戏剧创作 .ppt

戏剧的双重属性：文学性与表演性 戏剧文学指供戏剧舞台演出用的剧本。戏剧文学——剧本，是“一剧之本”，它是继叙事文学、抒情文学之后的第三种文学体裁。 戏剧文学的双重性：文学性和表演性 剧本不像小说和诗歌那样只是为了阅读而创作，它既是为了阅读，更是为了演出而创作。由于其双重性，在文体和行文上，剧本与叙事文学、诗歌有着很大的差异。 （一）剧本作为文学作品，应当符合一般叙事性作品共同的要求，诸如塑造典型形象，揭示深刻的主题，保持结构的完整性，具有风格的统一性等等，并应当具有独立的欣赏（阅读）价值。 （二）剧本作为戏剧演出的基础，只有通过演出，才能表现出它的全部价值，因此，它又要受到舞台演出的制约，必须符合舞台艺术的要求。剧作者要熟悉以表演为中心的戏剧舞台的基本规律，创作每一个戏剧场面的时候，都应该想到它作为舞台场面时的具体情景。 文学性是综合艺术的基础 剧本是戏剧创作的第一道工序，更重要的是，它是导演和演员进行再创作的依据，是导演、演员和其它艺术工作者进行二度创作的基础。 “作家依据生活，挖掘出人物丰富而复杂的思想活动，把这些思想活动提炼成具有行动性的语言，来表现行动。导演从作家的语言里，挖掘出那些丰富而复杂的思想活动，把它们组织成具有语言性的行动，来体现语言。” ——焦菊隐《导演·作家·作品》 表演性是综合艺术的中心环节 戏剧、戏曲、电影、电视剧都属于表演艺术，表演性是它们最突出的审美特征。综合艺术之所以能把各门艺术的众多元素综合在一起，就是由于表演将各种艺术元素有机地融汇在一起了。 在戏剧艺术的创作过程中，一度创作的核心是文学剧本，二度创作的核心是表演艺术。所以，文学性与表演性在综合艺术中都占有重要地位。 舞台思维与文学思维的有机结合 编剧是半个导演。 在从事创作时特有的舞台敏感性被称为“舞台感”或“舞台思维”。剧本正是舞台思维和文学思维有机结合的产物。 戏剧是一门综合艺术 戏剧是一门综合艺术，因为戏剧是由文学、音乐、建筑、舞蹈、杂技等多种艺术融合而成的。 戏剧是时间艺术和空间艺术的综合，受到严格的时空限制。 一是完整的综合性。即文学（剧本）、音乐、舞蹈、美术等各文学艺术门类的综合统一； 二是形象的直观性。戏剧艺术是“活人当众演给活人看”的艺术。它的人物、环境和情节发展都是直观再现，而不像其它文学作品那样必须阅读和想象，才能在脑海中间接呈现出来； 三是高度集中性。戏剧演出时间一般在三小时以内，演出在舞台上进行，所以戏剧的时间、空间和人物必须高度集中，既不能像小说那样全方位展现，也不能像电影那样自由驰骋。 戏剧文学（剧本）的基本特点 （一）突出的舞台性 （二）强烈的戏剧性 （三）代言体而非旁叙体 （一）突出的舞台性： 一指时间、场景和人物的高度集中性； 二指人物形象的行动性。戏剧艺术是行动的艺术，剧本中的人物必须具有强烈直观的内心动作性和外部动作性； 三指人物的台词必须简洁精炼，又通俗易懂。人物语言必须口语化、动作化、性格化。 （二）强烈的戏剧性： 戏剧性是剧作艺术的主要特点。戏剧性包含多方面要求，如偶然性、突变性、传奇性、震撼性等等，但主要针对戏剧冲突而言。“没有冲突，就没有戏剧”，这是戏剧文学和戏剧艺术的神圣法典。 事物之间存在差异，差异构成事物之间的矛盾，矛盾发展到极点，形成对抗性斗争，便形成冲突。 如果把诗歌比喻为冰上芭蕾，把散文比喻为自由体操，把小说比喻为十项全能，那么，戏剧艺术就是扣人心弦的斗牛、拳击和足球赛。 例子：话剧《青春禁忌游戏》 戏剧冲突是社会生活中各种矛盾斗争在戏剧舞台上的反映，亦即经过剧作家艺术处理的、典型化的社会生活矛盾在戏剧作品中的体现。 所谓戏剧冲突，绝非单指剧中双方人物的外在对立，从心理角度多方着墨更有利于冲突的展开。 （三）戏剧文学是代言体而不是旁叙体 旁叙体指作者可以直接叙述的文体。小说、散文等都是旁叙体。代言体指靠作品中人物自身的语言塑造人物、描绘环境、展开情节的文体。 语言对戏剧就是一切。诸如人物、人物关系和事件原委的交代介绍，人物性格的刻画，心理的揭示，故事情节的展开，以至人物活动的环境（这主要体现在戏曲文学中），都只能靠剧中人物的语言来实现。 巴金《家》和曹禺所改编的同名话剧比较 巴金《家》第36节 总之大家决定照着陈姨太的意见去做。他们要觉新马上照办，他们说祖父的利益超过一切。 这些话对觉新虽然是一个晴天霹雳，但是他和平地接受了。他没有说一句反抗的话。他一生就没有对谁说过一句反抗的话。无论他受到怎样不公道的待遇，他宁可哭在心里，气在心里，苦在心里，在人前他绝不反抗。他忍受一切。他甚至不去考虑这样的忍受是否会损害别人的幸福。 觉新回到房里，把这件事情告诉了瑞珏，瑞珏也不说一句抱怨的话。她只是