设计师艾琳·格雷摘要.pptVIP

——家具与室内设计 家具与室内设计是法国装饰艺术设计风格最集中的体现之一。家具造型采用简单、夸张的几何造型，使简单明快的几何形与复杂的表面装饰形成对比，利用纺织品创造豪华和绚丽多彩的装饰品位；室内设计上创造出了一种所谓的“小客厅”风格，侧重于富丽的材料、豪华的家具和亲密的环境，在使用材料上，像亚洲的蔷薇木、苋木、崖柏、巴西红木、黑檀木和南非柠檬木，并喜欢用象牙和鲨革作为点缀，甚至把东方情调的艺术引入到室内设计之中。 作为装饰艺术派的典型代表，格雷的设计注重豪华的装饰效果，同时也注重现代主义表现手法，特别是现代主义材料的运用与形式特征。 格雷 美洲豹躺椅 必比登椅（Bibendum chair ）是20世纪最知名的家具设计之一，是艾琳?格雷(Eileen Gray)1929年设计的，开始并不为世人所知，这情况持续到1972年的一次拍卖会上，从此开始风靡世界。这款个性名椅的命名取自于法国米其林轮胎公司标志（在法语中，Bibendum是橡胶圈圈的意思，凡是用一圈一圈的好像橡胶轮胎围合成的造型，都叫做必比登）。 Lota Sofa洛塔沙发 The Bibendum Chair 必比登椅 原为圣罗兰所有的这款大蛇沙发在与圆明园兽首鼠兔同期拍卖的2009年3月佳士得拍卖会上以2800美元成交。 新材料的运用—— 金属制品 极具装饰性的金属制品设计是法国“装饰艺术运动”十分重要的设计类别。这些金属制品主要包括灯具、壁版、刀叉餐具、茶具等。从视觉效果来看，这些金属制品大都注重表面的加工处理，同时也注重表面不同材料、不同肌理的对比效果，特别是通过在金属表面上镶嵌包括陶瓷、珐琅、木材、象牙、玻璃、宝石等的各种材料，因而显得豪华、绚丽，这正是“装饰艺术运动”风格的共同特征。 20年代中后期，法国装饰艺术运动的金属设计则开始转向比较简单，明快的风格，这突出表现在造型方面，多采用几何形体。 钢管家具 1927 Adjustable Table E1207 可调式边几 Coiffeuse梳妆台 躺椅 艾琳格雷 约1925年 条椅 室内装饰设计装修及家居摆设的设计 关于室内装饰设计，格雷完全是用自己的想法去来诠释住宅空间。家居摆设本着简单、实用的原则，摆脱了以往的复杂的装饰性，转向更为奇异的戏剧化的方向，使整个空间让人记忆犹新。格雷的室内装饰布置理念，成为受人认可的新设计理念的典范。 格雷重新装饰的洛塔公寓就是个典型，整个空间完全被各个生活必需品占据，但每个物品在设计布局上都不容忽视。 独木舟式的躺椅和书柜 Rue de Lota in Paris巴黎洛塔公寓 20年代，格雷设计了各式各样的家具摆设，并且开始制作地毯。她开了一家商店格拉瑞·吉恩·戴泽特（Galerie Jean Desert）,出售所有的设计作品，包括喷漆和木质家具摆设、灯、镜子，还有手工纺织的窗帘和小毯子。这些摆设有20多种，是格雷设计风格从单纯的表达装饰性向现代派的转变；同时也显示出格雷注重同时代各种风格的设计作品。 ——地毯设计 家居摆设 个性舒适的设计特点是格雷设计作品的活的灵魂，是她个人风格的体现，这也是大师留给我们的借鉴。格雷的设计作品也表明了她对设计不懈的追求和探索的胸怀。在更新速度飞快的现代社会，要求设计是个人的设计，独特的设计。当代设计师应该要秉承格雷个性、舒适的设计理念，把创新和满足需求作为作品设计的原则，学会思考，对设计要进行不懈的追求和探索。 谢 谢 观 看 艾琳·格雷 （Eileen Gray 1878- 1976） ——爱尔兰设计大师 是20世纪装饰艺术派的 重要代表人物。格雷一生涉足 的设计领域很广，其中包括漆器、 家具、室内装饰摆设以及建筑。她的 作品受到风格派、现代主义艺术家、设计师 的影响，偏爱使用几何形的简洁形式，设计 风格透露着浓郁的个性和特色。 ——大师的 艺术历程 艾琳·格雷 （Eileen Gray ） 1898年，格雷在伦敦斯拉德（Slade）美术学校学习绘画，这所学校参加了当时的艺术和工艺运动。这对于当时一个上层阶级的女孩来说是件非常不寻常的事；然而，格雷却沿着她自己的志向往前走。 完成学业后，格雷于1902年离开维多利亚帝国，移居欧洲文化中心巴黎。在此期间，她受日本设计的影响极大，迷恋东方的喷漆艺术制品，并将之融入到艺术装饰为灵感的家具和饰品当中。在接下来的25年