从《林泉高致#183;山水训》看郭熙对山水画的审美诉求.pdfVIP

美术时空 ARTEDUCAT loNRESEARCH 摘 要：中国山水画发展到宋代达到顶峰， 价值。其次，一幅成功的山水画，也是一个 郭熙的代表作 《早春图》，岩 出现 了许 多著名的山水画家，并有许 多杰作传 独立 自足而相对开放的空间，能够吸引观 岫错布 、谷壑逶迤、溪涧曲 世。同时，关于山水画的相关理论也取得 了丰硕 画者走入其 中，达到可行 、可望的审美需 折、路桥蜿蜒 ，从 中可见 “深 的成果。《林泉高致》是北宋画家、画论家郭熙的一 求。所谓可游、可居，是一种邀请，而观者 远”之 “窥”的重叠 曲折之 部论述山水画创作的专著。该书具有丰富的美学 不只是过客和旁观者 ，流连徘徊于画外，更 妙 。“三远”中的 “平远”，为 思想及哲理性，是中国古代山水画论中卓有见解 愿意将身心安顿其问，与画作达到精神上 画面中上远下近 ，十分 自由 的著作。文章就针对 《林泉高致 ·山水训》谈谈对 郭熙山水画审美诉求的理解。 的真正切合。郭熙这么说 ，也是对画家的 地构成 了前后的空间关系， 关键词：山水训 山水画 审美 一 种要求，达到所谓的“观者如涉”，达到审 给人 以“冲融”“冲淡”的味 美情感与精神诉求的统一，这不仅仅是 山 道 ，带给人的是一种 “平和” 一 水画的胜利，更是画家的胜利，也是观者的 “渐变”的感觉，使人的情感 、 从 《山水训》看山水画的审美 胜利。 和精神安详、自在 、平和。 价值 二、从 《山水训》看山水画的审美 山水画中的 “平远”之景令 郭熙在 《林泉高致 ·山水训》中说 ：“君 子之所以爱夫 山水者 ，其 旨安在?丘园养 意境 人意兴无穷，它较之 “高远” “故 山得 水 而 活……故水 得 山而 “深远”更能凸显出无拘无 素，所常处也；泉石啸傲，所常乐也；渔樵隐 逸 ，所常适也；猿鹤飞鸣，所常亲也。”文章 媚……” 束、散淡任达的 自由精神。 一 “石者，天地之骨也，骨贵坚深而不浅 郭熙认为 “平远之意冲融” 开始便 问喜爱山水 的道理在哪里，随后 说，山丘田园是常居地，人们可从中获得欢 露；水者 ，天地之血也 ，血贵周流而不凝 “平远者冲淡”，这体现了人 乐、和谐的享受，亲近 自然，远离尘世。人 滞。” 的精神 自由解脱时的状态， 们 向往 “情所常愿而不得见”的地方，这也 “山无烟云，如春无花草。” 它极符合文人士大夫远离 就道出了山水画得 以成立的原因。山水画 上述文字意思浅显易懂，也具有使人 尘嚣 、渴慕 山林之精神需 成 了人们精神解放的安顿之地 ，因为它超 浮想联翩的意境。表面上，郭熙说的是 自 求。这 一切又满足 了文人 越 了世俗 ，成就 了人们渔樵 隐逸 的性格 。 然之 山、水、石、云，其实说的是画中之山、 雅士亲近 自然、散淡人生的 作者的着眼点是 山水画，却从隐逸谈起，其 水、石、云。这几个要素在山水画中有着举 审美需求。可见 ，“三远”中 实无论程度深浅，中国士人总会有些隐逸 足轻重的作用，郭熙用人的身体、姿态、神 的“平远”给人 以深 幽的感 情怀，山水常有，而投身山水之间的勇气与 情做比喻，归根结底，他是要求画家把山水 受，其平和 、淡雅、宁静的境 机会不常有。于是 ，山水画便成 了满足士 当成有生命 的东西，并且 画出山水的生 界让人远离世间的喧杂，更 人隐逸情怀的替代品。 命。但是如何创作 出有生命力的山水 ，并 符合人的心境追求，从而达 在郭熙看来 ，啸傲 山林的隐逸之行是 不是简单地对景写生就能解决问题的，更 到一种天人合一的最高审 不合时宜的，因为那意味着对世俗责任的 重要在于画者