立体主义未来主义精要.pptVIP

立体主义 Cubism 立体主义开始于1906年，由乔治．布拉克与帕布洛．毕加索所建立，当时他们居住在法国巴黎的蒙马特区。他们于1907年相识。到1914年第一次世界大战爆发之前，两人一直非常亲近地在一起工作。立体主义这个名称的出现含有偶然性。1908年，乔治·布拉克(Georges Braque，1882－1963年)在卡恩韦勒画廊展出作品《埃斯塔克的房子》，评论家L.活塞列斯在《吉尔.布拉斯》杂志上评论说：“布拉克先生将每件事物都还原了……成为立方体。”这种画风因此得名。立体主义的主将是帕布洛·毕加索和布拉克。毕加索的油画《亚威农少女》(1910年)，被认为是包含了立体主义因素的作品。 立体主义的探索起源 立体主义的出现是因为艺术受到了现代哲学、科学和机械工程学的刺激，也受到塞尚晚期绘画中抽象视觉分析的影响，还受到非洲面具造型的启发。立体主义思潮不禁影响了20世纪绘画发展，而且还有力的推动了建筑和设计艺术的革新。 立体派 - 绘画观 它是富有理念的艺术流派，主要目的是追求一种几何形体的美，在形式的排列组合所产生的美感。 它否定了从一个视点观察事物和表现事物的传统方法，把三度空间的画面归结成平面。因为把不同视点所观察和理解的形诉诸于画面，从而表现出时间的持续性。 以直线、曲线所构成的轮廓、块面堆积与交错的趣味、情调，代替传统的明暗、光线、空气、气围表现的趣味。这些技巧显然不是依靠视觉经验和感性认识，而主要视依靠理性、观念和思维。 立体主义有三个时期一个是早期发展阶段，这个时期在立体主义的发展史中也就是其孕育和起步阶段，求取单纯的几何学形态，放弃光色分析．追求对象形态。其次就是分析立体主义阶段，这个时期仍然是只注重追求形式的分解，而不注重整体的重组，而且颜色基本是比较单一的。第三个阶段就是综合立体主义，这个阶段的立体主义是比较成熟了，也与分析立体主义有了一定的改进，这一时期，画家开始注重画面的整体效果，不再只是强调局部的分解。色彩渐渐丰富起来，事物的形态又重新被重视。 分析立体主义 (1907-1911) 代表人物及作品： 巴勃罗·鲁伊斯·毕加索 　Pablo Picasso，1881－1973，西班牙，《亚维农的少女》；《格尔尼卡》 毕加索出生在西班牙南部港口城市马拉加，父亲是位美术教师，曾做过美术馆长。14岁的毕加索考入父亲任教的巴塞罗那美术学校高级班，16岁毕业时画的《探望病人》一画参加全国美展，具有相当写实的造型水平。以后又考取了马德里费尔南多皇家美术学院。但他更喜欢的是在美术馆和街头自由吸取艺术营养。 乔治·布拉克 综合立体主义 1911年毕加索和布拉克已使立体主义面临戏剧性选择的时刻。为了与他们画中不断增加的抽象性抗衡，他们引进了一种新的补偿因素。不再从解剖、分析对象入手，而是利用多种不同素材的组合，去创造一个新的母题，并且采用实物拼贴的手法，使艺术接近生活中平凡的真实。 由于这个时期的立体主义是把表现具象的物体和表现抽象的结构形态综合在一起，所以被称为“综合立体主义” 。 代表作:毕加索---《藤椅上的静物》《吉他》 《藤椅上的静物》 毕加索 在画布上粘贴一片油布，上面描摹了一张破藤椅，又以一段长绳作为框架。这种粘贴画和附加实物的方法使绘画发生了革命。错觉手法被完全放弃，绘画的平面性变得很重要，以致在审美观上接收了附加物件。 立体主义这一新发现，使它成为一种理性概念的艺术而不单是感性知觉的艺术，在这种艺术中，现成物品的概念比任何记录它外形的意图更为重要。 《吉他》 --毕加索 1912年，毕加索开始摆弄起布拉克运用过的碎纸片，他的情人伊娃激发了他的灵感，毕加索做了一个硬纸板模型，并于年底在他的工作室内将其拍成照片，《吉他》仅以此形式留传于世。 《吉他》是一幅金属板作品，它由粗粗剪下的金属板碎片与一截烟筒拼凑而成。 《瓶子、玻璃杯和小提琴》 毕加索 在这幅画上，我们可分辨出几个基于普通现实物象的图形：一个瓶子、一只玻璃杯和一把小提琴。它们都是以剪贴的报纸来表现的。 未来主义 Futurism 菲利波·托马索·马里内蒂 什么是未来主义？ 未来主义是发端于20世纪的艺术思潮，它首先是一场文学运动，1907年意大利作曲家弗鲁奇奥·布索尼的著作《新音乐审美概论》被看作未来主义的雏形，在1909年的《费加罗日报》上，意大利诗人马里内蒂以浮夸煽情的文辞推出了“未来主义宣言