二十世纪外国文学教程1 .ppt

第一章 现代主义的奠基：卡夫卡第一节 表现主义文学概述 一、表现主义文学的发展状况 表现主义文学产生于20世纪初，是西方现代派文学中影响较大，成就也较为突出的一个流派。 表现主义文学具有独特的艺术风格，它开创了西方文学新的发展阶段。仅以创作特征而言，西方现代主义忧郁、神秘的特点，在象征主义身上已有了明显表现，那么，它们怪诞、诡异的特色，则要到表现主义出现以后，才越来越引人注目，形成了西方现当代文学“向内转”、“深层化”特色，他的原创性、开拓性，被后来的各种现代主义流派继承发展。如超现实主义、荒诞派、黑色幽默、新小说等。 第一节 表现主义文学概述 表现主义一词最早出现于1901年法国巴黎举办的马蒂斯画展上，是茹利安·奥古斯特·埃尔维一组油画的总题名。1911年德国《暴风》杂志刊登希勒尔的一篇文章，首次借用这个词来称呼柏林的先锋派文学家。1914年以后为文学评论界普遍承认与采用。 二、表现主义文学的基本特征 1．反对再现，注重表现。在主观与客观的关系上，表现主义者认为，文学不是客观现实的反映与再现，而是主观的自我表现。他们把直觉看作是认识世界的惟一方法，强调表现人们的主观世界。卡夫卡的《地洞》就是作家通过作品倾诉内心恐惧不安的代表作。 二、表现主义文学的基本特征 2．突破表象，直接表现本质。 表现主义认为客观外在现象不可相信，人生无真实可言，真实的惟有“自我’，“本质”即自己的灵魂。作家只有从主观自我的出发，才可以演绎出万事万物来。埃德施米特说：“现实性必须由我们创造出来”，另一个德国表现主义代表作家库恩菲尔德也说：“一切现实都是错误的，心灵着迷才能显现真理”。他们还强调“世界形象都在我们自身”，主观幻想乃是“事物的更深一层的形象，事物的纯粹真实”。认为只要开掘自己的内心世界，特别是挖掘那些隐秘的直觉和潜意识，就能产生出艺术作品来。开掘愈深，作品的成就愈大，就能成为“灵魂的戏剧“，甚至能展示人类的永恒品质和终极真理。埃德施米特在他的表现主义宣言——(创作中的表现主义)中还宣称：艺术家首先应该去经历一切，然后凭借主观精神进行内心体验，体验的结果产生一种激情，这种激情经久不衰，并无限扩张，包容一切。艺术家就是要以这种激情来表现事物的幻象。所谓幻象，就是事物的更深一层形象，亦即事物纯粹的真实。如果是表现房子，那就要舍弃房子的形似，使其本质显露出来。 二、表现主义文学的基本特征 3．表现抽象的本质和理念精神。 表现主义认为，他们所要表现的“本质”，并非客观事物的本质规律或内部联系，而只是作家的主 观感受、意念、体验。它是一种直觉的东西，要接近它，不需要依赖一般的从感性到理性的认识程序。因此，逻辑和语法往往是不必要的。由于直接表现本质和传达主观感觉的需要，表现主义作品往往失去常规，极度的夸张，形象的变形，大段的内心独白，即所谓“原始语”，是他们惯用的艺术手段；在戏剧中，则常常出现乖张和疯子一般的动作，莫名其妙的对话，以及梦呓和号叫等等。 二、表现主义文学的基本特征 4．在社会群体与个体的关系上，表现主义不重视个体的特征，而注重表现全人类的普遍本质。 表现主义作品常常涉及重大题材，反映与人类命运攸关的事件，如战争、和平、劳动、自由、异化、孤独以及人的各种境遇等等。写人，则总是一般的人，往往不描写人物的姓名、年龄、处境、出身等。卡夫卡作品的主人公最常见的名字是K，它实际上只是一个象征性的符号，具有极大的随意性和不确定性。哈森克列弗剧本《人类》的登场人物是：凶手、人头、醉汉、青年、少女、父、母、客人等，有名字的只有亚历山大一人。 二、表现主义文学的基本特征 5．寓言故事与变形手法。在艺术表现方式上，表现主义对具象不感兴趣，而侧重表现抽象的情感、体验、异化以及境遇等。 其主题的表层结构内涵比较多的是寓言故事：如一个人一觉醒来变成一只大甲虫(卡夫卡变形记))；一个人费尽心血百般努力，最终还是不能进入想进的城堡(卡夫卡《城堡》)，一个人无辜被审判、处死 (卡夫卡{审判})，一位真诚的艺术家为了延续自己的艺术生命，竟不得不采用毁灭自己的手段——绝食(卡夫卡饥饿艺术家))等，这些表面上看似荒诞不经的故事，实则是严肃深刻的现代寓言，其思想内涵始终是一个正直的作家在现代社会普遍的异化中所感受到的孤独和苦闷，是揭示社会和人生非理性的现代启示录。 第二节 卡夫卡和《城堡》 一、生平与创作 二、《城堡》分析 内容介绍。《城堡》与卡夫卡其他作品一样，人物、故事、主题都深奥难懂，作为一部表现主义作品，卡夫卡无意在此叙述一个娓娓动听的大团圆式的故事，而是想透过作品的表层结构表达深刻的主题意蕴。 思想成就。西方学术界关于《城堡》主题内涵的三种理解：第