数码摄影ABC_new要点分析.doc

【序】玩了很长时间的数码摄影，逐步悟出一个道理：数码摄影包括了三个过程，一是拍摄，二是修正和调整，三是打印输出。三个过程中，贯穿始终的是色彩，因此色彩管理摄影过程中的核心问题。摄影是艺术创作的过程，数码摄影更是如此。可惜，我是缺乏创造力的人，并不懂得如何去创造色彩和影像的奇妙。也曾迷恋PS化腐朽为神奇的魔力，但终发现那完全是另一条道路－－一条和摄影毫不相干的道路，它适合那些具有艺术天赋和创造才能的人，而我恰恰不是！ 我只能尽量真实的还原我所看到的东西－－简单的还原，平凡而真实地发掘和记录，我不期待从摄影中获得正片那绚烂的色彩，只期待平常的生活记录。当胶片冲洗出来，我从未怀疑过它的色彩是否准确－－因为我无法看懂负片。而数码照片冲洗出来，总是让我大吃一惊：和我显示器上看到的居然差别如此之大。为什么呢？我不得不逼迫自己开始寻找色彩变化的谜底。两周前，当我自己打印照片时，为了获得准确的色彩，我不得不认真研究色彩管理的整个流程。在拨开迷雾后，发掘色彩管理这东西应用起来其实并没有想象的那么复杂。无忌这个宝库里，资料非常多，但也很杂，学习起来并不轻松。闲着也是闲着，在那篇实用数码摄影进阶总结完成得差不多后，不如由我再来整理一篇文章给大家参考吧，顺便也理清一下自己的思路。本文的对象是那些对摄影和色彩比较执着的非专业朋友，而俺本人对色彩管理的理解也是很肤浅的，在此仅仅总结一个简单实用的应用流程，如有错谬之处请专业人员和各位先生猛烈拍砖(别把我拍傻了就成）。但个人偏好的东西请大家一定要说明，俺反对任何带有个人主观色彩的判断和引导。一、色彩管理的目的和意义。色彩管理的目的是为了使记录现实世界的色彩描述数据文件在不同设备上所还原的色彩的尽可能的和现实世界保持一致，使得人们在观看视觉作品时，可以获得和观看现实世界几乎一致的色彩感受。在数码摄影里，色彩管理是为了将拍摄者看到的色彩记录下来，尽可能真实地在显示器或者照片上表现出来。因此数码摄影的色彩管理过程涉及三个主要的环节：数码相机、显示输出和打印（冲印）输出。为何要进行“管理”呢？因为参与色彩再现过程中的相机、显示器和冲印设备都不能完全再现人眼所看到的色彩，而且跟每个人的眼睛对色彩的感知不同一样，每台设备对色彩的“看法”和“偏好”也不同，即使是同一厂家同一品牌的产品也如此。众所周知，而色彩本身在物理上是确定的，每种色彩都对应着一定波长的光波。因此，为了让不同设备排除其“主观”“看法”，尽可能的准确还原特定波长光波所代表的颜色，需要对参与色彩流程中的设备进行调较，这个过程就是色彩管理。学习色彩管理对于我们的意义在于它可以使我们手中的数码相机充分发挥其潜力，改变我们对数码摄影的许多认识。它也许不能对您的拍摄技术带来直接的帮助，但确实会影响我们的摄影理念。比如，它至少会让你从一个角度上理解为何数码照片在显示器上看着会发灰。同样的，对于胶片爱好者，尤其是正片爱好者，掌握色彩管理也是非常有意义的。因为如何在底扫上还原正片的色彩，并尽可能地在照片上获得在幻灯或者LOUPE中看到的色彩也是不可能抛开色彩管理的。数码摄影将颜色数量化后，可以定量和定性地进行色彩分析，使得精确地色彩管理成为了可能。感谢数字技术的发展和成熟，过去专业印刷行业可望而不可及的“所见即所得”的色彩管理流程现在已经可以进入我们这些寻常百姓家了。最后，需要说明，色彩管理和色彩艺术不是矛盾的。真正的色彩艺术大师，对色彩的理解都是建立在对色彩的深刻理解和认识上的，他们的理解和认识本身就是色彩科学的重要组成部分。偏色和失衡的色彩都不是艺术，色彩管理所要做的正是色彩艺术所追求的：和谐美妙的色彩感受，而不是盲目的色彩的准确。二、色彩管理的知识准备色彩学高深复杂，文章看多了，多少令人有点恐惧。为摄影、出片进行色彩管理应用，不需要太高深的知识。出现解决不了的问题再多学习一点可能记忆得更为深刻。色彩方面的术语解释，到处都是，俺就不费力CTRL-C + CTRL-V了。必要的简单罗列如下：1、色彩的产生影响色彩的三要素：光源、物体本身和观察者。三者改变其一，都可以说色彩发生了改变。因此色彩管理需要涉及这三个方面：物理、化学和生物神经学。色彩管理的手段是量化观察者的视觉感受，这似乎有点玄。理解了这点，我们可以理解色彩管理的局限性，去掉一些不切实际的幻想。三原色可以组合出任何可见的色彩，因此某一颜色可以用叠加三原色RGB来表示，也可以用减法三原色（CMY)表示。详细的论述请参考老西的《光学基础知识：白光、颜色混合、RGB、色彩空间》。牢记和理解叠加三原色和减法三原色的对应关系(RGB-CMY),是进行色彩校正的基础。2、色彩空间色彩具有特定的物理特性，根据物理特性就可以定义某种颜色。如根据