冷逸荒率 清新绝俗-试述弘仁绘画风格(金士焯艺术硕士毕业论文).doc

冷逸荒率 清新绝俗-试述弘仁绘画风格 金士焯 中文摘要：这篇论文主要是通过弘仁的生活经历、性格来谈弘仁的绘画风格的形成过程，从他早年的家境入手来阐述一个艺术家性格的形成对其今后的艺术道路及其精神品格、艺术风格的影响之深。他开创了独树一帜的新安画派，是“新安画派”的奠基人。与杳士标、 孙逸、汪之瑞并称“新安四大家 (亦有称“海阳四家。新安画派的奠基人。与杳士标、 孙逸、汪之瑞并称新安四大家亦有海阳四家。顺治六年(1649年)，弘仁武夷山回到。自此，他一生的主要艺术活动集中于安徽和江苏一带，先后居住的地方有歙县、宣城、芜湖、丰溪、南京、休宁、鄱阳等地，并赴扬州、杭州、庐山诸地游历，主要的活动地则是新安画派的发源地歙县，游历最多的大山则是黄山。他一方印家在黄山白岳之间岁必游黄山，可见山水性情是他一生艺术生活的重要内容。我认为具有中国文化内涵的线条是中国画的灵魂。。没有灵魂绘画作品弘仁无疑是清初最富个性的山水画家之一。他在绘画上的成就及其特征不是简单地用遗民绘画、简洁淡远、疏淡冷寂等词语可以概括的。他的艺术成就，是清初特定历史时期的反映，是遗民情结、禅宗奥旨、山水性情、古风流韵与恬静心态在画中融为一体后的集中再现。????弘仁和古代的多山水画家一样，艺术一个重要渊源是师法造化。他自己提出了“敢言天地是吾师”的口号，与石涛的“搜尽奇峰打草稿”有异曲同工之妙，都是主张在真山真水中寻求灵性，将山水之真性情通过笔墨表现出来。 弘仁对黄山情有独钟，他数次亲临黄山，又数十次地将黄山真景搬入画图之中。在他的传世作品中，并且每幅都注明景点名称，如始信峰、仙洞、散花坞、白龙潭、松谷庵、天都峰等。所以石涛在跋弘仁的《晓江风便图》时说： 公游黄山最久，故得黄山之真性情也。即一木一石，皆黄山本色，丰骨泠然生活。  萧云从题识中谓：“制为小岫，层峦怪石，老树虬松，流水澄潭，丹岩巨壑，靡一不备。天都异境，不必身历其间，已宛然在目矣，诚画中之三昧哉。”这位弘仁前辈的评述，道出了此图册的绝妙之处。我从以下五幅去解析一下弘仁绘画风格： 1 《观音岩图》 这幅画结构以平稳取势，一座巍然的巨冈占据画面大部，左方的矮丘和淡隐的远山加强了境域的深远感。冈峦中间突然凹进一处深邃的空洞，穴底趺坐一尊观音石像，尽管形体很小，却十分醒目，点出了“观音岩”的主题。 巨冈以犬牙交错的明暗区分手段组织成岩石结构，在增强岩体的立面感觉同时，又赋予灵巧的造型变化。那一些竖直错落有致的杂木丛树，又使画面产生跌宕的韵律感。由此可以体味出弘仁善于反平淡的自然景色转换成生动的视觉表象的艺术匠心。 2 《仙灯洞图》 这幅画弘仁一改常用的棱角分明的造型方法，而用宛曲圆浑的线形画出奇异山石，尤其突出拱形岩石的深邃洞穴，洞内趺坐一位僧人，洞口峭立的尖石夹着一条狭仄的蹬道，通往山脚，岩壁白云缭绕，翠松蔼蔼。这种富有幻想式的构景和造型，似乎是受到明未昊彬奇诞画风的影响，连勾皴的线条也趋于屈曲流转。弘仁利用黄山奇诡的实景，善于运用不同的笔墨方法和造型语汇，这正是他中年广泛取资和把握多种技巧手法的证明。 3：《莲花庵图》 此图弘仁运用少见的水墨点染法。近处的斜坡和远处层叠起伏的峰岫，都是采用了米氏横点水墨点染， 画面诸峰林立、高低错落、峡谷间的云霭起伏跌宕，都是用水墨流出的空白，略加勾晕而成。整个画面充满一种动感和仙境。山麓的树丛也用落茄点叶法。在此他力图借鉴米氏云山法来表现莲花庵迷蒙虚灵的意境，在整体上达到这种效果。但是，墨点用的稍微规整了一点，横点中夹杂着干笔直皴，又流露出他装饰性造型语言特点。境界空濛而又不是很雄浑，依然不失弘仁清澈明净的艺术品性。 4：《莲花峰图》 此图弘仁以布景奇险取胜。莲花峰犹如擎天一柱，直直的插入云霄，一条狭长曲折的山路直达山顶，周围的悬崖峭壁，更加强了画面险峻的气势。这幅画的笔墨偏于繁复，更多取法于黄公望和倪氏方笔，山石整体坚实峻厚，远处的山峰淡淡渲染，落施青蓝，更加衬托出莲花峰的伟峻的风骨。主峰又以淡淡的石绿渲染，描绘出了黄山的秀美神奇的景色。 弘仁在探寻、搜集创作画稿时如醉如痴的状态，我们在他的老友汤燕生文章中有一段精彩的描述：“寻山涉泽，冒险攀跻，屐齿所经，半是猿鸟未窥之境，常以凌晨而出，尽酉始归，风雪回环，一无所避，盖性情所偏嗜在是，虽师亦不自知其繇。而缘是发之毫楮间，人之见之，皆以为江南之山水，幻出于师之腕下而不穷。”在图册前有萧云从题识，册后有程邃、唐允甲、查士标、杨自发、汪滋穗、饶璟、汪家珍等七人的跋。从画风和弘仁许多好友的题跋考证，应该是弘仁的手迹无疑。从弘仁的《黄山图册》中，我们可以真切地感受到弘仁为艺术创作而献身的精神。 清代查士标有赞：“渐公画入武夷而一变，归黄山而益奇”。他的作品不仅仅是对景写生，而是画家以实地为依据重新造境的“写意”，构思奇特、情