上海电影志(看看那时的中国动画得过多少奖!!!).docVIP

上海电影志 第三章 美术片 美术片是动画片、木偶片、剪纸片、折纸片的总称。美术片和故事片一样是一门综合艺术，是电影艺术中一种特殊的形式，有自己独特的艺术特点、表现方法、审美要求和社会功能。美术片与其他影片的主要区别，在于它一般不是用真人实景而是用绘画或其他造型艺术的形象，使之活动起来，赋于生命和性格，以象征和比喻的方法反映现实生活，表现艺术家的意图。 美术片大多取材于童话、神话、民间传说和科学幻想故事，采用夸张、变形等表现形式。美术片主要服务对象为少年儿童，由于它丰富多彩，生动有趣，能用鲜明的形象表达深刻的思想和哲理，也为成年观众所欢迎。 上海是中国美术电影的发祥地。20世纪20年代，上海试制成功中国第一部动画片。30年代后期，上海美术电影工作者摄制成功中国第一部木偶片。50年代初，上海成为新中国美术电影的主要摄制基地。除动画片、木偶片外，又先后研制成功剪纸片、折纸片。60年代初，上海美术电影制片厂(简称“美影”)试制成功的水墨动画片是中国美术电影的重大成就，是动画电影史上的一项创举。60年代以后，特别从80年代起，中国民族风格的美术电影继续得到发展。 半个多世纪以来，上海共摄制美术片434部，其中有67部影片101次先后在国内获奖，有42部影片74次先后在国际上获奖。 第一节 动画片 第二节 木偶片 第三节 剪纸片 第四节 水墨动画片 第五节 折纸片 第一节 动画片 动画片，亦称“卡通片”(英文为CARTOON)。美术电影中一个主要片种。它以各种绘画形式表现人物和环境、空间，运用逐格拍摄的方法把绘制的人物动作和背景逐一拍摄下来，通过连续放映而形成活动的景象。 中国美术电影是从动画片开始的。迈出籁鸣、万古蟾、万超尘、万涤寰(人们称：万氏兄弟)是中国动画事业的开拓者。1920年他们在上海一些影院看了美国《大力水手》、《勃比小姐》和《从墨水瓶里跳出来》等动画片后，开始研制动画片。他们克服了无资金、无资料、无场地的困难，于1926年研制成功了中国第一部动画片《大闹画室》，开创了中国的美术电影事业。 从1926年至1995年近70年时间里，上海总共摄制动画片120部。 一、建国前的动画片 1926年至1930年是上海动画片的诞生时期，也是中国动画片的开拓时期。在这期间，上海共摄制动画片3部。1931年至1945年，上海动画事业在克服资金匮乏和战争环境中艰难地发展，断断续续地制作了21部动画片。 1.《大闹画室》 《大闹画室》由万籁鸣、万古蟾、万超尘、万涤寰研制成功，编剧、导演、绘制、表演、摄影、洗印、剪辑、放映等全部由万氏兄弟自己承担，1926年长城动画片公司摄制完成。 影片的内容是描述一个画家在画室作画时，从画板上突然跳下一个穿民族服装的淘气小纸人，在画室里捣蛋。采用真人与动画相结合的制作方法，影片中画家由万古蟾扮演，小纸人等用动画绘制。在绘制中曾出现过许多毛病都被万氏兄弟逐一解决。如影片中有一段小纸人打斗的戏，放映出来是小纸人打斗的动作该动的不动，而墙上挂钟、画室里的桌子等不该动的东西反而动了。他们经过反复试验，终于想出了用赛璐璐复印片，即把该动的东西都画在透明的赛璐璐上，把不该动的背景等画在纸上，然后叠起来逐张拍摄，使影片获得成功。 早在1919年至1922年，万氏兄弟相继从家乡南京来到上海商务印书馆从事美术工作时，就萌发了要把中国山水画动起来的思想。他们看了美国动画艺术家麦斯·福乃克兄弟绘制作动画片。在欧美动画制造商严密封锁动画技术和资料的情况下，他们用自己7平方米住房改作绘制、洗印、放映的工作室，用节衣缩食省下来的钱，买了一台旧照相机改装成摄影机，从上百次试验失败中摸索出经验，于1926年在上海闸北天通庵路三丰里自己居住的亭子间里研制成功了动画片《大闹画室》。 2.《纸人捣乱记》 《纸人捣乱记》万氏兄弟编导、绘制，1930年大中华百合公司摄制完成，于1931年上映，影片描写一位画家正在案头作画，忽然墨水瓶里的墨汁变成了一个小纸人跳出来，不停地给画家捣乱。画家没有办法作画，起来捉小纸人，最后在床底下捉住了，又塞进墨水瓶里。这部影片还是采用真人与动下相结合的制作方法，影片中画家由万古蟾扮演。影片在绘制手法上，比起当时欧美卡通片和《大闹画室》都有进步，当时欧美卡通片还不成熟，人物多半是侧面的，只有几个部位会动。多数卡通片都是先出来一个人物，从嘴里吐出一只小泡泡，小泡泡慢慢变大，再在泡泡里出现文字，没有什么情节。而《纸人捣乱记》在人物造型和动作上，注意体现自己民族的现实生活，故事情节虽然比较简单，但画家与小纸人的动作诙谐幽默，令观众捧腹大笑。 3.《同胞速醒》 《同胞速醒》编剧朱石麟，万氏兄弟导演、绘制。1931年冬在上海联华影片业公司摄制完成，是一部宣传抗日题材的影片。开头是一幅展现祖国