宋代__我国陶瓷发展史.docVIP

宋代是我国陶瓷发展史上一个非常繁荣昌盛的时期。现时已发现的古代陶瓷遗址分布于全国170个县，其中有宋代窑址的就有130个县，占总数的75%。陶瓷史家通常将宋代陶瓷窑大致概括为6个瓷窑系，它们分别是：北方地区的定窑系、耀州窑系、钧窑系和磁州窑系；南方地区的龙泉青瓷系和景德镇的青白瓷系。这些窑系一方面具有因受其所在地区使用原材料的影响而具有的特殊性，另一方面又有受帝国时代的政治理念、文化习俗、工艺水平制约而具有的共同性。 　　从胎釉上看，宋北方窑系的瓷胎以灰或浅灰色为主，釉色却各有千秋。例如钧窑釉，喻为海棠红、玫瑰紫，灿如晚霞，变化无穷如行云流水；汝窑釉含蓄莹润、积堆如凝脂；磁州窑烧出的则是油滴、鹧鸪斑、玳瑁等神奇的结晶釉。南方窑系的胎质则以白或浅灰白居多，景德镇窑的青白瓷色质如玉、碧如湖水；龙泉窑青瓷翠绿莹亮如梅子青青；哥窑的青瓷其釉面开出断纹，如丝成网，美哉天成，是一种独特的缺陷美；还有定窑瓷，其图案工整，严谨清晰的印花让人叹为观止；耀州窑瓷，其犀利潇洒的刻花给人们以流动的韵律美。追求釉色之美、追求釉质之美，宋人在制瓷工艺上达到了一个新的美学境界。 　　从造型的角度分析，宋瓷的器形较之前代更为丰富多彩，几乎包括了人民日常生活用器的大部分：碗、盘、壶、罐、盒、炉、枕、砚与水注等，其中最为多见的是玉壶春瓶。总的说来，民间用瓷的造型大部分是大方朴实、经济耐用；而宫廷用瓷则端庄典雅、雍容华贵。最能反映皇家气派的是哥、官、钧、汝与定窑口烧制的贡瓷，最能体现百姓喜乐的是磁州、耀州窑口烧制的民间瓷品。 　　从纹饰上讲，宋瓷的纹饰题材表现手法都极为丰富独特。一般情况下，龙、凤、鹿、鹤、游鱼、花鸟、婴戏、山水景色等常作为主体纹饰而突现在各类器形的显著部位，而回纹、卷枝卷叶纹、云头纹、钱纹、莲瓣纹等多用作边饰间饰，用以辅助主题纹饰。工匠们用刻、划、剔、画和雕塑等不同技法，在器物上把纹样的神情意态与胎体的方圆长短巧妙结合起来，形成审美与实用的统一整体，另人爱不释手。如婴戏纹，或于碗心、或于瓶腹，将肌肤稚嫩，情态活泼的童子置于花丛之中，或一或二，或三五成群，攀树折花，追逐嬉戏，真切动人，生活气息甚为浓厚。 　　宋代陶瓷，以其古朴深沉、素雅简洁，同时又千姿百态、各竞风流的气象为我们中华民族在世界工艺发展史上矗立起一座让世人景仰的丰碑 转录此文，文从《收藏家》来。 一．引言 盏自古以来就是最重要的饮茶器具之一，因功能所限，通常小于碗。盏托，顾名思义是用以盛放茶盏的器皿，是由托盘发展而来，东晋时已出现。盏托兴起后，托盘逐渐被淘汰。在宋代，盏托几乎成为茶盏的固定附件，有的盏托本身就仿佛是盘子上加了一只小盏(图1)。 总体而言，宋代茶盏在现已出土的相关品类中表现突出，这不但是指数量庞大，最主要是其造型新颖多样、做工精致。达到了功能与审美的高度统一，艺术价值极高，属于高雅的审美范畴，而这与两宋的时代环境有着密切的关系。 宋王朝建立之后，太祖赵匡胤鉴于唐末、五代的藩镇割据、武人跋扈，从开始就实行了“崇文抑武”的政策，终宋之世，成为一项基本国策。如果说唐代以前的历史成就以武功彪柄于史册，那么宋代正是有名的文治盛世。所谓“文治盛世”，是指宋人崇尚典章制度、注重君臣礼仪、倡导文化事业、讲求心性修养等社会风尚而言。宋代是以“郁郁乎文载”著称的，其文化极为发达，上自皇帝本人，下到各级官吏和地主大绅，构成了一个较为庞大也更有文化教养的阶级或阶层。在这种复兴儒学、重整伦理纲常的时代氛围中，宋代士大夫的人生价值观取向使人整体上发生了根本性的转变，即由汉唐时代士大夫对功名的追求转向对道德主体精神的弘扬。诗意的追求是基本符合时人在“太平盛世”中发展起来的审美趣味的，这是一种幽雅而精细的趣味，并且日益成为占据统治地位的美学标准。反映在艺术创作上，也以畅神适意、欣赏愉悦为主，由此直接或间接地影响并造就了宋代茶盏的风貌(图2)。另一方面，宋代的城镇经济发展异军突起，尤其是城市商业经济的发达，成为宋代社会经济中富于充沛活力的中枢命脉。各地城镇出现了一批具有一定规模与经济实力的专卖商店，如金银珠宝店、漆器店、陶器店等，其种类齐全的产品给人们的日常生活带来了方便。而市场需要的扩大，使各商号竞争日益激烈，为茶盏的设计发展注入了新的活力。据宋人笔记、话本记载，宋时的酒楼茶坊都是悬挂名人字画，以器皿精洁为号召，还有一些豪华商家为显示气派，用白银打造碗盏(图3)。 饮茶文化环境，对茶盏发展更是有着举足轻重的作用。中国饮茶之风盛行，在唐代饮茶已逐渐脱离日常啜饮范围而成为一种优雅的特种文化，陆羽的《茶经》可见其足迹。而这种风气在政局稳定、经济繁荣、文人士大夫占统治地位的宋代更是被一再发扬。王安石《王文公文集》卷三一《杂著·饮茶发法》日：“茶之为民用，等于米、盐，不可一日以无。”由此可见饮茶之风盛行，