《龙门飞甲》：说起“龙门客栈”的事.docVIP

《龙门飞甲》：说起“龙门客栈”的事 说起这“龙门客栈”的事，我们一定会提到两代武侠电影人，一位是胡金铨导演，这样一位作者电影导演，另外一位则是江湖人称“徐老怪”或“徐侠客”的徐克，是他们将武侠电影提升了一个档次，胡金铨的电影总是笼罩着浓厚的历史气氛，讴歌明朝游侠的侠义之风，树立了香港电影罕见的理想英雄主义形象，且还对于历史有着严格的考究，始终以最真实来贴近史实，而相对于徐克而言，既对历史有着研究，但始终借用历史在诉说着自己的情怀，以历史为主要背景，寄托于银幕上的侠客们，表现出自己天马行空的超人想象力，表达自己对于历史那份独特情怀和对历史的反思，将人物置于历史的洪流之中，传达出一种乱世英雄的情怀和英雄的精神，更加贴近于现代人思考方式，区别于胡金铨的儒者思考视野，徐克则更加大众化，可谓是一个注重文学性的艺术，而另外一个是注重是大众性的艺术。而当这两种思想的人物碰撞在一起，必然会产生一些排斥现象，徐克当年邀请胡金铨一起执导《笑傲江湖》，2012最新电影可是由于创作上的不合，最终不欢而散，是武侠电影史上的一件憾事，两代武侠代表人物能聚在一起共谱武侠曲是多么令影迷兴奋的事情，对于最后的结果，我们也只能说世界上没有完美的事情。可是这并不妨碍武侠脚步继续往前走，在徐克的带领之下，我们看到了武侠的新影子，新派武侠在其手中玩转，潇洒与自如，快意恩仇，笑剑江湖，为人称快，为人叫绝，武侠进入了鼎盛时代。更多的龙门飞甲的资讯可以登录奶茶影院 说起这“龙门客栈”的事，就不能忽略客栈这个空间场所，这是武侠电影最爱用的场景之一，在江湖上，客栈是人来人往，行走江湖人士歇脚的地方，也是江湖人士最爱聚集的场所，在这里总是会发生一些江湖打斗，空间虽小，但是摔起东西来却是俱全的，空间灵活性上也是比较好的，可以自由穿梭其间，打斗起来也是充满了趣味性。而影评人也喜欢将胡金铨的主要作品分成两类，一类是《大醉侠》、《龙门客栈》、短片《怒》及《迎春阁风波》等，焦点全是客栈。胡金铨觉得远离人烟的客栈是最戏剧化的场所，，在那儿，各类冲突都会发生，能这么压制时间与空间的地点，着实不多。在客栈，人人各怀鬼胎，有侠士乔装成卖唱艺人成不懂武功的商旅，有将领来设大本营，更有密函互通、阴谋酝酿，醉汉表面毫无意识的一曲，或分散王爷郡主的注意力，货能以密码传达信息。客栈的中心地带亦为追逐与打斗提供多层次的场景，桌子是跳跃的极佳的垫脚点，女侍跳上楼梯，便可向麻烦的客人俯冲出招。胡金铨大可利用扰攘不休的客栈，精心设计宽银幕构图的武打影像。这就是客栈的魅力，像是一个实景舞台，上演着各种精彩的节目，令观众痴迷而往返。无论是在胡金铨的《龙门客栈》中，还是徐克的《新龙门客栈》中，我们都可以看到发生在客栈中的精彩对决、在徐克的《新龙门客栈》中，我们看到各种奇异的表现，各种真戏假戏在这里上演，明知敌我双方，却又不敢动手，而是暗明相斗，你来我往，相互试探，可谓是步步惊心，精彩纷呈，人人笑面虎，好不热闹，客栈成为了江湖侠客与东厂阉党对抗的地点。若放之武侠片，客栈一个符号，它是江湖的缩影，一个客栈就是一个江湖，有江湖的客栈就有斗争，《龙门客栈》就是将这个符号放大的，深刻的探讨江湖，谈论武侠的精神世界，而我们也从中得到一个一个武侠最为人性化的概括就是人心才是最大的江湖，在客栈人人提着脑袋进来，不一定能提着脑袋走人，就像闯荡江湖者早已将生死置之度外，出来混的，迟早都要还！客栈便可让你血祭于此，故《龙门客栈》、《新龙门客栈》都成为了武侠电影史的经典之作。 说起这“龙门客栈”的事，作为中国武侠电影史上不可忘记的经典影像，《龙门客栈》、《新龙门客栈》以及徐克现在执导的《龙门飞甲》都是不能忘记的，他们表现出来的不仅是武侠的精神世界，展现的武侠世界，更重要的是他们代表的中国武侠电影的手段的进步，所谓的手段其实就是指电影的技术，每一部的经典后面都是包含着创作者对于电影技术的探索和追求，虽然胡金铨与徐克运用电影技术不同，但都是在促进中国电影的发展。胡金铨的电影除了表现侠义理想和壮观的视觉效果，还有引人入胜的古怪的电影招术，表现出侠客的武打风格，运用各种镜头的运动和剪辑技术，展现出自己干净利落的武打风格，不带半点的含糊和多余，相当的精彩，充分的表现出武侠世界的想象力和表现力，在当时是带有实验化的风格表现，在今天看来胡金铨的武侠电影仍是精彩至极，尤其武打影像上的表现力，完全不输于徐克天马行空式、狂放的风格，故在1967年，胡金铨凭借着《侠女》一片在戛纳勇夺了当年的“优秀技术”奖，这是中国电影史上的第一次，一个技术奖项也将中国武侠电影的表现风格带给了全世界观众欣赏，武侠的大门也渐渐地打开，不再是技术粗糙的代表，打斗没有风格的类型电影，而是有着强烈的风格，严格的武打设计，与画面表现力浑然天成，天衣无缝的接在一起。而当武侠遇上了徐克，当徐克