花卉摄影技巧谈讲解.docVIP

基本法则 一是尽量拍特写，整个画面就一、两朵花，突出表现。二是注意构图，尽量地有活泼感。一般有同色错位， 异色重叠（相依偎）。 三是动静搭配，善于“找朋友”，蜜蜂、蝴蝶是最好的了。 四是注意用光，一般不用顺光，多用侧逆光，拍出的花瓣就有晶莹剔透的效果。 五是可作人工喷雾处理，让花瓣上有小水珠。 六是尽可能用支架稳定相机。 插播几幅花卉作品，具有一定的典型性，“他山之石可以攻玉”，供你借鉴。 要玩命地仿照大师的作品去拍，你的摄影水平一定会突飞猛进！ 大师的作品也有值得商榷之处，个人认为右边的花蕾动起来为好，因为左边的花卉大，且有花萼、莲蓬，红黄绿三色俱全，应该是主体。 你看出来没？这幅作品与上幅拍的是同一个对象，这就是大师的独到之处，能多角度地去观察被摄对象，展现出不同的艺术感染力。 个人认为这幅照片不咋地，与上面的两幅大作相比较，简直判若两人的作品。拍的是残荷，应该是表现“落红不是无情物，化作春泥更护花”的境界。作者所说的“光影之美”，我怎么也感觉不出，要请高人指点迷津！ 这是一幅“微距”摄影作品，许多相机（包括卡片机）有这个功能，往往是用“一朵郁金香”表示。拍摄时，只须将转盘标记对上“这朵花”就行。 下面列出多种相机的“微距”表示法，看看与你的相机是否一样的？ 这幅属于静物摄影的范畴了，它的“淡雅”是从花卉与花瓶的色彩搭配上表现出来的，从单纯的摄影来看，觉一般般了，并无特别之处。 这幅作品是用PS合成的，所以，学习数码摄影是一定要学后期制作的。 这张就是用了PS里边的特效做的，有油画味。 不消说，这也是PS的功劳。大面积采用的模糊效果，用“美图秀秀”也能作出此等效果。 综上所述，大师的作品也并不是十全十美的，有时甚至很一般啦。这是很正常的，但通过PS ，是能将平常的照片做得很漂亮的。 这是一个网友拍的，侧逆光，有一个“小朋友”，拍的是特写，背景虚化。主题突出，动静搭配，虚实结合，花萼晶莹剔透。这网友与大师差不多吧？ 我的意思是：不必迷信大师。这不是贬低大师，是说大师不是遥不可及的，只要我们用心去拍照片，也能达到大师的水准！ 又一个网友的作品，没有采用特写的手法，也没用侧逆光，似乎违背了几条基本法则了！但这幅照片有独到之处。构图巧妙，竖式画面，对角线布局，一个大水珠在黄金点上，虚化的人物能让人感觉到画面的比例关系，左下角PS一个字，画龙点睛了！ 也许你会说，网友拍的照片放到网上，总是有一定的水平才“晒”，我们学不来的。那么，我们再来看看下面的照片。 这是我二十多年前拍的一张照片，是传统的摄影，用胶卷的。大特写、侧逆光，色彩浓艳，光对比强烈。 这是DC卡片机拍的，特写，色彩鲜艳夺目，小朋友在辛勤劳动，清晰可见细细的蝴蝶脚，相机焦距调得贼准了。找找不足之处？ 这幅照片才是真正的色彩斑斓、色泽艳丽，小朋友很配合啦。与上幅片子一样的花、一样的蝴蝶，仅是换了个角度，又恰好蝴蝶竖起了翅膀。 也许你会说，我是教摄影的教师，拍了几十年的照片了，一般人没这么多拍摄经验，难以达到这个效果。请继续往下看。 这是我们学校一位老师拍的，是初学摄影的。用了“微距”，采取大特写的手法，将一朵含苞欲放的玫瑰花蕾拍成满画面，用侧逆光表现出花萼面的质感，不仅有水珠，右边花瓣间隙的盈水也现出来了。 所以，初学者也能拍出大师风范的作品！ 请再看一个例子。 这幅照片，抓拍住了一只蜜蜂在辛勤劳动，是用长焦镜头拍摄的吧。稍作亮度和对比度的调整，就是一幅美图了。 这是我们在座的一位学员交来的作业，所以，“大师”就形成在我们当中！期望每位学员都能学有所成，都成摄影大师！ 谢谢聆听！