设计美学(3-4).ppt

1）产品造型不是以传统艺术手法，而是工业加工方法，表现技术美、精密、光顺，所以工业设计师要掌握加工方法和材料特性 2）不同产品造型会引起不同注意，但不是最终依据，但会成为淘汰因素 3）虽然一种产品在确定人群中有共同的造型和色彩特点，但不意味一个人群只喜欢一类造型和色彩，即使同一类造型和色彩也存在细微区别，所以设计有细节决定。 4）大多数人对产品造型和色彩有多种期待，设计师设计的一两种产品只能满足少数人需要 5）产品外观通过造型色彩表现结构、功能、操作方式、拆装方法，不是盲目的美感。 6）当前存在一种变化太快的设计理念，所以设计周期越来越短，产品淘汰越来越快。 3、心理动机分四个阶段研究了人的各种行动：建立意图、制定行动计划、具体实施、评价结果。 4、学习操作是评价产品可用性的一个重要标准 5、认知心理学研究大脑各种活动。如用户界面通过图标能被用户直接认识和操作 6、依据动机性理学和认知心理学可以使用户不需要学习操作而直接掌握操作方式和评价操作结果。 7、操作出错时评价可用性的另一个因素。 传统艺术观念无法解决上述问题，因此，产品设计必须建立在动机心理学、认知心理学、符号学、社会学基础上，使设计真正“以人为本”。 2．“物化” （1）“物化”出自《庄子·齐物论》：“昔者庄周梦为蝴蝶，栩栩然蝴蝶也，自喻适志与，不知周也。俄然觉，则遽遽然周也。不知周之梦为蝴蝶与蝴蝶之梦为周，与周与蝴蝶，则必有分矣。此之谓物化。“ （2）庄子的“物化”命题，之所以是个美学的命题就在于它所体现出来的物我交融，物我一体和物我两忘的审美观照态度和审美境界。 （3）“物化”思想对中国古代文艺创作影响深远，古代文论，画论中有许多关于艺术家进入物化境界的生动描绘和论述。 3．厉与西施……道通为一 （1）“厉与西施”是媸妍有别的女人，它们各自互相对立着。在庄子看来,作为宇宙本体的“道”是最高的绝对的美,而现象界的“美”和“丑”仅是相对的,而且在本质上是没有差别的。 所以说美与丑只是人赋予某一个特别对象的性质，其实并非事物普遍的性质。在形器层面，物物有别，性质相对；在存在学层面，物物无别，道通为一。” 4．“天地有大美而不言” 天地根本性质是无为，是万物化生之本源，天地是美的根本。 六、《周易》的美学思想 1．《周易》由《易经》和《易传》两部分组成 《 易经》是古代一部卜筮的书，大约产生于西周初年；《易传》是对《易经》的补充、注释，产生的年代大体可定于战国。 2．《周易》以阴阳为核心的变辩证法，对美学思想的发展产生深刻影响，“一阴一阳之谓道”，具体表现为象，这里的“象”是义理。 但是艺术可以用形象来表达义理、情意，所以象也可以转化为审美形象。 3．《周易》突出了“象”的范畴，一是“观物取象”，二是“立象以尽意” 在这里“意象”这个中国古代美学的第一范畴，开始出现。 七、《乐记》的美学思想 1．《乐记》是我国古代比较系统的音乐美学著作，古传23篇，现存11篇，同时保存在《礼记》和《史记》中，成书年代和作者难以考定。 2．《乐记》是对孔子以来的儒家音乐美学的系统总结 3．它围绕荀子提出的“礼辩异，乐和同”，讨论乐音乐在在社会生活中的地位和作用。 “礼者为异”，把贵贱的等级严格区分，防止相互争夺 “乐者为同”，音乐用来维系不同等级之间的联系，保持一种和谐的秩序 “礼乐相济”才是理想的状态。 4．强调音乐在发挥维护礼教等级制度时的特殊作用 5．“凡音者，生人心者也。情动于中，故形于声，声成文，谓之音” 指出音乐的本质有一定的规则，即“成文”——秩序化、修饰化的声音，是“情动于中”的产物。 八、谢赫的美学思想 1．谢赫是南朝齐梁之间的画家。他的《古画品录》是我国绘画史上第一部完整的绘画理论著作。他提出绘画的六法，是中国绘画史上第一次美学标准的总结。 他提出绘画的“六法”是 一、气韵生动， 二、骨法用笔， 三、应物象形， 四、随类赋彩， 五、经营位置， 六、传移模写 2．“气韵生动”是指表现的目的，即绘画要以表现出对象的精神状态与性格特征为目的。 “骨法用笔”主要的是指作为表现手段的“笔墨”的效果，例如线条的运动感、节奏感和装饰性等。从古代画论中可见古代画家和评论家对这一点的重视。 “应物象形、随类赋彩、经营位置”是绘画艺术的造型基础：形、色、构图。 “传移模写”是学习绘画艺术的方法：临摹，也是复制的方法。关于临摹，古代有很多不同的技术，是一个画家所必须熟悉的。 三、西方现代性及审美象征