高师在少数民族传统音乐中继承与创新的作用.DOCVIP

高等教育论文-高师在少数民族传统音乐中继承与创新的作用 　　内容摘要 ：面对后现代主义文化思潮和流行音乐对少数民族传统音乐的冲击，少数民族文化生态圈发生了强烈的变化，少数民族传统音乐面临着生存的危机。如何对少数民族传统音乐进行继承与创新是我们要迫切解决的一个问题。高师音乐教育在传承和保存少数民族传统音乐上，起到了一定的继承与创新的作用。 　　关 键 词 ：少数民族传统音乐 高师 继承与创新 　　 　　少数民族传统音乐面临着强烈的冲击 　　1．后现代主义文化思潮对少数民族传统音乐的冲击 　　全球化是我们这个时代的重要特征，随着全球化的蔓延，世界秩序正在重新建构，除了在经济中表现出来的变化，在文化中出现了后现代主义文化思潮，表现为对现代主义文化的批判。它的特点是反对现代主义权威中心的价值观。它有不同于传统和现代主义的新的思维方式和行为方式，体现在哲学、社会学、文化学、美学、心理学等方面。在文化中，出现女性主义文学，在美学中表现为反美学，强调艺术的解构性，与现代主义截然不同。哲学家丹尼尔在谈到现代主义时，曾将现代主义艺术分为两个时期，并把前期视为传统的现代主义，他写道：“传统现代主义不管有多么大胆，也只是想象中表现其冲动，而不逾越艺术的界限，他们的狂想是恶魔也罢，凶煞也罢，均通过审美形式的有序原则来加以表现。因此，艺术即使对社会起颠覆作用，它仍然站在秩序一边，并在暗地里赞同形式的合理性。而后现代主义已经开始溢出了艺术的容器，它抹煞了事物的界限，坚持认为行动本身就是获得知识的途径。” 　　后现代主义思潮也深深地影响着当代音乐文化的发展，一方面，传统的音乐不断被重复表演；另一方面，各种形式的新音乐正在迅猛发展，动摇了传统音乐的存在方式和人们对于音乐的认识。后现代主义音乐更多地走出了传统音乐的定义，抹煞了音乐与非音乐的界限。例如，美国音乐家约翰·凯奇曾经以“无声的”钢琴音乐《4分33秒》给音乐界带来了巨大的震动，他认为音乐就是无声（在某一声音基层上的声音）加上其他的（在更强的声音基层上的）声音，具体是什么声音常常是无所谓的，它们可以是收音机、说话声、乐器的声音、留声机唱头的滑动，以及其他什么声音等。后现代主义文化思潮严重冲击着传统的少数民族音乐。 　　2．流行音乐对少数民族传统音乐的冲击 　　上世纪80年代初的中国音乐文化有两个最重要的变化：其一，是在观念上彻底否定了“文革”期间“高强硬响”的美学观念，回到了抒发大众情怀、反映时代精神的轨道上。其二，则是以广东太平洋影音公司的成立为标志，中国唱片业开始在新的历史条件下重新建构，这一建构的结果是全国在短短时间内成立了将近300家音像出版单位，从而直接导致了中国流行音乐行业的产生和急速的发展。同时，我国港台地区流行音乐和欧美流行音乐以前所未有的规模和速度进入中国内地。在这个进程中，严肃音乐与民族音乐一直占有主流位置，却一直缺乏适应发展变化中的经济运作现实的改革。而在这时期一直处于边缘位置的流行音乐却由于天然发育于市场经济模式下，利用当时大众对于流行音乐的大量需求以及当时制作成本的低廉而获得了极大的经济利润，积累了大量的原始资本。到了1986年，以中央电视台全国青年歌手大奖赛设立通俗唱法为标志，在一定程度上，流行音乐文化开始向主流文化迈进。这两项变革深刻地影响了中国音乐文化的发展。由于娱乐性和服务性节目的商业性，在这些节目里，音乐无疑是最主要的消费品，这就为流行音乐打开了巨大的时间和空间之门，而少数民族传统音乐自然受到了强烈的冲击。 　　3．文化生态的改变使少数民族传统音乐面临着生存危机 　　特定的音乐，被用于特定的社会活动中。不同的社会发展阶段，音乐的社会功能、音乐与社会活动的关系是有很大差别的。现代城市商品音乐的突出特征是音乐与社会活动分离，个体不参与相关的社会活动、不参与音乐活动，也可以通过声音记录和电子媒介的传播来欣赏音乐。音乐欣赏完全可以成为人的个体行为。而少数民族传统音乐接近于自然民族，与社会活动的联系十分紧密，对社会生活的依赖性很大，大多具有实用、宗教、交际、娱乐、教育及文化传承等多重社会功能。而且，少数民族传统音乐还具备“创作”“表演”“接受”三种音乐生产环节“三位一体”的特征，往往音乐的创作者就是音乐的表演者，也是音乐的接受者。随着经济的发展、少数民族生活水平的提高，少数民族其原有的生产、生活习俗也在悄然改变，这就使得原本与社会生活密切相关的少数民族传统音乐，在一定程度上失去了生活的源泉和传播的条件。当原有的生活方式被多元化的生活方式和思想观念所替代后，势必会使那种以传统社会活动（民俗活动）为依附的少数民族传统音乐文化受到强烈的冲击。许多少数民族的音乐文化已到了濒临解体的境地，如何对其实施保护已是迫在眉睫的事情。 　　 　　高师在少数民族传统音乐继承与创