沉郁顿挫.ppt

一.经历和诗歌创作可以分为四期： 1.读书和漫游时期（三十五岁以前） 2.困居长安时期（三十五至四十四岁） 3.陷贼和为官时期（四十五至四十八岁） 4.西南飘泊时期（四十八至五十八岁） 他一生坎坷，却忧国忧民。他的诗歌记录了唐代由盛转衰的历史巨变，表达了崇高的仁爱精神和强烈的忧患意识，因而被世人称为“诗史”。 二.诗歌的艺术风格:沉郁顿挫 沉郁顿挫的基调是悲慨。 沉郁是指情感的深厚浓郁忧愤蕴藉。所谓沉，主要是就情感的深沉而言；所谓郁，主要是就情感的浓郁而言 顿挫主要表现为语言和韵律屈折有力，而不是平滑流利或任情奔放。从字面看，就是指语音的停顿挫折；从结构上看，顿挫表现在起承转合处，它表现为交互为用，或起或伏，有情有景，相间相融。 形成这种特点的根本原因，是杜甫诗歌所要表达的情感非常强烈，而每欲喷薄而出时，他的仁者之心，儒家涵养所形成的中和处事的心态，便把这种喷薄而出的感情抑制住了，即这种情感受到理性的节制。这使他变得缓慢，低沉，回环起伏。几欲喷薄而出，但又不得出，缓急回环，跌宕起伏。诗中的情感之流成为有力度而受控制的涌动。 《蜀相》中“三顾频烦天下计，两朝开济老臣心”一联，最能全面表现武侯心境，反映武侯功业。赤壁鏖兵、白帝托孤、六出岐山、五丈塬头，诸葛亮一生志业，尽在这耐人寻味的“老臣心”三字之中，内蕴丰赡而耐人寻味。 “丞相祠堂何处寻？锦官城外柏森森。” 诗人点出武侯祠地理位置和自然环境，其间妙笔天成的一个“寻”字，使得一问一答巧相连属，写出了初至成都的诗人寻觅遗踪的急切情绪，给人的印象充满着憧憬和希望。然而，“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音”，颔联的情感却起了急剧的变化，“寻”的结果是祠庙的寂寥冷落悄无人迹，诗人形单影只而来，又孤寂伤怀而返。这就形成了一种情感上的落差。诗人倾吐的情感不是一览无余的，而是起伏张驰回旋的。 《蜀相》首联“何处寻”三字为全诗赞颂、痛惜之辞预留伏笔，此为一折。颔联以“碧草”“黄鹂”两个特写镜头，反衬英雄悲情，此为二折。颈联胸臆直泻，以凝练之语概括诸葛武侯千秋功业，此为三折。经此三折，诗人方揭出点睛之笔：“出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。”凡用顿挫，必不平直，从两诗结构上的起承转合回环照应，正可见杜诗运笔之顿挫风格。 《蜀相》颔联的“自”“空”二字，该平而仄、该仄而平，应为拗格，却产生了警醒读者的艺术效果。七律本有音律协和的特点，《登高》《蜀相》的音律调配，可令人体味诗人困苦惆怅的心境，达到很高的艺术境界。 “映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音”，《蜀相》中“自”“空”二字尤为传情。碧草映阶，不过自为春色——因游人行踪难至；黄鹂隔叶，不过空做好音——因诗人无心倾听。作者一片诗心，全在“自”“空”二字凝结。 * * * * 沉郁顿挫 的 杜甫诗 《登高》中，诗人的悲情浓郁。前两联对夔州三峡秋季典型景物的描写就为全诗奠定了沉郁悲凉的情感基调。而“万里悲秋常做客, 百年多病独登台”两句则层层递进勾勒出人生八重之可悲。宋人罗大经说：“万里，地之远也；秋，时之惨也；作客，羁旅也；常作客，久旅也；百年，暮齿也；多病，衰集也；台，高迥处也；独登台，无亲朋也。”种种悲苦，无限愁情在短短的十四个字中展露无遗，其心情何其沉痛！悲愤何其浩瀚！兼之年之将暮，连派遣愁绪的唯一凭借——酒也不能喝了，又何其无奈！沉郁的情感反复低回，萦绕于作者和读者的心间。 杜甫的悲愤是深沉的，也是深广的。《登高》就是杜甫的身世之感与时事之慨的结合, 是个人情感与大众命运的表现，是一己之荣辱与国家之兴亡的合奏! 这就是杜诗的可贵之处。杜甫从不局限于个人生活情感的小圈子，而是紧密地将个体的悲忧和时代的悲剧绾结在一起，使之集于一诗、一联、 一句，让人更深刻地感受忧愤浓郁，浩瀚深沉所带来的美学享受。他身为一介寒儒却心忧天下，以对“出师未捷身先死”的诸葛亮的仰慕表明自己对国家的忠心；在曲江边上，回忆昔日繁华，他对国家忧心如焚；他还时刻关注战事，为“戎马关山北”而“凭轩涕泗流”；他被掳长安，而对月遥念妻子儿女；他关心普通百姓，为“无食无儿一妇人”而“思戎马泪盈巾”。忧国忧民之心，时时处处表露无遗，震撼人心。在关注民生疾苦，关心家国战事，心忧天下社稷的诗文中，我们确实看到了作者讽刺规谏的意图。 《登高》四联皆押韵，八句都对仗，读来朗朗上口，又觉摇曳多姿，甚至不觉它对仗工整的特点。在无边落木的萧萧声中，在不尽长江的滚滚声中，诗歌情感的节奏急转直下，“八悲”喷涌而出。　　中国古典诗歌抒情贵含蓄。在思想感情的表达上，《登高》前两联写景，选取了一系列壮阔而萧索的景象，奠定了令人感伤的基调，也突出了后两联中孤独寂寥的抒情主人公形象。由写景而抒情，层层递进，点出八悲，情感的抒发已经淋漓尽致。而作者并未将情感一泻而