[音乐大观]基于田野调查视域浙南文成布袋戏活态现状研究.docVIP

基于田野调查视域的浙南文成布袋戏活态现状研究 刘明明 (浙江师范大学音乐学院 金华 321004) 摘要：方寸之中行万里，一人手上演百官的布袋戏，由于其演出形式灵活，语言诙谐、通俗易懂，而深受老百姓喜爱。随着时代的变迁和发展，布袋戏的表演也在趋于多样化，本文以实地调查为基础，对浙南文成平和乡的布袋戏进行了详细而深入的学习与研究，希望以此文让读者了解布袋戏表演艺术在文成的现状与发展。 关键词：布袋戏；文成 地处浙南的文成县是明代开国元勋刘伯温的故居，随着时代的变迁和发展，布袋戏这一艺术瑰宝在此的表演不断多样化，如今的表演已可分为单档布袋戏、双档布袋戏和多档布袋戏。笔者以深入实地调查研究为基础，结合福建、台湾和浙南平阳、苍南等地木偶戏的发展状况，并展开比较性研究，针对文成布袋戏的生态保护提出策略，以期对布袋戏的进一步发展起一定的推力作用。 文成布袋戏之流变 关于布袋戏的由来说法多样：一则是：按照晋代王嘉《拾遗录》的记载，以及在敦煌莫高窟引窟中画于盛唐的一幅壁画《弄雏》所描述的内容，认为布袋戏的起源应在唐或晋之前；二则是：以清代李斗的《扬州画舫录》记载为依据：“……以五指运三寸傀儡，金鼓喧嗔，词白则用叫颡子，均一人为之，谓之肩担戏。”认为这就是布袋戏的起源。 但在浙南地区的木偶戏艺人中最广为流传的却是以下两种说法： （一）关于始祖的传说 1.根据（唐）段安节的《乐府杂录·傀儡子》所载“西汉时陈平用傀儡解平城之围”，大众认为陈平创造了木偶戏，后经唐末田元帅，告老还乡至杭州之后传授木偶技艺，于是将此技艺延续。因此，在江、浙、闽一带木偶戏班都立田都元帅为木偶戏的祖师爷，于是有了木偶戏台台柱上的一句对联：汉陈平创造木偶，田元帅传续至今（如今台柱上的对联已不再强制要求刻印此对联）。 2.而关于布袋戏，则又要提及陈平一家，陈平的媳妇金娘和女儿银女，整天在布机上织布，后为解乏闷，姑嫂二人在布机脚踏板按上罗槌、罗片，边织布、边跟随布机踏板节奏进行说唱。再后来二人还把家父陈平创造的悬系傀儡进行了改装，形成用手指表演的布袋木偶，二人还自编故事，说唱得热闹，吸引了周围群众前来观看。陈平看后还帮忙制作了表演台：即一张小方桌大小，周边蒙布。表演者用双脚踏动跳板敲打锣鼓，双手表演木偶，逐步形成了布袋木偶戏。后辗转流传于民间。于是金娘、银女二人被布袋木偶艺人称为祖师爷。 （二）关于木偶在浙南地区的变迁 浙南地接福建，于是文成、平阳和苍南一带均参有闽南方言，而布袋戏的演出最初均讲闽南方言，据艺人们说布袋戏应该明朝万历年间 ，由福建移民传入浙江，先引入平阳，后向四周城镇传播扩散。后在当地艺人的努力之下，进行了符合区域发展的表演改革，逐渐地形成了以“温州官话”为表演语言的现代形式。 二、文成布袋戏的表演行头 （一）表演舞台（如图1-1）：单档布袋戏的戏台是由上下两截组成，而且可装可卸。图为搭装完整后的戏台，整个戏棚雕梁画栋，外观像一座富丽堂皇的戏楼，故又称“彩楼”；当各部件拆卸后，可与戏偶、道具、乐器等装成箱担，由艺人一肩挑着行走，如此看来这戏台也就是艺人随身可携带的道具箱。 完整的戏棚分前棚、后棚两：前棚又分棚顶（上）、小戏台（中）、棚下三部分。棚顶飞檐翘角，小戏台设在棚中间，台前的两角分立一台柱，柱上或雕盘龙，或镌楹联，当中悬一写有横批的匾额。戏台柱联有 “一声呼出喜怒哀乐，十指摇动古今事由”、“有口无口口代口，是人非人人舞人”，“千里路途三五步，百万雄兵一二人”等内容。笔者所见戏台上则是题着“金榜题名空富贵，洞房花烛假姻缘”的字样，该戏台高约2米，左右宽度约1米2，前后的长度约为1米4。在舞台中间隔以镂空雕花木板屏风，可供艺人透视台前戏偶表演情况；台屏左右出台口上各有小窗，可做天上神仙表演及戏中人物偷听他人讲话的表演区；屏风两侧设有供戏曲人物进出场的门。小戏台的下方以布幔遮掩，布幔上方绣有麒麟等吉祥物。 后棚既是艺人的表演区，且是操道具、戏偶换身的戏房，以及音乐伴奏的后场。棚后壁设有插或挂待出场的戏偶的横木，棚下有供艺人就座的戏笼或方凳，同时也是设置小鼓、大锣、小锣、大钹、三粒（板）等乐器的地方 （二）布袋木偶：布袋戏表演中所用的木偶分为木制偶头、布制偶身。偶头一般用樟木、梧桐木等不易裂变的木材雕刻而成，脸谱造型除照不同年龄、性别雕刻，色彩则依照角色个性区分，如黑色代表粗鲁莽撞；红色代表忠心诚实；青色代表阴险毒辣等，据艺人告知，在文成，所用木偶都是由艺人自己根据剧情需要进行描画和上色，已不像传统布袋戏般讲究色彩的差异，而表示角色的不同主要是通过各种不同的冠帽和服装。 根据所演出剧目的需要，一台戏中木偶至少要有48个，而且有日趋增多的趋势，若将所有道具量化，那么一个道具箱差不多20斤。另外对于道具的装放也是有一个不成文的规矩：歇戏装箱时，要先装好其他