戏剧欣赏初论详解.docVIP

戏剧欣赏初论 ???????????? 中国艺术研究院话剧研究所?宋宝珍 ? 【摘要】戏剧是一个有机整体,注意戏剧时空的转换,有助于理解戏剧情节的发展。戏剧动作要真实、自然、优美、生动,要有艺术美感。而戏剧情景是戏剧存在的基本要素,它透过情节发展所形成的戏剧场面和人物境况饱含了情绪色彩的艺术氛围。 【关键词】戏剧;戏剧时空;戏剧情节;戏剧情景;欣赏 ?? 在中国文艺学的基本框架中,戏剧一直占有重要的位置。尽管长期以来,由于封建文化意识的影响,戏剧及其从业者在中国历史上的地位受到贬抑,但是,从唐参军、元杂剧、明传奇,一直到京剧在清代的兴盛,戏剧的漫长发展轨迹表明,作为一种艺术形态,戏剧一直存在于中国的文化传统里,并且对民族的文化心态产生着潜移默化的作用。在西方,与其它艺术形式相比较,戏剧的地位一直很高,人们甚至把它与最受推崇的古老艺术形式——诗歌并提,称为戏剧诗,剧院在人们的眼里具有神奇的魅力,狄德罗就认为,只有在那里,好人和坏人的眼泪才会流在一起。 别林斯基指出:“戏剧诗乃是诗的最高品格和艺术的王冠”,而古印度人则认为,“一切语言艺术中,戏剧最美。”我们今天所说的戏剧,与中国传统戏曲不同,它不以歌舞演故事,而是以语言艺术为载体,主要通过演员的对话、形体动作,辅以道具、布景等,当众创造真实的视觉效果。这种艺术形式,西方称为戏剧(drama),20世纪初叶传到中国后,曾有“新戏”、“文明戏”等称谓,经过一个时期的发展,直到1928年,经中国现代戏剧家洪深提议,欧阳予倩、田汉等人支持,才约定把这种现代艺术形式更名为“话剧”,即现代戏剧。它伴随着中国封建社会走向衰亡,中国社会迈向现代化的历史进程出现,至今已经走过了近百年的历史。在起初,它借鉴和移植了西方的演剧样式,而在后来的发展中,则与中国的文化传统建立了深厚的联系,从而实现了民族性、创造性的转化。 戏剧是什么? 戏剧与叙事文学有所不同,比如小说家笔下的人物,是一定要通过语言来交代其外貌模样的,而戏剧则用不着,角色往台前一站,外貌、形体、服饰甚至气质立即呈现在观赏者面前。戏剧也省略了背景和环境的交代,舞台上的布景、灯光可以很直接地把这些展示出来。叙事文学的载体是文字,而戏剧是把人物的行动按照实际发生时的样子,具体、生动、直接地演示出来,并且能多方面地展示角色的行动和情感状态。 关于戏剧的定义,古往今来,已经有了很多种不同的说法, drama这个词源于希腊文,本身是指动作,行动,因此,亚里斯多德在谈到戏剧时说:悲剧是对严肃、完整、有一定长度的行动的模仿。总括地说来,戏剧是由演员在舞台上,以模拟性动作,以情感而非理智的力量,当着观众,展示人生中的矛盾和矛盾演绎的过程,表现有一定长度和内在完整性的生活状态,从而透视出身处其境的人物的主观心态和人性内涵。因此,戏剧中必不可少的元素就是剧本、演员、舞台和观众。 而在特殊情况下,剧本可以没有,演员照样可以进行即兴表演;舞台也不一定正式,演员进行艺术活动的地方往往就成了舞台,因此,有人演,有人观,是戏剧存在的两大基本条件。戏剧的历史已经相当久远,可上溯到公元前四五百年的古希腊时期,当时人们出于娱神的目的在酒神庆典中演出悲剧,后来喜剧也加入进来,这就形成了人类历史上戏剧艺术最早的辉煌时期。就流传至今的古希腊悲剧而言,那的确是后人难以企及的范本。在戏剧产生之初,剧本与演出几乎是同时产生,那种祭神仪式中主祭与从众的关系,则慢慢演变为演员与观众的关系,因此,仪式性一直是戏剧的一个重要特点。但是,戏剧之所以成为艺术,还在于它来源于生活而与实际的生活存在着本质的不同,它不是生活的原生态的东西,而是人们在特定的地点以特定的人物摹仿和反映生活的方式。比如一个国王的加冕典礼、一个公主的豪华婚礼、一次大型的宗族祭祀活动,虽然也具有仪式性特点,包含了戏剧性因素,但因为这些不是模仿与反映生活的产物,而是生活的真实内容,缺乏戏剧的本质属性,因此还不能算是戏剧。戏剧与现实之间的区别在于,现实中发生的事情是不可逆转的,而在戏剧里它可以重新开始,重新模拟。从古希腊时期开始,戏剧就分出了两大类型,即悲剧和喜剧。 亚里斯多德认为,悲剧的主人公是模仿比实际生活好的人,而喜剧的主人功则是模仿比实际生活坏的人。悲剧给人的感受是悲悯和恐惧,而喜剧给人的感受则是滑稽与可笑。两种不同的艺术类型,分别满足人们两种不同的情绪表达的需要。悲剧往往表现人的境遇从好到坏的变化过程,主人公由于受到主、客观条件的制约,愿望和追求难以实现,而在真与假、美与丑、善与恶的对立冲突中,主人公遭遇了他不应该遭遇的厄运,最后多以死亡或失败结束,因此造成了美的事物或有价值的事物的毁灭,从而使整个过程具有了象征性意义和严肃、庄重、崇高的意味,使人们产生怜悯和恐惧杂糅的悲壮情绪,这便是悲剧。像古希腊索福克勒