奇妙联想，托物言志.docVIP

奇妙联想，托物言志 　　【导语】茅盾的《白杨礼赞》由“白杨树”联想到“辛勤劳作的农民”，高尔基的《海燕》由“海燕”联想到“无产阶级革命者”，这种通过对物品的描写和叙述，表现自己的志向和意愿的写法，就是托物言志。这类文章的特点是用某一物品来比拟或象征某种精神、品格、思想、感情等，在行文中往往巧妙运用联想，既丰富了文章意蕴，又很好地凸显了主题。今天，就让我们结合名家作品，学习一下托物言志手法在写作中的应用。 　　残荷 　　雪小禅 　　你，看过残荷么？ 　　如果是深秋或者初冬。寒冷的风中，有一片残荷，几乎是枝零飘落，几乎是失去了所有取悦的颜色。完全是一副惨落的表情。那荷叶凋零得七零八落了，以枯萎的姿势倒在池塘里。那莲蓬也不那么饱满了，怕冷似的，小小的 　　骨朵。 　　没有了夏天的热烈，荷正盛开时，有一种凌驾的气势。她们努力盛开，虽是自身光芒，却也是为了索取。索取那眼前必要的夸奖和虚荣。你看你看，这荷开得多妖多灿。说到底，莲是霸气的，是不顾一切的。 　　然后，秋来了。然后，她一步步地在冷风中受尽了凄冷、伤害，她的心，是一点点凉下去了。先是形变了。不再是盛大的开放模样。那荷叶小了很多，那莲蓬不再圆鼓鼓了，呈现出一种枯萎的样子。 　　又一场冷风。又一场苦雨。 　　…… 　　已经不是秋了。到了冬。 　　残荷，呈现出一片残落的鬼魅。历经了这些风霜、打击和伤害，她看似寥落了，其实却有了铮铮的骨。有骨骼了。那有了骨骼的神经，远比一朵盛开的莲花更有味道。 　　她盛开时，只是妖媚和跋扈；她枯萎时，才真正有了风骨和气象。 　　残荷，以一种不让人怜悯却让人心生敬意的姿态出现在画家笔下。如果一个画家只会画盛开的荷，而不能画残荷，那只能是一个心灵地貌还不丰满的画家。或者说，他的审美还没有到凋零的状态，而人生的时光，还太光耀太丰满。那样的人生，也是寡味的。 　　就像这朵曾经不忧亦不惧的莲，假如她没有受过冷雨凄风，假如她还是一直粉艳艳地盛开着，纯洁而无知地开着，她只是宫庭画中那无趣而带着稚气的一朵傻荷。现在，她老了，她枯了。味道和气象却出来了。 　　年轻时，只顾着一味地盛开。那饱满的大荷花呀，看着是纯洁，是壮丽，可是，不会对她有敬畏，她单纯得纯粹。那样的纯粹，有什么味道呢？ 　　把自己活成一朵残荷，不为懂得，只为慈悲。当人生远离了那些浮华、喧嚣、热烈，远离了人群的热闹、名利、趋炎附势，人生，是往回收的。收的姿势当然不会如盛开一样夺目。甚至，无人在意。 　　可是，荷，抽筋扒骨了。没有了灼灼夺人之姿，却有了硕硕风骨之态。 　　翻看杨绛、张爱玲、杜拉斯、陆小曼晚年的照片……这一朵朵残荷，有了隐忍却更为让人心动的风骨，那是光阴赠予她们的味道——历经岁月摧残，饱经人世的风霜，脸上的光芒，却更加灼灼。 　　有友为我画荷。我只要残荷。那盛开凌厉的强势之莲花，不属于我。 　　那有了风骨的荷或事物，才是我的——它们在时间并不光滑的隧道里与我一一相认，我看着它们，它们看着我，找到最本质的共同属性：清醒自知、坚韧饱满、铮铮傲骨、自在淡然。 　　（摘自《晚报文萃》2012年第13期，有删改） 　　【专项品赏】 　　文章通篇采用拟人手法，借助丰富的联想和想象，通过对荷的描写，表达了作者鲜明的人生态度。文章要描写的对象是残荷，却用了大量的篇幅写盛开的荷，这种反衬手法的运用，更加突出了残荷的低调、不张扬，充分表达了作者对残荷的喜爱之情。 　　【借鉴指津】 　　1.抓住侧面，凸显特征。对于托物言志类文章来说，物是作者寄情托意的载体，咏物是为了喻人，描形是为了传神。所以写作过程中不能面面俱到，应该抓住物最突出的个性特征来写。既要捕捉住物外在的形，更要挖掘出物内在的神。雪小禅笔下的残荷，作者重点抓住了它的风骨来写，借助细腻的笔触和强烈的对比手法，反复描摹，突出了它的低调、不张扬。 　　2.托物言志，浑然天成。托物言志是在前面描绘事物的基础上，由事物固有的特征自然而然联想到要赞美的人，或流畅地引申出从中得到的启示，决不能架空游离于物外，随意发挥。如上文采用对比手法，用盛开的荷花的美艳、霸气，反衬残荷的低调、不张扬，在强烈的对比中，作者对残荷的喜爱之情已跃然纸上。这样在前文仔细描写的基础上，由残荷联想到与之相关的人物，并点明“那有了风骨的荷或事物，才是我的”，然后水到渠成地赞颂了残荷代表的精神。 　　3.恰当言志，积极向上。面对同一种事物，由于人的成长经历、认识水平和审美情趣的制约，生发出的感悟往往是不同的。我们在咏物抒怀时应尽量表达积极的情怀，以便给人以有益的启迪。如对于残荷来说，一般人可能会产生一种繁盛之后的落寞之感，而作者一反常情，赞美了它的清醒自知、坚韧饱满、铮铮傲骨、自在淡然，给人以积极向上的动力。 　　同时，要想写好托物言志类文章，