浅谈现代主义、后现代主义对设计色彩影响.pdfVIP

浅谈现代主义、后现代主义对设计色彩的影响 25 安明明 (山东英才学院艺术设计学院 山东济南 rJnno) sm)”是源于欧美并在当下仍在发展光的关系产生浓厚兴趣，从向学握色彩规律，在色彩的运用上进 “现代主义(Moderni 的一种文艺思潮，也是西方世界自-二次工业革命以来社会危机、 行主观性的发挥。 精神危机在文艺领域的深刻反映。它源于法语Moderne，具有最而新印象主义更注重科学理性在艺术创作中的应用，具自． 新的、现代的、先锋的含义。由于“现代主义”概念范畴及其所 科学的实验意识，强调对光学语言的理性分解与逻辑关系，画面 指的复杂性，迄今仍没有一个普遍公认的定义。从美术学角度来 产生机械性和秩序感，形成了装饰色彩的构成理论。以修拉和西 分析，现代主义美术比起传统的以写实和模仿为摹础的学院美术 涅克为代表的新印象主义则试图用光学科学的原理来指导绘画实 来看，基本上具有前卫性、象征性、表现性和抽象性的特点。现 践。一些艺术理论家的著述也给新印象土义直接的启发和影响： 代主义艺术流派多标榜自己足反传统的，但实际上它不可能完全 如布朗《绘画艺术的法则》、谢弗勒《色彩的并存对比法则》 背离传统。它否定和排斥的主要是19世纪中期以来含有学院派特 等。 征的写实主义和模仿自然的审美传统。 后印象主义则不惰1于视觉语言的单纯化年¨感性表现，而是力 19世纪后期产生的印象主义，开启了西方现代主义的先河， 求进入对自然物象和生命的精神感悟之中，表现}}{更为狂热的精 它是以反传统的姿态出现的，与今天所说的现代艺术相比，它只 神意念和创作意识。梵·高和高更等人更是止『H极端，强调表现 具有过渡性和双重性，足西方传统艺术与现代艺术之问的历史桥 作品的精神性，赋予画面以强烈的象征意味．反对分割色彩，大 梁，还不是真正意义上的现代艺术形态。 笔触使用纯色，使色彩感觉鲜艳、丰富、跳跃。 20世纪初期，在欧洲的一屿国家里，文学艺术的领域里相 绘画与设计是两个不同的学科领域．它们有着各自的审美 继出现了许多新奇的派别，在绘画方面以法国的巴黎为中心出现 原则和发展规律。现代设计是“以人为本”，从19世纪60年代开 了野兽主义、立体主义、未来主义、表现主义、达达主义和超现 始，艺术设计逐渐在美术领域中占据越来越重要的地位，至20世 实主义等流派。到了20年代，逐渐汇合而成现代主义思潮，或称 纪二j十年代臻于成熟，其发端至逐渐成熟，也止是印象主义从 现代派。它的主要特征是：反对古典的艺术传统，在题材上、技 诞生到完善之时。其间，艺术设计运动与现代主义艺术此消彼 术上求异求新，在精神上则带有歇斯底里的疯狂性质。因此，现 长，不断演化，这种看似巧合的演化过程，恰恰说明了当时哲学 文化思潮、科学技术发展和商业化的进程。 代主义的开端一般认为是在19世纪末至20世纪初之间。虽然后来 出现了所谓的“后现代丰义”，但是今天来看，现代主义已经结 现代艺术设计理念的形成足以1919年包豪斯学院的成立为标 束了吗?或何时结束?这些在艺术理论界并没有明确的说法或定 志的，包豪斯教学理念的核心是强调“艺术”与“技术”的新统 论。 一，康定斯慕、伊顿等人本身就是现代七义的领军人物．他们十 所谓的“后现代土义(Post— 分强调设计色彩理论的阐释，反对把色彩研究单独设置，反对把 Modernism)”是一场发端于20世 色彩和平面构成及立体构成区别开来。 纪50年代欧美，并流行于70与80 从包豪斯的教学理念中我们认识到艺术设计与现代主义及后 年代的艺术、文化与哲学思潮。 现代主义之间的密切关系，我们完全可以从他们的艺术理念和代 最初是从美国的纽约开始，逐渐 表作品里汲取设计色彩的养分。 影响到整个西方世界．其要旨在 首先是在造型理念上对几 于放弃