浅谈中国画笔墨本科毕业（设计）论文.doc

学号： 20075171039 学年论文（设计） （本科） 系（院） 美 术 学 院 专 业 美 术 学 年 级 姓 名 论文（设计）题目 浅谈中国画笔墨 指导教师 职称 成 绩 目 录 摘要…………………………………………………………………2 关键词………………………………………………………………2 一、中国画的外在形式—笔墨语言………………………………2 （一）笔墨是画家人格的具体襄理 ………………………………2 （二）笔墨是中国画语言的承载者 ………………………………3 二、中国画的笔墨内涵……………………………………………3 （一）气质内美 …………………………………………………3 （二）笔墨意境 …………………………………………………4 三、中国画笔墨的发展 …………………………………………6 参考文献……………………………………………………………7 浅谈中国画笔墨 姓名：李姗 学号：20075171039 美术学院 美术学 指导教师：李小滨 职称：讲师 关键词：中国画；笔墨；气质；内美；发展 画的外在形式——笔墨语言 （一）笔墨是画家人格的具体襄理 中国画是世界画坛艺术之林中一座自成体系的艺术高峰，是具有悠久历史传统的中国文化的一部分。它充分体现了中华民族的智慧，反映了中国人对宇宙的认识与思考，是民族精神的艺术结晶。它以笔墨语言为中心，又与中国书法同源又同道的艺术理念，充分展示作者心灵世界最真切的个性宣泄。中国画强调有笔有墨，两者相辅相成，不可偏废。现代黄宾虹认为：“论用笔法，必兼用墨，墨法之妙,全以笔出”。 黄宾虹主张“六法通八法，”即以书法入画，并在总结前人笔墨的基础上提出了“平、圆、留、重、变”的著名五笔法。这无疑为他以后的画风奠定了扎实的基础。他在实践中提出了“浓、破、泼、淡、焦、积、宿”七墨法，着重在用墨上追求层次的变化，以表现山川的浑厚之气，达求法备气至、元气淋漓的境界。晚期将“五笔法”与“七墨法”并用，提出水法、溃墨法等技法，并创章法之真。 　　黄宾虹用笔用墨的“五笔法”和“七墨法”，可谓“笔精墨妙；神韵贯通”。他的山水画创作，无论是用笔还是用墨都达到了“尽其灵而足其神”之境地。他的用笔沉厚凝重，刚健劲遒，自然天成，极呈光鲜之气，并在千变万化的笔墨运转中，透逸出物象自然及主体心境浑然一体的境界。在黄宾虹看来，中国画的笔墨并不全是技法，实是包含了情景、个性、学养、思想的集合体，是人格化的表现。因此，笔墨就需强调力，气韵就需有气接，这“力 ”，这“气”，又全在于画家本人，在于画家自身的整体素质。 （二）笔墨是中国画语言的承载者 笔墨是中国画语言的承载者，是画学精神的体现者。笔墨随着文人画的发展，至明清已经形成了有着严格自律性的范式。今天，笔墨仍然是作用于当代中国画创作与研究的最为宝贵的传统资源。??? 文人画发展至清末，其独特的笔墨语言体系，已经完成了由“再现”到“表现”的转换过程。在文人画的创作实践中，题材和内容仅只起到媒介作用，而蕴涵于笔墨之中的丰富的人文信息，已在绘画的意境营造、意旨表达中起到了决定性的作用。由笔墨的丰富变化传递出的多样的审美感动，已使文人画的笔墨语言具有了独立的审美价值，这使得文人画的笔墨形态更加贴进绘画艺术的语言本体意义。??????? 因此，我们说，“笔墨”不仅是中国画语言的承载者，同时又是一种精神载体，是一种能够敏锐记录创作者情感意绪，准确传达其审美判断的精神载体，这与西方绘画由“表现”至“抽象”的现代历程有颇多相似之处。不同于西方抽象绘画的是，文人画的发展始终不曾偏离“中庸”、“中和”的传统文化轴线，因此，在强化笔墨语言本体功能的同时，文人画未曾完全抛开具体的物象，而是将笔墨的表现功能，始终依附于具体的物象之上，只是对笔墨语言精神功能的开发，远大于对具体物象的物性描摹。石涛的