- 1、本文档共4页,可阅读全部内容。
- 2、原创力文档(book118)网站文档一经付费(服务费),不意味着购买了该文档的版权,仅供个人/单位学习、研究之用,不得用于商业用途,未经授权,严禁复制、发行、汇编、翻译或者网络传播等,侵权必究。
- 3、本站所有内容均由合作方或网友上传,本站不对文档的完整性、权威性及其观点立场正确性做任何保证或承诺!文档内容仅供研究参考,付费前请自行鉴别。如您付费,意味着您自己接受本站规则且自行承担风险,本站不退款、不进行额外附加服务;查看《如何避免下载的几个坑》。如果您已付费下载过本站文档,您可以点击 这里二次下载。
- 4、如文档侵犯商业秘密、侵犯著作权、侵犯人身权等,请点击“版权申诉”(推荐),也可以打举报电话:400-050-0827(电话支持时间:9:00-18:30)。
- 5、该文档为VIP文档,如果想要下载,成为VIP会员后,下载免费。
- 6、成为VIP后,下载本文档将扣除1次下载权益。下载后,不支持退款、换文档。如有疑问请联系我们。
- 7、成为VIP后,您将拥有八大权益,权益包括:VIP文档下载权益、阅读免打扰、文档格式转换、高级专利检索、专属身份标志、高级客服、多端互通、版权登记。
- 8、VIP文档为合作方或网友上传,每下载1次, 网站将根据用户上传文档的质量评分、类型等,对文档贡献者给予高额补贴、流量扶持。如果你也想贡献VIP文档。上传文档
查看更多
少先队鼓乐队行进表演需注意的问题
少先队鼓乐队行进表演需注意的问题
一、关于乐曲演奏?????1.大多数鼓乐队没有注意到解决好乐队演奏的音响平衡问题。??????乐队演奏首先是音响要给人很好的审美享受,而乐队音响首要的是解决好乐队的声部平衡问题。鼓乐队是由打击乐器和小号、长号组成,乐队音响主要是解决好打击乐器和铜管乐器两个大声部之间的音响平衡问题。?????参加比赛的鼓乐队中只有少数的乐队旋律清晰、层次清楚、强弱有致,听起来比较舒服。多数乐队音量很大,每件乐器都以自己最大的音量演奏,小号和长号声部演奏的旋律都埋没在打击乐的声音中。?????简单地说,打击乐声部单独演奏时音响力度可以适当的出来一些(不可太响),铜管乐器演奏时打击乐器就要适当的弱一些,使音响有一个比较好的平衡、音乐能有强弱的对比。?????2.多数乐队很少注意乐曲的音乐表现。?????由于学生年龄小、演奏基础差、演奏的乐曲简单,多数乐队忽略了乐曲的音乐表现,演奏的音乐平淡、缺乏张力、不感动人。??????3.指挥把握乐曲的速度不够准确。?????速度是音乐表现的基本问题,不同的速度会表现出不同的音乐形象。规定曲目的速度要统一,要按照《鼓号曲》标明的每分钟116拍的速度演奏,不可太慢或太快。?????4.大鼓、小鼓、三音鼓要调好音。?????小号、长号要调音,打击乐器也要调音。大鼓、小鼓、三音鼓都要调成相同的声音高度,音高不同会使打击乐声部的声音不好听。?????二、关于自选曲目?????几年来鼓乐队比赛一直演奏很少的几首自选曲目,听起来很单调,可选曲目的缺乏制约着鼓乐队的发展。这个问题的解决需要教委、少工委帮助提供乐曲,要对参赛乐队提出自选乐曲创新的要求,还可以设立最佳乐曲编配奖,鼓励专业、非专业的音乐创作者为鼓乐队创编新作品。音乐创作是音乐发展的“第一车间”,抓好鼓乐队新作品的创作,才能从音乐的源头上解决鼓乐队的发展问题。?????三、关于行进表演的编排???????鼓乐队的比赛以队列行进演奏的形式进行,这种形式无疑对小学生音乐素质的培养、身姿的矫正、体能的锻炼、审美情趣和综合能力的提高带来很多好处。行进方案的编排是鼓乐队行进演奏表演的基础,要讲究行进方案的编排。?????存在的问题:?????1.编排时没注意乐队演奏的音响效果。?????乐队声部不是随便排列的,舞台上管弦乐队弦乐在前、管乐队木管在前,打击乐器一般都在最后面。因为各种乐器的音量不同,音量小的在前音量大的在后,观众听起来音响容易平衡。鼓乐队以小号为旋律声部,小号声部的音量比不上打击乐声部的音量。许多鼓乐队把小号声部放在最后,小号的音量经过前面人身体的阻挡更不容易传出来,因此旋律的声音就听不清楚。当然行进中不可能小号始终在前面,因此打击乐声部一定要根据各声部所处的位置调整自己的音量。?同声部远距离分开、不同声部不合理的排列、小号声部和打击乐声部左右远距离的长时间分开,不仅使乐队演奏不容易整齐,还造成乐队音响不平衡。?????队形变化中乐队整体或部分长时间背对指挥,既看不见指挥,又影响乐队音响,也不好看。?????2.编排杂乱、队形变化与音乐脱节、变化不顺畅。?????行进表演是靠一个个站立的人的移动来完成,编导者面对设计图纸时看不到立体的人,许多图形不能反映出实际观看演出时的效果。因此,图纸上由点组成的图形可以很清楚,实际表演中的密集穿插和站立就会显得杂乱、队形变化不清晰。???????队形变化不顾及音乐的段落,与音乐脱节,音乐的段落变换了,队形变化还没完。?????队形变化连接生硬、不自然顺畅,影响视觉效果。?????3.动与静的结合不好,不注意变化的节奏。?????音乐有强弱对比,队形变化也有动与静的结合。动与静的变化是有节奏的,动得太多没有停顿,静得太久缺少变化,动与静要安排巧妙。?????变化节奏最重要的一点是如何设计开场和高潮段落。是先声夺人还是不事张扬地开场,决定后面队形变化的发展部分。高潮段落在哪儿出现、出现几个要整体考虑,俗话说“好戏在后头”,确实说明了演出的一般规律。一般情况下在表演的三分之二处即黄金分割点上和最后要出现高潮,这样表演效果会比较好。??????4.乐队进入表演区之前的号角设计与表演缺乏必然的联系。不要为号角而号角,与表演不吻合会显得画蛇添足。?????5.表演中最好不要加旁白,显得生硬,也让人听不清。有些语言类的东西可以不要,因为这是乐队音乐演奏和行进的表演,所有的想法要通过音乐和行进表演来体现,不然就是“戏不够,语言凑”。?????6.步伐设计单调,基本上都是齐步走、踏步走。其实还有正步走、慢步走、小慢步走、后退步走、横移步、上身向前下身向左和向右的步伐,这些步伐适当地使用都可以增加表演的色彩。?????有的鼓乐队除了踏步外,只要是前进就
文档评论(0)