《雨霖铃》说课课件.ppt

学法引导 诵读：以学生诵读为主，与朗读录音比照，体味词的节律，初步体味词中表达的情感； 品味鉴赏：抓住词中运用的意象，品味词的意境，从而领悟词人的情感； 拓展延伸：用秦观的《踏莎行·雾失楼台》与本词进行比较阅读，进一步学会通过诗词的意象与意境的鉴赏来掌握诗词的情感与主旨。 导 入 词的演变：词萌芽于隋唐之际，兴于晚唐五代而极盛于宋。广义来说，词本属诗之一体，然逐渐与传统诗歌分庭抗礼，经宋代无数词人于此倾注深情，寄托豪兴，驰骋才华，精心琢磨，创作出大量反映时代精神风貌而且具有不同于传统诗歌艺术魅力的瑰宝，遂与唐诗如峰并峙，各有千秋。 词的分类：前人按各词调的字数多少分别称之为“小令”、“中调”或“长调”。有以58字以内为小令，59字到90字为中调，91字以上为长调；有的主张62字以内为小令，以外称“慢词”，都未成定论。词调中除少数小令不分段称为“单调”外，大部分词调分成两段，甚至三段、四段，分别称为“双调”“三叠” “四叠”。段的词学术语为“片”或“阕”。“片”即“遍”，指乐曲奏过一遍。“阕”原是乐终的意思。一首词的两段分别称上、下片或上、下阕。词虽分片，仍属一首。故上、下片的关系，须有分有合，有断有续，有承有起，句式也有同有异，而于过片（或换头）处尤见作者的匠心和功力。 词的风格流派 婉约与豪放——宋词中的两种主要艺术风格 。从晚唐五代到宋的温庭筠、冯延巳、晏殊、欧阳修、秦观、李清照等一系列词坛名家的词风虽不无差别、各擅胜场，大体上都可归诸婉约范畴。其内容主要写男女情爱，离情别绪，伤春悲秋，光景留连；其形式大都婉丽柔美，含蓄蕴藉，情景交融，声调和谐。北宋中期苏轼的登场，词坛上耸峙起气象万千的巨岳。他不仅倡导豪放词风，“指出向上一路”，（王灼《碧鸡漫》），且“无意不可入，无事不可言”（刘熙载《艺概》），词的境界更大为拓展。南宋以后，由于民族矛盾的尖锐，从宋金抗争到元蒙灭宋，爱国歌声始终回荡词坛，悲壮慷慨之调，应运发展，把豪放词风提高到一个新层次。张元干、向子諲、岳飞、张孝祥、陆游、辛弃疾、陈亮、刘过、刘克庄、吴潜、刘辰翁、文天祥等，如连峰叠嶂，峥嵘绵亘。 作家介绍 柳永（约987~约1053），原名三变，字耆卿，崇安人。晚年任屯田员外郎，后人称他为柳屯田。排行第七，也称柳七郎或柳七。他出身于书香仕宦之家，但个人仕途坎坷，多次应进士试，不第。生活落拓，长期出入歌楼舞馆，与歌伎们相处密切，靠为她们填词作曲维持生活。正由于这样的生活境遇，使他成为我国历史上第一们专业词人。他精通音律，既擅长作歌词，又擅长谱写乐曲。他创制了许多词调，并使这些词调得到广泛的传播，是当时知名度很高的音乐家。许多歌伎因善于演唱他所作的词，或得到他的嘉许而身价大增。 柳永作词雅俗兼擅，以俗为主，继承和发展了民间词的传统，开创了文人俚词一路。其词作具有很深的群众基础，据称“凡有井水饮处即能歌柳词”。 朗读训练 学生试读，讨论点评 播放配乐朗读录音 梳理探究 词的上阕和下阕分别描写了怎样的情境？（上阕实写离别时的情境；下阕想像离别后的情景） 词中哪句集中表现了词人的情感？（“多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节”） 品味鉴赏 问题设计 词上阕运用了哪些意象？有何表达效果？（寒蝉、长亭、骤雨、兰舟、烟波、暮霭，渲染离别时凄凉的气氛，以景衬情。） 下阕“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”一句刻画了怎样的意境？试展开想象，用生动的语言描述。 课堂小结 铺叙与点染紧密结合。运用白描手法层层铺叙，是本词的突出特点，无论是别前、别时、别后的场景氛围，还是人物的动作、情态、心绪，都形容曲尽，刻画具体；柳永还将绘画中的点染手法运用于词中，既大笔挥洒，反复渲染，又精细入微，婉转自如。 章法谨严，层次分明。此词在结构上，是以时间发展为序依次写别前、别时、别后，同时也通过铺叙由表入里、由浅入深地揭示了人物的感情变化，首尾连贯，层次清晰，全篇的组织结构非常自然，如行云流水，全然看不出连接的痕迹，充分显示了作者驾驭长调的杰出才能。 雅俗兼备的语言艺术。本篇的语言自然流畅，雅俗兼备。“执手相看泪眼”等语，浅近俚俗，当和民间俗曲同调；而“今宵酒醒何处”二句，清雅俊逸，堪与文人雅词比肩，因此被称为“古今俊语”，后人也常用之来指代柳词的风格。此词体现了柳词俗不伤雅，雅不避俗，雅俗共赏的语言特色。 婉约词的特点：写景细腻生动，表达感情委婉深沉。 拓展延伸 阅读秦观的《踏莎行》，思考后面的问题： 雾失楼台，月迷津渡，桃源望断无寻处。可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。 驿寄梅花，鱼传尺素，砌成此恨无重数。郴江幸自绕春山，为谁流下潇湘去？ 思考题： 词中运用了哪些意象？试描述词中的意境。 这首词表达了词人怎样的情感？ * * 《雨霖铃》说课课件 益阳