，突破人们的视觉经验，拓展我们的视觉范围，丰富人们的审美经验 主观，夸张变形、重组、打破常规的色彩关系比例关系、虚幻 了解艺术家的背景，解读作品表达的情感 《狐狸的游戏》《李白行吟图》《荷石水禽图》《圣维克多火山》《生日》 （为了增加乐趣，可以让学生画卡通漫画、老师根据时间关系演示水墨花鸟画等） 抽象 不对应客观物象，来源于艺术家的主观世界，强调美术作品形式要素的独立的审美价值 形式、形式美 感受形式美：如旋律、节奏、均衡、对比、清晰、浑沌、材质等等，了解作品产生的背景、特点、产生的原因，从而解读作品 草书与篆刻 康定斯基作品、蒙德里安作品等 （可以活用教材，从中找到此类作品如P51,可以多方面补充教学资源） 【教学设想】本课作为鉴赏的第二课，是学生接触鉴赏的开始，不宜设置较高的学习目标，应当循序渐进，随着对美术作品更多的了解而在以后的课程中增加相应的难度。所以本课不穷尽每一件作品的意义，只要学生能进行分类，并简要说出其特点就可以为以后的欣赏奠定基础，然后视学生理解的程度和速度，决定是否增加相应的深度，如较完整深入地鉴赏一件或两件作品． 教学中注意新课程理念的贯彻．注意培养学生的主动性探究性和创造性，同时不失去美术本身的审美特性，使学生身心得到陶养。为此，我将采用培养反思力的方法，尽最大的努力调动学生的主动性；关注学生的反应，重视感受与体验，积极辅导，使学生养成勤于动手动脑的习惯；力求通过教学使每个学生在都能得到新的体验与认识，得到提高。 通过预想教学效果，争取最大限度实现教学目标，重视教学的实际效果，把问题考虑在先。至于是否能达到预期目标或者目标设置是否合理，则需要课后通过返观课堂教学、观察学生作业等活动，深入的反思研究。 教学目标：能够感知图像中的具象意象和抽象并为之分类；能说出三种形态图像的特点；会运用观察体验，与同学讨论交流、查阅资料等手段达到理解具象意象和抽象艺术的目的；能体会到不同图像形态的形式美感等艺术趣味、有探究和参与学习讨论的热情。 教学重点：图像三种形态的分类及其特点。三类形态欣赏的要点。 教学难点：对意象艺术的判断，对抽象艺术的理解。 教学方法：启发诱导，讲授，练习实践 学法：观察感受，讨论交流，比较与归纳，练习体验， 教具准备：多媒体课件、资料库、实物挂图、范画演示用具 学具准备：分类表，绘画纸，自我评价表 （如果每一课都这样做，集中在一个图画本上，不但操作非常方便，而且可以积累成一个学习档案。有利于收集作品、收集自己的学习成果，随时反思评价自己的学习效果，也可以使老师和家长了解自己的学习情况，还可以与同学交流）。 教学设计： 环节 内容 教师活动 学生活动 设计意图 导入 选择1、心理诱导 选择2、直接导入，“人是爱分类的动物”----贡布里希语 选择3、练习导入：画一个自画像或者熟悉的物品或者拿手的形象 选择4：机动 讲授 动手活动 营造生动有趣的课堂氛围，使学生“进入状态” 过程 列出三组作品，让学生观察感受，欣赏 对三组作品的分类，由易到难。 展示作品，提出问题：这些作品哪些可以相互归类？归类的理由是什么？ 观看，分析，判断，讨论，回答．学生可以自由回答，也可以由老师“点将”式回答，或者由学生小组推荐代表回答。 引发学生的反应。美术作品不是时间艺术，所以可以同时展开，学生从自己的认识和经验出发来判断。 具象意象抽象艺术的特点是什么？ P5思考交流