线的魅力.ppt

* * 分析比较: 东西方美术作品 表现手法的不同 ---中国绘画中的线描艺术 江阴市祝塘中学 黄健 《朝元图》系山西省芮城县元代古建筑永乐宫“三清殿”壁画。三清殿《朝元图》是永乐宫壁画的精髓，完成于公元１３２５年，由河南府洛京勾山马七等十一位民间画师所绘。它描绘了中国民间诸神朝拜元始天尊，即玉清元始天尊、上清灵宝道君和太清太上老君三位主神的情景。画面全长９４．６８米，高４．２６米，４０３平方米。 构图宏阔，气势磅礴，主像庄严肃穆，群像环立， 形象丰满圆润，个个神采奕奕，无一雷同. 服饰冠戴华丽辉煌，衣纹多用吴道子“莼菜条”线条， 长达数尺，紧劲贯气，既含蓄又有力度. 色彩采用重彩勾填，在冠戴、衣襟、薰炉等处沥粉 贴金，更觉绚烂眩目 历代人物画家为了适应各种不同描绘对象，不同质地衣服的不同质感所创造出来的各种不同描法。 铁线描类 包括高古游丝描、琴弦描、钱线描、行云流水描、曹衣出水描。这类描法无粗细变化，在于追求线的单纯性，历代名家如顾恺之的《女史箴图》、阎立本的《历代帝王像》、唐寅的《孟蜀宫伎图》等作品中都可以看出这一类线描法的渊源演变的痕迹。 兰叶描类 包括蚯蚓描、蚂蝗描、钉头鼠尾描、柳叶描、枣核描、橄榄描、战笔水纹描。这类描有粗细变化；兰叶描是从丰富的衣纹曲折向背的变化发展而来的，其特点是压力不均，运笔中时提时顿，忽粗忽细，形如兰叶，画史记载吴道子兼擅兰叶、柳叶、枣核诸法，他画的佛教壁画有雕塑般的立体感。 减笔描类 包括撅头描、竹叶描、混描、折芦描、枯柴描和减笔描。此类描法是随着中国画一部分向写意发展而形成的。此法是先以淡墨画出衣纹，再用浓墨画出衣的皱褶，使衣褶起伏明晰不觉混乱。 线描十八法 蚯蚓描 蚂蝗描 折芦描 水纹描 橄榄描 撅头钉描 竹叶描 东晋顾恺之 《洛神赋图》 为其观三国曹魏时建安著名文人、曹操第三子曹植所写《洛神赋》这篇著名文学作品后有感而画的。顾恺之的人物画用线犹如“春蚕吐丝”、“细密精致”，具有长短疏密的变化我们可一窥其所创造的“高古游丝描”之真容。 阎立本 《历代帝王图》 全图共描绘了十三位帝王形象，画家既注意刻画作为封建统治者的共同特性和气质仪容，又根据每个帝王的政治作为，不同的环境命运，成功的塑造了个性突出的典型历史人物形象，体现了著者对这些帝王的评价。全卷用线为铁线描，衣纹、胡须等匀细而挺拔，用色浓重、晕染显著，为古画造诣的上乘之作，足可作为初唐绘画的样本。 所绘人物，善用状如兰叶或蓴菜条之线条表现衣褶，使有飘举之势，人称“吴带当风”；又喜以焦墨勾线，略加淡彩设色，又称“吴装”。 唐 吴道子 吴道子开创兰叶描，“行笔磊落，挥霍如莼莱条，圆间折算，方圆凹凸”。他用笔起伏变化，状势雄峻而疏放，表现了内在的精神力量。 画圣 陈洪绶(1598-1652)，字章侯，号老莲，明、清间诸暨枫桥人。秉性孤傲倔强，吞恨而终。他是一位擅长人物、精工花鸟、兼能山水的绘画大师，与北方崔子忠齐名，号称“南陈北崔”。当代国际学者推为“代表十七世纪出现许多有彻底的个人独特风格艺术家之中的第一人”。 屈子行吟图 水浒叶子 陈洪绶人物形象伟岸高古，线条沉着劲练，方折刚硬，着色典雅清新，以精细夸张的笔法来表现塑造，极富个性。他的衣纹处理很有装饰性，金石意味的线条穿插组合，自然流露出的那种奇傲古拙的感觉，后人称之为“高古奇骇”。 王叔晖 西厢记 人物造型含蓄中略加夸张，线描健劲有力，舒缓流畅，设色明艳清雅，一扫明清以来的颓废画风，开一代新气象。 陈洪绶 西厢记插图 *