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第四课 巴洛克时期艺术设计（十七世纪） 概述： 17世纪的欧洲艺坛通常被称为巴罗克时代，整个十七世纪的美术包括充满激情 的巴罗克美术。从16世纪末期-1760年近两个世纪全欧洲都变成了巴罗克，并通过它构成了世界的主要部分，巴罗克艺术是欧洲最后一种伟大的风格。作为遍及全欧洲的文化现象，巴罗克深入到从文学到造型艺术的各个领域，包括城市规划建设、戏剧、甚至是演出节目的临时舞台。巴罗克追求动态，运用曲面、波折、流动、穿插，是对较直接的情绪感染力的追求。 巴洛克艺术流行的范围：意大利、荷兰、英国、法国、西班牙、葡萄牙、弗兰德斯、北欧地区 1、巴洛克艺术风格的产生： 反宗教改革运动结束了宗教的严厉禁忌，时代得到舒缓。 教会支持艺术的发展，以释放他们内心对宗教的炙热之情和生命的赞颂。 反对式样主义的冷漠，艺术家自身的强烈情绪使人物有了夸张的姿态表情。 2、巴洛克的定义： 巴洛克一词出自葡萄牙语，译为畸形的珍珠，表示独特、个别、任意的概念，引申具有“荒诞、怪异、夸张”等含义，是18世纪末期的新古典主义理论家嘲笑17世纪艺术风格的称谓。名称本身反映了崇尚高度典雅的古典艺术的人们对这种风格的指责，认为它歪曲了传统，失去了古典艺术所特有的“珍珠”般的高贵，因此，称之为“畸形”。是一种激情的艺术它打破理性的宁静和谐，具有浓郁的浪漫主义色彩，非常强调艺术家的丰富想象力运动与变化是巴洛克艺术的灵魂浓重的宗教色彩宗教题材在巴洛克艺术中占有主导的地位晚年的贝尔尼尼曾自豪地回忆说：“年轻时我是一个不知疲倦的人，青年时期我没有错误的刻过一刀”。教皇乌尔班所言“贝尔尼尼对罗马是必要的，罗马对于贝尔尼尼也是必要的”。1645年-1652年（162年-162年）。（1623年-1624年）《上十字架》（1610-1611），圣沃尔加教堂《下十字架》（1614）安特卫普大教堂布面油画?? 209*222cm???1617年作 ??现藏于慕尼黑美术馆题材取自古罗马神话，众神之王朱庇特和丽达所生的孪生兄弟卡斯特罗和普鲁克斯正在合伙抢劫迈锡尼王的两个孪生女儿。天刚蒙蒙亮，两个正在睡梦中的少女就被两个壮汉抢掠而去……枣红马、腾空而起的灰白花斑烈马与两个黑红肤色的壮汉及两个粉红肉体的少女交织在一起；迎风飘扬的斗篷，强烈而有力的斜线、交叉线构图，近大远小的“特写”表现，以及色彩、质感、动势感的强烈对比与反衬给人一种突如其来的惊心动魄之感。然而让人叫绝的是这丰满、拥挤的构图并没有使人感到憋闷、压抑，这紧张、动荡的“暴行”并没有使人感到忐忑不安。有意压低的视平线使大面积的天空和清新的朝霞展现出来，不但缓解了紧张的气氛，也更进一步强化了这欢快爱情的主题。? 表面看来，这好象是一场“强奸的暴行”，实际上，作者表现的是一幕带有戏剧性的远古时代的“抢婚”风俗。从那有意强调的女性肉感，从那有意把少女中年化了的表现方式都可以反映出作者既是对大胆追求爱情的赞颂，又是对放纵生命力的赞赏，这新兴贵族的新的审美趣味，也是人文主义精神的进一步延伸。彼得是耶稣12个弟子中的一个，曾以捕鱼为生，受耶稣的教诲，随耶稣传教，并成为耶稣最喜爱的门徒。耶稣去世后，彼得成了首领，受耶稣之托，他继续传教，并来到当时对传教活动严加禁止的罗马。公元64年，罗马发生了一起连烧9天的大火，整个城市几乎化为灰烬，当时的皇帝尼禄，为了转嫁群众的激愤，硬说大火是彼得放的，将彼得抓起来，活活烧死。313年，人们修建了一座陵墓，纪念这位天主教的圣徒，后又改为教堂。文艺复兴时期的1506年，云集着建筑、雕刻和绘画艺术大师的罗马，将彼得简陋的陵墓和教堂推倒并开始重建，经过布拉曼特、拉斐尔、桑加洛、米开朗琪罗、封塔纳、马德尔诺等大师的主持，最后，由贝尔尼尼在1626年，将圣彼得教堂及其广场这项延宕了120年的跨世纪工程完成，形成了现在的风貌。巴洛克式　　以浪漫主义精神为设计出发点,赋予亲切柔和的抒情情调、 追求跃动型装饰样式，以烘托宏伟、生动、热情、奔放的艺术效果。　　巴洛克家具利用多变的曲面，采用花样繁多 的装饰，作大面积的雕刻、金箔贴面、描金涂漆处理，并在坐卧类家具上大量应用面料包覆。巴洛克风格的住宅和家具设计具有真实的生活且富有情感，更加适合生活的功能需要和精神需求。巴洛克家具的最大特色是将富于表现力的装饰细部相对集中，简化不必要的部分而强调整体结构，在家具的总体造型与装饰风格上与巴洛克建筑、室内的陈设、墙壁、门窗严格统一，创造了一种建筑与家具和谐一致的总体效果。巴洛克家具利用多变的曲面，采用花样繁多的装饰，作大面积的雕刻、金箔贴面、描金涂漆处理，并在坐卧类家具上大量应用面料包覆。　1常见的各种复杂着装饰雕刻如花、叶、动物、天使脸庞等。 2绝大部分的家具都覆以闪亮的金箔涂饰。 3）在椅背、扶手、椅腿均采用涡纹与雕饰优美的弯腿，其