工艺美术鉴赏-浅析青白宋瓷.docVIP

历史的美人 ——浅析青白宋瓷淡雅之美 姓 名： 严伟 班 级： T1213-9 学 号： 20120130910 指导老师： 冯程程 序号 项目内容 分值 得分 1 是否紧扣题目 30 2 论文的结构安排 3 论证是否严谨可靠 25 4 文法、修辞水平等 5 论文是否有新意 15 6 论文的的格式与打印效果 5 评阅人 总计 100 历史的美人 ——浅析青白宋瓷淡雅之美 摘要：宋人是清雅的好像宋词，宋瓷承载着宋词的命运，所以也具备着其独特的气质—清新淡雅。其造型新颖，精致高雅，造型、釉色、装饰均体现了一种温润而含蓄、简洁而质朴的美。宋瓷别样的风采反映了宋人独特的审美趣味和思想精神境界，也是一种民族精神和民族审美意识的体现。 关键词：青白宋瓷 色彩 淡雅 装饰 一，宋瓷的概述：宋瓷多为青色和白色。青瓷的色泽像翡翠，“巧如范金，精比琢玉”。白瓷的色泽像光洁的玉，“既质玉之质，复白雪之白”。瓷器表面细腻华润，再印上一些精致的纹理，使瓷器看上去更加的精美。它轻薄易碎，需要像对孩童般的呵护。与彩陶相比，虽少了几分色彩，但简简单单的，给人留下了想象的空间。 无论从比例、尺度、色泽、还是形状上反复推敲，宋瓷都能让人感觉到一种含蓄典雅的、静态的、内在的美。如果对其形状做任何一点改动似乎都会破坏它的美，这种对度的把握恰倒好处，使它有一种精妙的柔婉之美。 宋瓷的秀美远近闻名，在当时有很多窑厂，但每个窑都有各自不同的特色，定窑、景德窑清秀，汝窑、耀州窑浑厚，官窑、哥窑典雅，钧窑绚丽，建窑淳朴，磁州窑、吉州窑民间风采，都是艺术发展的精品。其中汝窑、官窑、哥窑、钧窑、定窑更是宋代的五大名窑。 二，宋瓷的特点： 1、 突破“南青北白”的局面 2、 品类繁多，器型多样。最受欢迎的有“梅瓶”、“玉壶春”等 3、 釉色优美，以典雅含蓄，高贵朴实，有类玉的效果，以单色瓷为主（除钧窑）。体现 了儒文化所提倡的简洁素雅之美，有明显的民族精神体现。 4、 装饰方法有印花、画花、刻花、剔花、贴花、镂花等，图案以花鸟虫鱼等为主，造型，色彩，纹样追求完整、意境、气韵。 三，造型——清丽挺拔 宋瓷造型清丽挺拨，体现了宋代自然淡雅的艺术观和尚意崇韵的审美意味，于有限的造型中体现了无限的韵外之致。 自然生动之美。宋瓷从自然界的动物和植物等的形态中选取最生动、优美的部分形体，与固有的抽象几何形体相融合。它不是对自然形态的简单模，而具有更深的寓意。中华民族擅长于象形表意的思维方式，主张通过对自然事物的模拟、类比和象征，以体现形而上的“道”。花卉形象在宋瓷中十分常见，宋人用弧线将圆形或椭圆形的盏口分成若干等份，有四瓣、五瓣、六瓣甚至十瓣以上的花瓣口，从花瓣口延伸到碗底的弧线，使盏腹曲折起伏，形如花朵，极富圆润和韵律之美。 典雅质朴之美。宋瓷器造型以简约见长，多有“天然去雕饰”的道家美学风范，且具高雅韵味。如：宋瓷茶盏以大口、深腹、小足为基本特征，在造型上具有不同于其他器物的简洁，曲与直的线条，组合成优美的造型，呈现出质朴无华、平淡自然的韵味。宋瓷，造型简约实用，线条流畅，独具一种难能可贵的简逸。如江西省博物馆藏的景德镇窑青白釉托盏，设计新颖，简洁大方，在单纯、质朴中体现素雅、平淡的理性精神。 宋瓷的造型体现了宋人崇尚平淡自然、简洁明朗的精神气韵，从而达到典雅含蓄的美学意境。 四：釉色美——淡雅自然 宋瓷受尚玉美学观的支配，追求温润如玉的色质感。景德镇窑青白瓷色质如玉，有“饶玉”之美称。宋人在釉质的变化中实现了崇尚“玉德”的理想追求。 青瓷有着悠久的历史。青色是植物的色彩，也象征着天空、春天、水等，通常给人单纯、明朗、纯洁、雅静、幽玄的感觉，传统文化赋予青色以独特的意蕴。这种“崇青”心理，是与“尚玉”密切相关的。 自然肌理之美。以窑变、开片等釉色自然变幻为美，是宋瓷的风格特点之一，是尚逸、天人合一思想影响的结果。《稗史汇编》载：“瓷有同是一质，遂成异质；同是一色，遂成异色者。是之谓窑变。数十窑中，千万品而一遇焉。”可见窑变的出现实属偶然，其自然变幻莫测的效果是刻意追求的人工修饰所无法比拟的，它所展示的是由意境所现的，切合了中国传统文化中对自然美和本真美的追求。开片是由于胎、釉收缩率不一而在冷却过程中自然产生的、大小不等的裂纹，陶工却利用这一缺陷，使其成为一种自然天成、趣味无穷的装饰。 窑变、开片犹如天成，千变万化，这些釉面装饰深化了自然天成和天人合一的审美情趣，充分表现出景有限而意无尽的韵味。 五：装饰——清新朴素 宋瓷在我国陶瓷发展史上有着重要的地位。宋代瓷