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传统染缬艺术元素在时尚面料设计中的运用 摘要：传统染缬艺术以其独特的原始印染艺术魅力，在现代面料设计中体现出新的生命力。本文对传统染缬艺术的审美特征进行了分析，对传统染缬艺术在现代面料设计中的方法进行了研究。希望可以开拓传统染缬艺术与现代面料设计的思路。 关键词：传统染缬；扎染；蜡染；现代面料；设计 中图分类号：G642.0 文献标志码：A 文章编号：1674-9324（2013）43-0134-03 现代信息社会，科技日益发达，极大程度地丰富了人们生活的科技含量。但传统染缬艺术运用纯粹手工技艺所显示的手工特色，体现出的原始印染艺术魅力，反而越来越受到现代人的喜爱。 一、传统染缬艺术元素审美特征分析 传统染缬工艺将绞缬、冰裂纹等传统技艺与自主开发的注淋、泼彩、喷涂、拧褶等技术结合，集东方“写意”与西方“印象”于一体，体现出独特审美特征。 1.传统染缬艺术图案元素审美特征分析。（1）传统染缬艺术抽象元素审美特征分析。传统染缬艺术由于其工艺特殊性，形成的图案纹样以偶然、随意为其特色，这些纹样不经雕刻，偶然得之，具有抽象形态，传达出动人的自然之美。或者由作者根据创作需求，创造出精练、单纯的形态语言，表现于染缬艺术作品中。例如绞缬中的“玛瑙缬”“鱼子缬”“鹿胎缬”，蜡缬中的冰裂纹等均具有鲜明的抽象特色。无论是偶然形成或是人为创造的抽象元素，都成为染缬艺术中的重要特色，其独特的图案肌理，造就了染缬艺术独特的视觉张力与艺术魅力。（2）传统染缬艺术具象元素审美特征分析。传统染缬艺术虽以抽象元素为特色，但在漫长的民间创作过程中，不断地于这种艺术形式中追求具象形态的达成，并且取得了巨大的艺术成就。这些具象形态取材于自然，以写实的风格表现自然界中的花鸟虫鱼，亭台楼阁，保留了自然形态的基本特征，并经设计师概括、提炼，最终形成装饰效果极强的具象图案，体现出人们对大自然的向往与热爱。民间图案素来“图必有意，意必吉祥”，染缬纹样亦不例外。如祈求多子多福的葡萄纹、石榴纹、松鼠纹，祈求吉祥富贵的凤凰牡丹、喜上梅梢，象征美好爱情的蝶恋花，鸳鸯戏水等。（3）传统染缬图案组织构成方式分析。符合形式美法则，是图案具有美感的重要因素。传统染缬图案以对称、均衡为重要组织构成方式。并且注重利用几何形态，对自然事物进行归纳处理，删繁就简，去曲取直，最终形成简洁、匀称的染缬装饰图案。由于工艺的特色，染缬图案的组织通常为散点式，有规律或无规律均可。而针对一些意象性的图案元素，类似一种国画的写意风格，则不刻意追求形态再现，侧重于传达情感与想象，表达出生动感人的物点。 2.传统染缬艺术元素触觉肌理审美特征分析。服装面料的触觉肌理是通过触摸感官，给我们不同的心理感受，如粗糙与光滑、软与硬等。传统染缬艺术存在独特的组织纹理效果，丰富材料的层次感，符合现代服装面料设计的时尚应用需求。（1）系、扎、结等工艺体现出随机浮雕感。扎染的生产流程中将布料系、扎、结成许多起伏不平的疙瘩、折皱，常规的做法是随着布料染后打开熨平而消失了。如果能够把这种制作过程中的原始状态保留下来，可以给艺术家或设计师以灵感和启示。进而将其运到服装材料的触觉型肌理设计中，可创造出新风格，满足现代时尚服装面料设计的一定需求。扎染后皱折的肌理特征可给人独特的视觉和触觉的冲击力。传统染缬服装亦具有不可忽视的功能性。缩皱处理后的面料天然具有弹性，符合人体工学，体现在人体与服装的合适性上。（2）叠、褶、皱工艺体现出规律凹凸感。用传统染缬工艺中折叠、抽缩、堆积等手法对面料进行处理，使面料表面形成起伏的变化，再经高温加工，使褶痕永久保留，给人截然不同的触摸感受，使面料设计由二维创作延伸到三维空间创作。不同的叠、褶、皱处理方法，形成不同的肌理效果，大大丰富了面料设计的语言。三宅一生在创作“一生之褶”，突破了以往高级服装势必平整光洁的状态，依据需求，创作出变化多端，富有美感的褶，掀起了服装面料领域的一场革命。 二、传统染缬艺术元素在现代面料设计中应用的方法 服装面料设计以符合实际需要、增强艺术感染力为目标，运用各种手段对服装面料图案进行处理，或对服装面料进行再造，使其在肌理、形式或质感上体现特色。使服装面料以新的特征、新的风格呈现，将律动感、浮雕感融入其中，增加美感。进而开拓面料的使用范围和表现手法。 1.传统染缬艺术元素结合现代平面设计方式。图形重构法是现代平面设计中的重要方法。能以这种方式寻求各种形式元素互相交叉与渗透的新可能，达到图形变化的最大张力。我们首先从传统染缬图案中提取其形的元素，结合面料构成的一些构成手段，如：打散、并列、渗透、交错等方法，将这些元素进行处理，最后将这些不断分解、转变和重构的衍生形糅合到服装面料图案设计中。使传统染缬艺术在现代设计中得以延伸发展。（1）打散、重构方式的应用。打散是将原形的单位分解为多个单元，