我国油画的艺术风格的研究.docVIP

我国油画的艺术风格研究 序言： 油画是一种优美富有魅力的艺术，长久以来人们用油画的形式表达着对美好生活的期望，捕捉着值得铭记的每一个瞬间。油画起源于西方，较晚传入我国，然而油画自身的独特魅力和艺术神韵却吸引了无数的艺术家。从前期的模仿到现在的融合创新，无数中国艺术家将传统文化的精华融进油画艺术。让舶来的艺术具有了古老东方的气质，创造出了独具内涵的中国油画艺术。 一、油画艺术风格的形成 西方绘画着力色、体、面和光，而中国绘画讲究黑白与线条，这种艺术偏好的区别是不容忽视的。油画从西方传入东方，因此中国油画有其自身的特点及对艺术的理解。 艺术表达是一个民族特定的情感表达，艺术具有民族性。油画展现的民族性是绘画者内心的民族情感和对本民族情感表达的理解。这令油画艺术形成了不同的风格。不同国家，不同民族都有自己独特的精神内涵，而这种差异在油画艺术中会得到直接的体现。 艺术表达受其地域特色的影响具有地域性。油画艺术是对现实生活的演绎，因此不能脱离现实生活的基础。不同地域环境，不同气候特征对艺术家的色彩选择，线条描绘都会有不同的影响。而一个地域自身的人文环境更是对艺术家艺术风格的形成有着直接的影响。不同的社会经历阅历，对文化的理解人性的探索都会令不同的油画作品散发出不同的艺术气息。 艺术是与时俱进的产物。艺术不是一成不变的，历史的发展时代的进步都会令不同时期的艺术有着截然不同的风格。压抑人性的旧世界，艺术更多的是对生活的嘲讽。而时代的进步会让艺术散发出愉悦的气息。这种时代特质给油画艺术打上了深深的时代印记，形成了不同的绘画风格。 二、我国油画艺术风格 油画艺术在中国历经百年的积淀和发展,出现了不同风格的艺术流派,中国的文化、历史和人文特质使油画艺术成为一种主流的艺术形式。伴随时代的进步和多元文化碰撞融合中国油画艺术在不同的历史时期展现出了鲜明的时代特征,并涌现出诸多杰出的艺术家和优秀的艺术作品。新世纪以来,中国油画艺术在画面语言、形式内容等方面体现出了多元包容的时代特征。 1.艺术作品的时代特质 20世纪初,随着中西方文化的碰撞融合,林风眠、徐悲鸿、刘海粟等艺术家将油画从西方带回中国,。此后,中国油画艺术经历了较长的革命现实主义时期及革命现实主义与浪漫主义相结合的时期。创作出大量歌颂党、歌颂伟大领袖、歌颂社会主义新社会的作品。当时绘画的重点是突出英雄人物，歌颂劳动者以及表现朴实淳朴的民风，画面展示了艰苦环境中的人们拥有极大的生活热情和高贵的尊严。但因为题材选择的局限性，这一特殊历史时期的油画艺术被烙上了极深的政治烙印。艺术作品只是为政治服务的工具。改革开放以后，伴随艺术为政治服务的终结。回归现实、反思历史的思潮开始涌现。油画艺术进入了伤痕美术时期。大批反映劳苦大众真实生活的油画作品集中出现。但这个时期的绘画还是局限于封闭的社会环境，仍然与政治氛围息息相关。伴随改革开放和经济建设的不断深化，思想的闸门得到了彻底的解放,绘画艺术迎来了全面发展的时期, 富有时代精神和特征的艺术作品不断涌现, 在绘画题材的选择上，画家们将目光更多的集中在社会现实问题，更广泛和深入地描绘现实社会，尤其关注当代社会的弱势群体，人物形象塑造从英雄回归平民。 随着全球经济一体化，意识形态在中西方文化中都有了全新的建构。不同的动机和欲望让东方与西方、民族与世界，产生了种种意像。在这种文化冲击的背景下，重建民族文化的成为中国油画的使命。艺术家用将自己的生活融入到艺术作品中，用最真实的自我重建民族文化。如吴冠中，在艺术上追求油画的民族化，同时对用油画表达东方特质做了很多探索。他游历中国，在艺术上强调点、线面构成的形式美感，用笔讲究以极其简练的笔法表现出来作者的内心世界。 2.艺术作品的传统精神 自上世纪初，西方艺术界回归民间艺术的思潮逐渐影响到绘画艺术中，如今更是渗透到视觉艺术的各个分支, 如雕塑、动画、设计等等。艺术家们尝试着从民间艺术中汲取营养，以民间艺术中所独有的精神特质, 滋润和激发新形式的艺术创造。建立起充满民族特色又有时代特征，同时兼具个人风格的艺术形式。在中国当代油画与传统民间艺术形式相融合的艺术探索中，中国油画对民间艺术的借鉴还停留在照搬层次, 缺少对民间艺术灵魂、精神的深入挖掘和理解。应该知道，借鉴发扬传统民间艺术形式绝不是简单的“拿来主义”， 我们不能把对民间艺术的学习归结为简单的怀旧和盲目的重复。从文化生态的角度来看, 民间艺术家与艺术家的共同创作支撑了中国视觉艺术的结构, 这意味着民间艺术不能脱离主流艺术而独立存在和发展，它是文化意识的根基，能对其他视觉艺术产生重要的影响。我们借鉴传统民间艺术形式时, 如果不求甚解, 只是照搬民间或原始的符号, 进行浅尝辄止的形式美或现代美组合，就称其为已经民族化，不可避免会落入俗套。因此我们需要对