解读法国巴黎卢浮宫收藏的经典之作12篇(含参观卢浮宫的实用信息).pdfVIP

解读法国巴黎卢浮宫收藏的经典之作 12 篇（含参观卢浮宫的实用信息） 博物馆就是世界，卢浮宫博物馆就是鲜活而普世的见证，它是世界上参观人数最多的博 物馆！是世界上最古老、最大、最著名的博物馆之一！卢浮宫镇馆三宝：《米洛的维纳斯》、 《蒙娜丽莎》和《萨莫特拉斯的胜利女神》，还有其他的很多景点著作，卢浮宫馆内没有中 文讲解，想要比较详细地了解各个著作的内涵，只能请一个中文导游讲解或租一个中文讲解 器。如果要请一个中文导游讲解又太贵了，找卢浮宫门票的时候租一个中文讲解器，方便了 解卢浮宫大作的内涵，7 州网有卢浮宫门票加中文讲解器的 “卢浮宫博物馆门票（免排队 + 中文讲解器）” 解读法国巴黎卢浮宫收藏的经典之作第一篇—— 《萨莫色雷斯岛的胜利女神》雕像 在卢浮宫博物馆的位置： 德农馆 ，底层 ，Victory of Samothrace staircase Escalier Daru 解读： 雕像描绘了带有羽翼的胜利女神，昂首挺立于战船船首，立于萨莫色雷斯岛的众神圣地上。 这尊雕像可能是罗德岛的居民为纪念一场约在公元前二世纪初取得胜利的海战，敬献给众神 的祭品。《萨莫色雷斯岛的胜利女神》雕像是希腊化时代雕刻艺术的杰作之一。这尊雕像由 双翼和左腿出斜线，轮廓构造呈现倾斜的姿态。雕塑家展示出衣裙褶裥处理的精湛技艺：宽 大的长裙时而顺滑地紧贴于肌肤，如真实般自然流动，时而迎风飘扬。女性的裸体在衣衫的 覆盖下呼之欲出，如同其它公元前五世纪末的作品一样，采用的《沾湿的衣褶》之雕刻技法 令雕像栩栩如生。 解读法国巴黎卢浮宫收藏的经典之作第二篇—— 《蒙娜丽莎》 在卢浮宫博物馆的位置： 德农馆 ，二层 ，Mona Lisa room Room 6 解读： 列奥纳多•达芬奇很可能是在 1503 至 1506 年间在佛罗伦萨完成的这幅作品。本是为弗朗 西斯科•戴尔•乔孔多（Francesco del Giocondo ）之妻，丽莎•盖拉尔迪尼（Lisa Gherardini ） 所作的肖像画。乔孔多（Giocondo ）这个姓名阴性化是乔孔达（Gioconda ），也就是《蒙 娜丽莎》在意大利语中的昵称，或在法语中的昵称（Joconde ）。《蒙娜丽莎》可能并未送至 委托人的手中：列奥纳多•达芬奇似乎将其带到法国。随后这幅画又成为了法国国王弗朗索 瓦一世的收藏品，具体经过已不得而知。 标志性的微笑 蒙娜丽莎的微笑是对“乔孔达”（gioconda ）一词中所含幸福之意的注解，这个词在意大利 语中即意为“幸福的”。这也是列奥纳多这幅肖像画的主旨动机。蒙娜丽莎微笑的脸庞从由 两部分交叠而成的背景中脱颖而出：在暖色调构成的下面部分可以看到人类生活的痕迹，比 如蜿蜒的道路和小桥；上面部分虚构的景物则是一派岩石丛生、沼泽遍地的原始自然景观。 所有这些成就了这幅肖像作品所展现的理想之美。 解读法国巴黎卢浮宫收藏的经典之作第三篇——阿弗洛狄忒，《米洛的维纳斯》（Vénus de Milo ） 在卢浮宫博物馆的位置： 叙利馆 ，底层 ，Parthenon room Room 7 解读： 自雕像于 1820 年在希腊米洛斯岛被发现以来，这尊古希腊女神雕像以其高贵优雅的体态及 围绕着她的谜团般的身世，令人为之倾倒。她应该是经常以半裸姿态出现的美之女神阿弗洛 狄忒，还是米洛斯岛上供奉的海之女神安菲特里忒呢？ 古典主义艺术之承继与创新 女神雕像高傲的样子、匀称柔和的脸部轮廓以及淡定的表情，无一不符合公元前五世纪的审 美观，这个时期也被美术史学家称为古典主义时代；而对其发型及玲珑曲线的精致刻画，令 人想起公元前四世纪古希腊著名雕塑家普拉克西特的风格。然而，雕像也体现了稍后希腊化 时代的创新，希腊化时期始于公元前三世纪，结束于公元前一世纪。雕像融于立体空间，螺 旋形的构造、滑落于胯部的褶皱衣裙，被刻意拉长的上半身以及瘦小的胸部，都是这个时代 艺术风格的特征。雕像裸露的光滑肌肤与深深嵌刻的衣裙褶裥营造的光影交错的效果形成鲜 明对比。 解读法国巴黎卢浮宫收藏的经典之作第四篇—— 《伊莎贝拉•黛丝恬肖像》 在卢浮宫博物馆的位置： 素描、版画部 : XIVe-XVe siècle Due to their fragility, works on paper are not on permanent display in the museum. 解读： 列奥纳多•达芬奇于 1499 年法国军队入侵意大利之际离开米兰。前往威尼斯的途中，他在 曼托瓦城停留期间，应曼托瓦城伊莎贝拉•黛丝恬侯爵夫人的要求，绘