设计概论 教学课件 作者 龙红 设计概论 第9章.pptVIP

19世纪末机器美学已经开始显现出上升的趋势，最早接受并理解其本质属性和结果的是沙利文、弗兰克·L·赖特、卢斯、瓦格纳以及凡·德·维尔德，他们拒绝复古主义，对机器与进步有着更高的热忱，他们在设计批评方面的思想已经超越了英国，并向前发展。沙利文所提出的是“形式服从功能”的标准，而他的学生弗兰克·L·赖特在这一基础上提出了“功能与形式同为一体”。以这两位为代表的芝加哥学派所宣扬的功能主义在上世纪前50年的设计批评思想上占有者统治的地位。凡·德·维尔德则是新艺术运动的核心人物，他对莫里斯等人的主张深感兴趣，但他提出的设计批评思想是“没有技术为基础，新艺术就无从产生” ；卢斯的反装饰思想曾轰动了欧洲和美洲大陆，他认为装饰是文化的堕落，以上这些设计批评的思想无疑是机器美学的心声。 伴随着19世纪末到20世纪初的各种设计改革运动的兴起，促使设计批评得到了巨大的发展。众多社会团体提出了各式各样的新观念，而德意志制造联盟是其中最为突出的代表。第一次世界大战之后，现代主义的信条在欧洲各国确立。艺术的纯粹形式主义批评已为工业产品的几何形态进入美学范畴奠定了基础。对于设计批评而言，功能、技术、反历史主义、社会道德、真理、广泛性、进步、意识以及宗教的形式表达等概念，成了批评家最常用的语汇。设计中固有的民族界限在现代各种设计思潮的冲击下渐渐被削弱，形成了一种新的设计风格，被我们称之为“国际主义风格”。而在“国际主义风格”发展过程中，由于其风格过于单调，冷漠、并且缺乏个性和人文气息，又遭到了人们的批评。 9．3．2 设计批评标准的历时性 9．3．2 设计批评标准的历时性 到了20世纪60年代，在美国的“大众文化”的影响下，设计界出现了“波普”设计（POP Design），“波普”的设计语言中没有高格调与通俗之分，其风格上极为注重对色彩元素和装饰元素的充分运用，从而使设计达到了迎合大众的审美趣味的效果。波普设计使一些古典的视觉语汇被重新启用，历史主义自此东山再起。 “后现代主义”作为一个设计批评的概念，始于20世纪70年代金克斯发表的建筑理论。后现代主义的兴起是当时人们对现代主义理想幻灭的一个标志，当时人们已失去了对进步、理性、人类良心这些现代主义信念的信心，设计批评的标准在这个时期也相应的产生了重大变化。后现代主义是将现代主义的“生产”理想逐步地转向到“生活”的理想，过去宣扬设计的广泛性，通过设计的理念引导消费者，而今转为尊重消费者、尊重消费者的个性，使设计适应消费者情感上的要求。 从意大利孟菲斯集团、阿基米德集团的设计，美国、英国工艺美术的复兴“高感觉”的追求中，可以看出“感觉”成分的提高。后现代主义的设计批评将重点由机器和产品转移到了过程和人，消费者的反应成为检验设计成功与否的决定因素。设计的“消费者化”与灵活性已成为设计的必要特征和手段。为了适应各不相同的消费集团，甚至为了满足个人爱好，机器大生产逐步地调整为灵活的可变生产系统，市场研究成为设计不可或缺的环节。 现代主义的设计批评追求的是一个永恒、不变的标准。而这样的想法，与不断变化的、充满活力的、具有丰富内容的工业社会的发展趋势是相互矛盾的。设计批评随着时代的变化，社会的发展而更换着标准。标准总是变的，是一个时代的理想的体现，标准又是运动的，表现出明显得历史性和相对性。 9．4 设计批评的方式 9．4．1 语言文字 语言文字批评是设计批评中最基本批评方式之一。虽然这些语言文字有时候需要搭配图片的诠释说明才能够完成对设计的批评，但显而易见，语言文字由于其自身具有的极大的包容性，象征性，概括性等特点使其仍是能够深入进行设计批评的唯一方式。只有借助于语言文字，设计批评才获得了相互交流的机会。语言文字批评作为一种设计批评的方式，它以多种载体形式出现。 评论集是一种专业和系统的设计批评载体。它既可以是单独个人的评论合集，也可以是不同作者关于同一主题的批评合集。但评论集与其它的文字载体相比，评论集也有其自身的局限：欠缺互动性与时效性。这种局限又造就了评论集的另一特点——能更好地使个人不受于干扰地对其观点进行深入阐述。通常评论集是某位批评家或者设计师对其自身长期思想认识的集中总结，因而其风格上一般明显带有作者的个性特征，如果你想理解某个设计师和批评家的个人设计思想，评论集无疑是最好载体。 有时评论集的作者其本身就是一名设计师，例如编写《设计思考》的美国设计师保罗.兰德和《作为设计的世界》的作者德国设计师奥托.艾舍。他们的著作是研究设计师思想的重要的文献。在评论集中还有一种是出于一些学者的研究及著作，相对于设计师而言，学者的著作则更为丰富。但是就国内而言，这些文集带有浓厚的职称色彩，经常可以看到学术论文与批评文章混在一起，因而真正优秀的批评文章并不多见，国内学者许平的