第五章 隋、唐、五代时期.pptVIP

第五章 隋、唐、五代时期 主 要 内 容 第一节 概述 第二节 宫廷燕乐 第三节 民间俗乐 第四节 音乐理论 第五节 记谱法 第六节 音乐机构 第七节 著名音乐家 第八节 中外音乐文化交流 本章应该掌握的知识点 名词解释： 燕乐、《秦王破阵乐》、歌舞大曲、法曲、变文、《霓裳羽衣曲》、简字谱 宫 廷 燕 乐 在中国古代音乐史中，“燕乐”是一个含义很广的名词，在不同时期其含义也不尽相同。但一般讲燕乐，主要是指隋唐时期的燕乐。隋、唐时期的燕乐是一种在宫廷中饮宴时供欣赏娱乐艺术性很强的歌舞音乐，是宫廷中所设“俗乐”的总称。 燕乐成为新的宫廷艺术形式和中心，受到最高统治者高度重视并向多元的方面发展。这时的燕乐在继承了乐府音乐成就和隋代燕乐基础上，广泛吸收了外来音乐，成为盛极一时的音乐艺术形式。 “九部乐”：“清乐”、“西凉乐”、“龟兹乐”、“天竺乐”、“康国乐”、“疏勒乐”、“安国乐”、“高丽乐”、“礼毕” （另一说曰“文康乐”）。 “九部乐”：“清乐”、“西凉乐”、“龟兹乐”、“天竺乐”、“康国乐”、“疏勒乐”、“安国乐”、“高丽乐”、“礼毕” （另一说曰“文康乐”）。 唐初，在隋“九部乐”基础上，改“九部乐”为“十部乐”：“燕乐”、“清商伎”、“西凉伎”、“天竺伎”、“高丽伎”、“龟兹伎”、“安国伎”、“疏勒伎”、“康国伎”、“高昌伎”等。 歌 舞 大 曲 唐大曲是各族人民长期共同创造的艺术结晶，是器乐与声乐、舞蹈三种艺术形式连续表演的一种综合性大型艺术形式。可以说，唐代大曲达到了自汉魏以来歌舞音乐的全盛阶段。 唐代大曲兴盛的原因： 第一，唐朝历代统治者都非常重视大曲。 第二，各族音乐的融合为大曲的发展提供了条件。 第三，东汉以来，随着正统经学崩溃和道教、佛教日益昌盛。唐代统治者实行了佛、道、儒“三教并重”的方针，并以佛、道两教更为重要，形成唐代中国文化的两大教派。 隋唐音乐机构 大乐署：主管对于艺人的训练、考核 隶属政府：太常寺 鼓吹署：专门管理仪仗中间的鼓吹音 乐，乃是卤簿与军乐。 教坊：专习歌舞，器乐处于从属地位 隶属宫廷： 梨园：专习法曲、专搞器乐的组织 著名音乐家 万宝常： 精通各种乐器 擅长音乐创作 参与乐器改革 最突出贡献：提出“八十四调”理论 他的乐律理论对祖孝孙在唐代定律仍有作用；他所制定的这套宫廷乐器对后世的俗乐产生影响但隋朝在宫廷乐制中既未采纳他的意见，也未对其卑贱地位稍予改善，加上同行的排挤，因而使他抑郁成疾。其后数年，万宝常贫病交迫，竟至饿死。 乐户 乐户是中国历史上以音乐歌舞专业活动为业的贱民.他们来源于罪犯的家属,也有部分原为良人.乐户制度作为历代统治者惩罚罪犯和政敌的一项手段从北魏一直延续至清,直至雍正皇帝即位后才将乐户的贱籍制度加以削除. 音 乐 理 论 隋代初年，万宝常最早提出了“八十四调理论”。隋代的郑译、唐代的祖孝孙、张文收也都为这种理论的实施进行了努力。 根据上述八十四调的理论，唐代诗歌的音调是以琵琶定声，琵琶只有四根弦，分属宫、商、角、羽（称“四调”），每弦七个曲调（称“七宫”、“七商”、“七角”、“七羽”），共四声二十八调，称为“燕乐二十八调”。 记 谱 法 记普法 （1）文字谱 文字谱是古琴一种专用记谱方法，就是用写文章的方法记叙弹琴时左右手指法和所弹琴弦的弦以及徽位的一种记谱方法。 （2）减字谱 减字谱就是把文字谱中所使用的指法等术语，简化成用汉字偏旁组合的琴用指法谱。 （3）工尺谱 工尺谱是以汉字记写音乐符号“工”、“尺”等字而得名的一种记谱方法。这种乐谱随着音乐的发展与不同地区、不同乐种的具体运用，在其音高、节奏、调名等符号的记写方法上也有所改变。 工尺谱：上 尺 工 凡 六 五 乙 简 谱：１ ２ ３ ４ ５ ６ ７ （4）敦煌琵琶谱 （5）舞谱 思考题 简述隋唐燕乐发展概况。 简述唐代的音乐繁盛的原因。 简述大曲与法曲的区别和联系. 简述唐代音乐机构及其职能。