构建艺术设计教育新体系培育艺术创新人才..doc

构建艺术设计教育新体系 培育艺术创新人才 自改革开放以来，中国经济迅猛发展，市场竞争日趋激烈，艺术设计和艺术设计教育随之进入一个快速发展的阶段。艺术设计类专业在大学的教程中成飞速上涨的趋势。目前，绝大多数的高校都开设了艺术设计专业课程，可以说中国已经成为名副其实的艺术设计大国。然而我们知道，大国并不等于强国。过于庞大的数字与比例实际上是过犹不及。反而限制了我国艺术设计教育的发展与创新。再有，就目前的绝大多数高校来说，艺术设计教学一般都是教条式的死板教育，缺少变通，就是在气氛最活跃的课堂上也没有创新可言。这样就导致了教学的死板、创新思维与意识的缺乏。 一、中国艺术设计教育体系中存在的问题 就目前的情况来看，我国的艺术设计专业在表面上发展的如火如荼，一片欣欣向荣之景，然而揭开这层虚假的外衣我们会发现，艺术设计教育体系存在很多亟需解决的弊病。 1、不断扩大的招生规模与下滑的教学质量 随着开设艺术设计专业的院校的增多，扩招也似乎发展为一种趋势。从表面上看，扩招降低了考生的压力，增加了进入高等学府深造的机率，是一件有利无弊大好事。然而，现实告诉我们，扩招的比例越来越大，而人才的素质却成反比。究其原因，许多高校为求经济利益，盲目扩招。另一方面，剧增的生源导致了教师队伍呈现结构性的短缺，高校很难在这方面实施有效的管理，艺术类教师上课随意性过大，盲目增减。因为短时间快速膨胀式的办学，造成教学体系发展欠缺，任课教师对待外来艺术的经验和成果，过于盲目吸取，从而造成教师结构偏差等问题。最终导致教学质量的下滑。 2、艺术人才的培养与市场需求相背驰 中国的艺术教育多从美术教育派生而来，该模式是一种以美术为基础的设计模式，在中国一直不大重视与技术、经济的联系，不与两者相结合发展，不去考虑这两者对艺术设计的影响，这种模式使得中国现在艺术设计的发展受的阻碍。多年来，中国设计教育处于被动状态，总被“市场牵动：，所以明面上中国设计教育比较热闹，可实际上除了人数较以前多了许多之外，其他地方并没有本质的区别。 3、很多专业类型相似、相仿，造成人才流失 全国各高校设计学科的分类，主要有平面、环境、工业、服装、动画等等类型。现今各高校间学科的设置很多已不能满足今天的社会环境的需求，多种学科间出现雷同现象，使得社会需要的人才高校不能很好的培训出来，或者高校培训出来的人才满足不了社会的需求，在社会的竞争与改革中造成人才的类型重复、导致人才的流失和浪费。 4、高校只注重理论而忽视实践 中国现代艺术设计教育起步晚，受到传统工艺美术思想的影响，所以和以往的工艺美术教育模式相近。很多教学内容，教讲课时多教条、呆板，过于规范化、固定化。多以理论教学为主，实践教学过少，学生不能很好的理解，禁锢了学生思想的发挥。使得培养出的学生大多只会纸上谈兵，不能很好的把设计艺术与外界、与社会相结合，满足不了中国高度发展的经济和社会的迫切需求。 5、教师专业知识不足 在我国以往的教育体系熏陶下，现今教师的专业知识结构存在严重不合理现象，教师专业知识结构不能很好的适应现今艺术设计教育的需求。对于这些年新兴的艺术设计，他们也不能拜托以往的中国式的教学理念，不能考虑到设计专业也现代设计的需求。因为这些教师本身对社会上的艺术市场不太了解，也只是对于理论知识了解一些。所以他们也不能很好的去引导学生，让学生在实践中把理论知识融会贯通。 6、艺术设计学生文化素质偏低 现今各高校纷纷扩招艺术设计类学生，全国1000多所高校都开设了艺术设计专业，这使得现今艺术设计专业的学生的整体文化素质有所下降。而且现今因为艺术类专业对文化课方面的要求偏低，使得很多文化素质低的学生都以此为机会上一所好的大学，这其中很多人对艺术专业并不感兴趣，完全是为了上大学使然。从而当这群学生考上艺术设计专业后缺乏学习自觉性和毅力。 二、外国艺术设计高校的教学模式及优点 国外艺术设计教育发展较中国早，有着他们独特的一套教学模式，他们在教学过程中满足学生的实践需求，培养学生成为一名全面型的人才，面向市场，面向社会。 1、国外艺术教学的开放性 国外艺术教学具有很大的开放性，每年都会有很多实践课，在课上教师会注重学生兴趣方面和创新意识方面的培养的锻炼。同时他们的教学往往会步出校园，去与企业结合，与市场结合，让学生更贴近的去了解市场的需求从而使他们自己树立一个自身的发展理念和目标。另外国外一些高校的实验室、工作室全天24小时对学生开放，让学生有充足的时间去提高自己的能力和综合素质。 2、国外教育的灵活性 国外的艺术设计教学体系多种多样，有的体系注重方法和效应，注重设计在社会上的效应；而有的体系注重表达效果和形式。也正因为国外的教学体系多样化，也使得各校自成体系，形成了自己的办学风格，这样使各高校之间交流学习氛围较浓厚。并且学校也注重也市场的联系，每年向各企