知名设计师作品分析资料.pptxVIP

知名设计师及其作品分析;陈幼坚，1950年出生于中国香港，著名设计师。陈幼坚深爱中国传统文化，但对中国文化遗产的执着和骄傲，并没有使他变成一个固守传统的“艺术遗老”，而是让东西文化在他的设计理念中更为合理地融结在一起。他成功地揉合西方美学和东方文化，既赋予作品传统神韵又不失时尚品味的优雅，展出的有柄瓷杯、茶叶盒、文具以及杯垫等作品中国风味浓重，却又不失优雅精细。 陈幼坚给我印象最深的莫过于他“东情西韵”的LOGO设计。;2002年，陈幼坚接受可口可乐公司邀请设计可口可乐中文标识，当时客户希望新设计既要有中国特色又要兼具国际风格。看似简单的要求落实到这四个字上其实很不容易。在仔细研究了可口可乐英文标识后，沿用了其中的飘带和笔画弧度设计出了充满现代感的新中文标识，让人一眼就可以看出是“Coca-Cola”的家族成员，方寸之间见功力。;陈幼坚设计公司标志便是他对中国传统文化的继承与发扬的一个重要标志。标识内容上是中国传统的“四喜娃娃”形象，寓意吉祥如意。在形式上采用中国传统剪纸形式，在颜色上采用了中国传统五行色中的黄色（土），象征硕果累累的丰收。整个标志扎根中国传统文化但又显得国际前卫。;竹叶青品牌识别设计也是陈幼坚运用中国传统文化的经典例子。设计以“竹叶青”独有的修长茶叶形态凭凑成一个“竹”字，表现产品属性及其特色。LOGO中圆形的线条代表品尝竹叶青时专用的透明玻璃茶杯。“竹”字浮在茶杯中象征茶叶垂直浮在水中的状态，表现出一种休闲平和的意境。整个设计线条简约流畅，在字体上也选择了具有中国特色“倒角”的宋体。并配以青绿色为品牌主色，一种品茶时休闲舒适自然地状态展现于眼前。;国家大剧院标志设计选用了中国“红”，设计上下对称，有如大剧院在水上的倒影。设计运用了大剧院正面透视线条，把建筑设计精髓融于平面标识设计当中，从而表现大剧院的标志性建筑将成为中国人文精神屹立于世界的新象征符号。;陈幼坚的其他经典标志设计;靳埭强1957年定居香港，做学徒满师后当裁缝，其后在香港中文大学部攻读设计课程。1967年从事设计工作，屡获奖项享负盛名。 靳埭强先生认为漂亮的设计不一定是好的设计，好的设计是那些适合企业适合产品的设计。他认为，设计就是为他人“量身定做”。 靳埭强先生的水墨情节是他作品区别于他人的主要特色，同时也形成了自己独特的风格。 中国银行的标志是靳埭强先生倡导“真善美”设计观的经典代表。;澳门回归招贴设计，是中国传统元素与现代设计思想的巧妙结合，水墨螺旋形成一个“回”字，中间的莲花（澳门区花）花瓣代表澳门，整个画面给人回家的感觉，在构成上中轴对称，小字与画面中心又形成一个中国的“中”字，与中国银行标志有异曲同工之妙。;以静现动，以留白凸显主题是靳埭强先生招贴设计的表现手法之一，大量的留白给人沉静之感，同时也为观者留下了思考的空间，同时也使墨水的黑与白的对比更加和谐。;“湿笔取韵，枯笔取气”，靳埭强先生在台湾印象海报展中《汉字》系列中饱含浓情的“山、水、风、云”磅礴大气让人心仪，使人深感山之伟岸、风之骤动、云之飘逸、水之灵动，以及万物潜藏的天人合一，可谓将水墨的灵性发挥的淋漓尽致，在视觉上也很有冲击力。;靳埭强经典招贴设计鉴赏;20世纪50年代，摄影的发展和普及、纸张与印刷技术的改进和提高，使得平面设计发展到一个新的平台。美国出现了这样一批设计家，他们抛弃了以往刻板的设计风格，重视画面感性思维的投入。他们设计的平面作品，重视新媒介的使用以及注重表达个人观念，成为美国设计中观念形象设计派别的发起者。西摩·切瓦斯特就是其中的重要代表人物之一，他以独特的设计风格赢得了美国社会的广泛赞誉和喜爱。观念形象设计，“是指第二次世界大战后在欧洲和美国形成的平面设计的新流派，与强调视觉传达准确的、理性主义的、比较刻板的瑞士国际主义平面设计风格注1、比较讲究规则性的纽约派相比，这个流派更加强调视觉形象，强调艺术的表现，强调设计和艺术的结合，是与以上两个流派同时发展的一个设计发展方向。”;《消除口臭》是切瓦斯特设计的反对美国对越南无理干涉的海报。海报以浓郁的色彩、简洁诙谐的标语、漫画的形式来表现反战主题。海报以美国标志的“星条旗”为背景，以此来讽刺战争。;该作品是切瓦斯特为“图钉”集团做的宣传海报，他用一个公鸡置换穿着西装的绅士头部，突出集团像一只敢斗的雄鸡，追求标新立异敢于创新的精神。同时也在设计手法上开启了同形异构的先河。;在切瓦斯特的设计作品中，异质同构是十分常见的表现手法，他通常可以忽略对象的外形，将组合要素内部材质的改变来塑造出人意料的视觉效果和心灵震撼。例如下面作品就是异质同构的代表作，他将钢笔与房子同构，两种元素连接成一体组成新的别具韵味的形象，以形容作者笔尖下的纽约城市就是故事素材的来源。;在切瓦斯特的设计作品中有一个突出的共性就是卡通化的漫画造型。