高中历史.人教版.必修三第24课_音乐与影视艺术精要.ppt

2.19世纪的音乐流派与杰作 （1）欧洲浪漫主义音乐 威尔第 歌剧《卡门》简介 二、影视艺术的产生与发展 1.电影艺术的产生与发展（第七艺术）： 电气时代到来，科学技术和生产力迅猛发展 社会巨大变化、人类精神需求及商业利益驱动 （技术和物质基础） ⑴产生条件 （动力） ⑵发展过程 形成(1895-1927)： 默片 成熟(1927-1945)： 声音与颜色 发展(1945以后)：技术完整和艺术求精 (2)格里菲斯 导演了集故事性和艺术性于一身的电影作品，对电影制作技术和摄影技术进行了许多重大的改革和完善（蒙太奇技法) (3)卓别林(最杰出的喜剧之师) 重要作品有《城市之光》《摩登时代》《大独者》等 (1)卢米埃尔兄弟 19世纪末制成活动电影机，1895年放映他们拍摄的电影短片，标志着电影的诞生。 形成(1895-1927)： 默片 法国里昂的奥古斯特·卢米埃尔和路易·卢米埃尔兄弟是世界上制造摄影器材的伟大发明家。他们改进了电影软片感光剂，研究成功了“活动电影机”。1904年，卢米埃尔兄弟还发明出真正彩色底片，这是公认的“彩色摄影”革命性的大事。 1895年12月28日，世界上的第一次活动电影正式公映，卢米埃尔兄弟在巴黎“大咖啡馆”的地下室放映了影片《工厂的大门》《火车到站》等。至此，世界上第七艺术，光和影的艺术——电影正式诞生了。后来，这一天被命名为“世界电影日”。 格里菲斯（1875—1948），美国著名导演、著名电影理论家，公认的电影艺术的奠基人。在格里菲斯之前的电影基本上离不开戏剧美学的范畴，但从1908年以后，格里菲斯开始进行探索、吸收别人的发明并融会贯通，在此基础上加以发展，他逐渐形成了自己一整套比较完备的电影叙事语言。《一个国家的诞生》和《党同伐异》就是格里菲斯成熟时期的代表作。因此，他被称为“电影艺术之父”。 蒙太奇 法文montage的音译，原为建筑学术语，意为构成、装配。电影创作的主要叙述手段和表现手段之一。电影将一系列在不同地点，从不同距离和角度，以不同方法拍摄的镜头排列组合起来，叙述情节，刻画人物。但当不同的镜头组接在一起时，往往又会产生各个镜头单独存在时所不具有的含义。例如：卓别林把工人群众进厂门的镜头，与被驱赶的羊群的镜头组接在一起；普多夫金把春天冰河融化的镜头，与工人示威游行的镜头组接在一起，就使原来的镜头表现出新的含义。 《一个国家的诞生》是以美国南北战争为背景，反映了美国总统林肯解放黑奴这一重大历史题材，影片中白人组织三K党对付黑人的残暴行为的情节充满了种族主义色彩，虽然备受争议，但相当程度上开创了好莱坞的基调：壮观的场面，勇敢多情的男主人公，百老汇式的戏剧程序加拳击比赛式的故事节奏。它是第一部以镜头为基本组织单位的电影故事片，在电影技巧上开创性地使用了许多表现手法，发展了电影构图与剪辑效果，成为电影史上一部划时代的力作。 小孩 淘金记 舞台生涯 发薪日 1919年，卓别林自己建厂，成了好莱坞第一个独立制片的电影艺术家。他一人身兼制片、编剧、导演、演员、作曲、摄影等，成为世界电影史上绝无仅有的奇才。并摄制出一大批极为出色的影片。这些影片都具有深刻的社会思想性和战斗性。有力地抨击了资本主义社会和德国法西斯统治。由于卓别林对世界和平运动的贡献，在日内瓦被授予1953年度国际和平奖。1977年12月，在瑞士逝世。 《城市之光》1913年，描述了一个流浪汉爱上了一位双目失明的卖花姑娘，为医好她的眼睛，流浪汉拼命赚钱，参加拳击比赛，在夜总会当打手等。这是一部夹杂着闹闹吵吵的戏谑而最终抓住真爱的爱情喜剧。卓别林幽默的表演使他的形象更加深入人心。治好眼睛的卖花女，通过手的触摸而明白了流浪汉真面目的最后一幕，令人热泪盈眶。 《摩登时代》拍摄于1936年，是卓别林主演的最后一部无声影片。有感于世界经济危机给失业工人带来的痛苦，他决定用电影的形象语言来呐喊。1935年，电影已进入“有声时代”，可卓别林认为，用滑稽夸张的肢体语言来表达要远胜于对白，于是他只在片中加入配乐和少许音响就上映了。 《大独裁者》拍摄于1940年，查理·卓别林自导自演，拍摄于希特勒气焰最为嚣张之时，片中对希特勒大加讽刺的情节显示其道德勇气可嘉的一面。本片获1941年奥斯卡最佳电影、最佳男演员、最佳男配角、最佳编剧、最佳音乐5项提名，获1940年纽约影评人协会最佳男演员奖项。 有声电影(1927年美国) 成熟(1927-1945)： 声音与颜色 彩色电影 1935年,世界上第一部彩色电影《浮华世家》拍摄成功。自此，电影具备了画面、声音和色彩三大要素。 1927年，美国华纳电影公司首次拍摄成功有声电影《爵士歌王》 ，融对白、音乐、歌唱为一体，电影进入有声片时期。 1927年，美国著名的华纳制片公